敦品厚學 承前出新

趙逢明，1934年出生于河南安陽。河北大學藝術(shù)學院教授。著名書法家、教育家。中國書法家協(xié)會、中華詩詞學會、中國楹聯(lián)學會會員。曾任中國教育學會書法教育研究會理事。出版有《王羲之行書習字帖》《書法創(chuàng)作指南》《趙逢明詩詞聯(lián)集》《聽琴耕硯》等多部著作與作品集。

趙逢明先生在他勤于書藝創(chuàng)作的同時，親執(zhí)教鞭數(shù)十年，培養(yǎng)了大批的書法人才。在長期的書法教學實踐中，先生積累了許多寶貴經(jīng)驗，他把這些經(jīng)驗和主張融入自己的詩詞楹聯(lián)的創(chuàng)作當中，并把這些經(jīng)驗直接貫穿于他教育活動的整個過程。梳理起來，趙逢明先生書法教育思想可以概括為以下幾個方面。

一、注重取法，居高聲遠。先生在教學過程中，一直堅持從古人入手的教學思路，堅決反對那種為成績而成績的急功近利教學，倡導(dǎo)夯實基礎(chǔ)，走好每一步。著名教育家、國學大師啟功先生曾說“作書勿學時人，尤勿看所學之人執(zhí)筆揮灑。蓋心既好之，眼復(fù)觀之，于是自己一生，只能作次一名家之拾遺者。”取法時人，一直為書法教育者所不齒。孔子在教育學生時就明確提出了“取乎其上，得乎其中;取乎其中，得乎其下;取乎其下，則無所得矣”。只有取法高了，才有可能達到藝術(shù)的頂峰。趙逢明先生一直秉承這樣的教育理念，這在他的詩詞楹聯(lián)中早有體現(xiàn):“臨遍王李擒龍象，博覽晉唐變古今”，“書法何須追怪異，源頭學到當識時”(《七絕#8226;次韻即和順義賢契》)，向古人學習方為正途。近些年中國書壇涌現(xiàn)出了一大批優(yōu)秀的書法家，對于他們的成功，先生給了很高評價。他認為，這些人可以學，但向他們學什么?應(yīng)該學習他們成功的經(jīng)驗，而不是學他們的面貌。他們的成功，不是靠學現(xiàn)代人，而是向古代經(jīng)典汲取營養(yǎng)，是站在了巨人的肩膀上。先生的學生當中大多數(shù)都是由唐入晉，進而博采諸家。

二、形神兼?zhèn)洌潘坠操p。對自己書法藝術(shù)風格的定位，趙逢明先生更主張要“形神兼?zhèn)洌潘坠操p”。形神兼?zhèn)渚褪遣粌H追求字形的外在美，還應(yīng)注重線條質(zhì)量和整體氣息的美感和韻味。每當先生看到一些以怪異、扭曲、嘩眾為能事的作品時，總是直言批評，立以為戒。“方圓肥瘦各有姿，也有源流也適時。偏有寫字如畫畫，畫圖何不找畫師?”“筆下無力墨如煙，亂麻朽繩繞一團。須知廣廈平地起，無基樓閣似壘卵”(《觀書法展有感打油三首》之一、之三)“書法全憑筆下瞧，豈看雙手與雙腳。若賞舌端能寫字，請君驅(qū)車到吳橋”(《論書法打油一首》)。如何才能做到形神兼?zhèn)洹⒀潘坠操p?趙先生提出了“傳統(tǒng)本是源頭水，書中有我稱上乘。書法有神亦有形，神形兼?zhèn)淠v龍”(《學書歌》)。在教學過程中，趙逢明先生一直強調(diào)臨帖要臨得像，只有精確模擬古人的點畫結(jié)構(gòu)，才能充分理解和領(lǐng)會古人筆下的風神。在臨摹的同時，先生還強調(diào)賞讀，以反復(fù)的感知體會法帖中的氣韻、境界、格調(diào)，從而提高對古帖的把握能力。

三、木秀于林，百花齊放。在中國歷來有“文人相輕”之說。其實歸結(jié)起來，正是由于書法審美標準的多樣性才造成了在書法賞評過程中標準的不統(tǒng)一。在書法創(chuàng)作中這種不統(tǒng)一表現(xiàn)為喜好的不同、追求的差異。在教學過程中，這種不統(tǒng)一往往成為老師一家面貌向?qū)W生的延續(xù):老師主張什么樣的風格，學生一般都會朝那個方向發(fā)展。這一定程度上約束了學生的個性需求也限制了書法的發(fā)展。在趙逢明先生看來，書法的審美具有多樣性，書法學習也就應(yīng)該鼓勵百花齊放的風格取向。在其幾次師生展上，我們可以看到其弟子書法追求的多元化，這是對先生教學理念最好的詮釋。對于那些已經(jīng)固定了面貌或追求的學生，趙先生則側(cè)重對其施以理念性的引導(dǎo)，幫其明確完成目標的方法和途徑。 “道聞先后愧為師，委婉雄強各任之” (《七絕#8226;次韻即和順義賢契》)，在鼓勵學生們風格多元化的同時，先生還強調(diào)，要有自己獨到之處，不僅僅是與別人風格不同，還應(yīng)該把這種不同強化為自己獨特的藝術(shù)語言。這種語言的獲得依靠長時間對經(jīng)典作品的研習、思考和總結(jié)。“王虞褚歐功夫深，顏素蘇黃筆墨新。更嘆經(jīng)卷書法好，前朝埋沒多少人”(《古風#8226;閱唐人寫經(jīng)》)。

四、詩書并重，學以養(yǎng)書。中國書法不僅僅是把漢字較好地寫出來這樣簡單，它更多地承載著中華民族數(shù)千年來文化的精華，表現(xiàn)的是作為書家全方面的修養(yǎng)。一位真正的書法家，他必須提高自己的文學、美學、歷史等等多方面的素養(yǎng)，才能夠更好的豐富自己筆下的藝術(shù)語言，提高自身的藝術(shù)品位。 “腹有詩書氣自華” ，這在其他的姊妹藝術(shù)中也早有論述。趙先生在書法教學中十分重視學生字外功的訓(xùn)練。一起出游常常是師生對句，指景為題。不能對者自是羞愧，暗下決心讀書煉句。在他的學生當中許多都是詩文皆佳，這在歷次師生展的文辭內(nèi)容上早有體現(xiàn)。在趙逢明先生幾十年的藝術(shù)生涯中，創(chuàng)作了大量的詩詞楹聯(lián)作品。參加書法展覽，他總盡可能書寫自己的詩文作品，在他看來“如若下筆必唐宋，書家何言達性情”(《學書歌》)。趙先生曾撰過一幅對聯(lián): 雅興飛來文墨好，真情露處賦新詩。他自己是這樣做的，對學生也是這樣要求的。在書法教學中，他一直將這種學術(shù)主張貫穿始終。此外，先生還是二胡的演奏高手，年輕時曾有“首席”之譽，他的二胡弟子許多早就是文工領(lǐng)域的翹楚。

(責編:劉賢)