粉彩花鳥畫的構圖形式

在粉彩花鳥畫的創作設計中，構圖有著十分重要的作用。一件作品給人的印象，首先就是畫面的構圖。構圖也叫“章法”“布局”，又稱為“經營位置”，是作者對自然中的花鳥經過深入觀察以后，把對物象的感受，在瓷器上進行精心安排的表現形式。

粉彩花鳥畫是在立體、平面的多種器型上進行造型設計的，瓶、罐、碗、壺等是立體器型，瓷板、瓷盤是平面形體。因此，在瓷器上的構圖設計，又分為立體構圖和平面構圖兩大類型。粉彩花鳥瓷畫構圖，受到瓷器造型的體積限制，布局安排必須根據瓷器的形體來考慮。花瓶上的構圖，要根據花瓶的口、頸、肩、腹、腰、足的不同部位，進行設計安排。既要按照器型的不同部位選擇裝飾內容，又要考慮到局部與整體的統一協調。有的作品，還要根據畫面的主題，設計邊角裝飾圖案。

構圖布局，就是空間內容的處理，把局部形象組成整體，準確地表現作品的思想內涵。以器型為載體的粉彩花鳥畫，在設計創作時，必須考慮造型和裝飾的關系。在瓷臺上作畫，要考慮在不同形體上的裝飾效果。在局部和整體、主題和背景的襯托、呼應關系的處理上，注重內容和形式的統一，瓷器胎質和表現形式、彩繪顏料的協調，根據瓷器造型的不同形態、材質進行細致的設計布局。粉彩花鳥畫的構圖，根據作品表現的主題來安排。在動手設計前，有一個構思的過程。對畫面中花卉、禽鳥的形象、神情、動態、位置、線條、色彩作全面的安排，通過周密的構思，使畫面在心目中顯示出清晰的意象。

對大自然中的花鳥生態進行觀察寫生，是掌握構圖的一個重要方法，可以避免布局的模式化問題。在面對實物觀察寫生時，要善于發現自然之美，從自然實物中進行概括、取舍，再安排在花鳥瓷畫中，達到“搜妙創真”的境界。筆者在粉彩花鳥瓷畫創作中，注重畫面的賓主、虛實、疏密、縱橫、動靜安排，運用攝影的構圖形式進行創作。

虛實是構圖中最重要的因素，畫面與空白，就是虛實關系。虛實就是區別濃淡、遠近，構圖有虛實才能產生美化。構圖設計不能一味填塞，要把應留的空白作為構圖的重要因素加以考慮。國畫有“虛實相生、無畫處皆成妙境”的論述，就是要求作者要巧妙利用畫面的空白，使空白形象的組成部分，留給觀賞者以想象的空間，構成畫面深遠的意境，使畫面打破空間的限制。粉彩瓷畫也同樣講究畫面的空白安排。

作品形象的賓主，就是重點與陪襯的關系。在構圖中，要根據主題的內容選定主體，安排在突出的位置，給人以鮮明的印象;其余的景物，可以放在次要的位置，起襯托主體的作用。粉彩花鳥畫常以花、鳥、蟲、魚為主，枝、葉、草、石為賓。花卉構圖多以花為主，葉為賓。畫面的實處、近處多為主位，虛處、遠處多居賓位，賓主關系是互相依存的有機整體。在畫面的布置上，不僅全局的物象要分主次，局部景物也要有賓主關系。賓主對應，構圖才有中心，主體形象才鮮明突出。

國畫構圖講究“密不通風、疏可起馬”，粉彩花鳥畫構圖，同樣有繁密、疏朗的多種形式，注意疏密之間的呼應。花卉的花朵、枝葉之間遠近的繁簡，禽鳥與花卉枝干之間的襯托，就形成了疏密關系。“疏密有致”就能使畫面層次清晰，主體突出，虛實呼應。

縱橫關系，在作品畫面中，有線條曲折、來回的運動變化，也有樹枝的穿插關系。在構圖中，把不同的形象進行適當的縱橫對比，就會使畫面豐富，避免平鋪對壘的板結，在交匯中成為整體。

花卉與禽鳥在粉彩瓷畫中雖然都是靜止的，但是，花卉、枝葉給人以靜態感，而禽鳥卻靜中有動感。花鳥相結合，就使畫面呈現出動靜呼應，給人以不同的感受。禽鳥生性活躍，行動敏捷，經常處于活動中，和花卉有很大的不同，花卉、枝葉、禽鳥、樹石巧妙地交匯在一起，畫面就會產生生動的情趣。

粉彩花鳥畫的構圖布局，不局限于特定的時間和空間，而是根據作者對物象的理解，講究立意定景。以運動式的多視點的散點透視形式構圖，可以打破固定視點的視線局限。構圖是創造性的技巧，在藝術實踐中，我們要不斷鉆研，學習陶瓷藝術名家的構圖技巧，吸收國畫、書法、西畫、攝影作品的構圖特點，并靈巧地運用到粉彩花鳥畫的布局中，以創造出新穎別致的構圖形式。

(作者單位:江西省景德鎮市古今陶瓷工藝美術研究院)