綠楊清聲歌戲魂
——記“戲癡”李政成

■湯玉祥

綠楊清聲歌戲魂
——記“戲癡”李政成

■湯玉祥

揚劇迷們都說，2010年是李政成的幸運年。這一年他榮膺文化部第十三屆“文華表演獎”、2010年全國先進工作者光榮稱號。7月3日，由省委宣傳部、省文化廳、省文聯主辦的“2010年江蘇省首批中青年優秀演藝人才專場演出——《綠楊清聲》李政成揚劇專場演出”在南京紫金大戲院隆重舉行。7月30日，他又在揚州市舉行了“《綠楊清聲》——李政成揚劇專場匯報演出”。這兩場專場演出，無論是對李政成還是對揚劇界，都有著里程碑式的意義。

激情唱響“綠楊清聲”

兩場專場演出，均由央視著名主持人白燕升主持，著名作曲家吳小平擔任樂隊指揮。上下半場分別以交響樂伴奏的個人演唱表演與傳統折子戲方式演繹，體現了百年揚劇的創新發展。

專場演出上半場由江蘇省演藝集團交響樂團伴奏，李政成時而化身《單下山》中風流倜儻的梁山伯，《板橋道情》中沉郁滄桑的老書生，時而化身為《十把穿金扇》中義憤填膺的陶氏二兄弟，《縣長與老板》中滿懷深情的縣長余啟禮。“老書生”意境高遠，“萬樹瓊花赤子眼”激情飛揚，“原諒我”纏綿深沉，“工人就是我親娘”激揚高亢，“大呂黃鐘”氣勢磅礴。不同曲牌、不同風格的唱腔，給觀眾春江花月一般的襲人香氣，怡人月華，充分表現了李政成在揚劇聲腔方面的突出成就與對揚劇聲腔藝術發展創新做出的努力和追求。

下半場通過《梁祝·十八相送》、《漢宮驚魂》、《掃松下書》等折子戲的演繹，讓觀眾感受到李政成海納百川、自鑄滄浪的胸襟，突出了他“文武昆亂不擋，唱念做打俱佳”的精湛技藝與塑造、駕馭人物的扎實功力。《梁祝·十八相送》由越劇當家花旦單仰萍與李政成同臺演繹，曲調優美、表演傳神，越劇與揚劇兩個劇種、兩種風格交融，舞臺呈現精致。《漢宮驚魂》把劉秀驚魂失魄、矛盾復雜的心理狀態表現的淋漓盡致，劇中有相當多的難度大、技巧高的絕活，表現了李政成文武雙全、全面發展的基本功。

著名京劇表演藝術家、中國戲劇家協會主席、戲劇界首位梅花大獎得主尚長榮，著名京梆表演藝術家、中國文聯副主席、中國戲劇家協會副主席、李政成恩師裴艷玲，越劇表演藝術家、梅花獎得主單仰萍，揚劇首位梅花獎得主徐秀芳，著名昆劇表演藝術家李鴻良等以表演嘉賓身份分別為南京、揚州專場演出助興，這一規格在揚劇界是史無前例的。

首批優秀中青年文藝人才宣傳推介活動推出了四場個人專場演出，揚劇是唯一的地方戲曲，這在揚劇界引起了強烈反響。7月3日南京演出當天，很多揚劇迷從上海、揚州等地包車趕到南京，1000多張票全部售罄，很多沒能入場的觀眾一直苦苦在場外等待，直到演出結束。7月30日的揚州專場演出，外地戲迷也紛紛趕到揚州，連劇場過道也擠滿了觀眾。兩場演出獲得觀眾與專家、領導的廣泛好評，省內外數十家新聞媒體進行了專題報道。

真情演繹“綠楊新聲”

李政成出身揚劇世家，從小就受到藝術熏陶的李政成，8歲那年就登上了揚劇舞臺，是建國后最小的揚劇演員。在母親與劇團同仁的悉心指導與自己的刻苦努力下，李政成的藝術天賦逐漸顯現了出來，塑造了少年毛岸英、沉香等一系列的角色，成為小有名氣的揚劇“童星”。但在學戲演戲的過程中，他并不滿足于自己的天賦，而是學習姐妹藝術的優長，吸取現代藝術的精華和前輩藝術家的成功經驗，博采眾家、不拘一格，逐步形成了自己的藝術風格。

他先后向揚劇名家姚恭林，昆劇名家柯軍、黃小午，京劇名家隗慧虎、岳小亭等虛心求教。2005年，在隨中國劇協梅花獎藝術團巡演期間，李政成又榮幸地成為有“國寶”之稱的藝術大師裴艷玲的入室弟子，圓了他多年的夢想。在大師的精心指導下，加之個人的不懈努力，他的藝術造詣又上了一層新的臺階。在生活中，李政成也非常注意藝術積累。央視戲曲頻道播出的劇目，他經常認真觀摩，有的還錄制下來或特地買來光盤，擠出時間來一一研究，融百家之長，為揚劇所用。

多年來，李政成矢志于揚劇藝術唱腔改革，在傳承揚劇傳統唱腔精華的基礎上，善于繼承、樂于借鑒、精于變通、勇于創新。他的唱腔，既有繼承又有創新，既保持了劇種特色，又汲取了眾多的演唱技法。對突破的渴望，是他內心常在的激情和動力。他深入研究唱腔與塑造人物的內在聯系，把握觀眾的審美需求，把其他劇種與歌曲的發聲方法運用到揚劇演唱中來，用氣息控制表現唱段的激情，既繼承了傳統揚劇的韻味，又大膽創新汲取時代的元素，注重行腔圓潤、優美、流暢，受到了新老揚劇迷與專家的贊譽與認可，為揚劇聲腔藝術改革作出了貢獻，對揚劇唱腔發展起到了劃時代的作用。他對揚劇劇種發展和創新傾注了心血，并取得了成績。

《縣長與老板》中的縣長，是李政成飾演的一個全新角色，這個縣長并非簡單的好人、清官，他幽默、智慧、親民，甚至還有幾分狡黠，用劇中人的話說，“表面上笑嘻嘻好說話，其實油鹽不進。”為了深刻理解這個角色，他翻閱了大量相關的報刊、書籍、材料，虔誠地走進這個人物的內心世界，仔細揣摩人物的所思所想。慢慢地，一個有血有肉、有情有義、有膽有識的“縣長”在李政成的腦中、在舞臺上鮮活了起來。他大膽借鑒了傳統戲曲《七品芝麻官》中唐成等人的清官形象，突出他的雖處處“碰壁”受誤會，卻始終堅持原則，維護正義的精神追求；同時又賦予這個人物新時代全新的價值追求，突出他有情有義、有血有肉、有膽有識的一面。在改革開放的時代大潮中，他駕馭風浪、指揮若定，體現了新一代共產黨人的智慧與品格。在該劇中，李政成在唱腔運用上更是青出于藍，他借鑒其他兄弟劇種、藝術樣式的演唱方法，融會貫通于揚劇。“半瓶酒把我心火燒旺”一段唱，李政成開揚劇演唱之先河，用揚劇旦角傳統曲牌【梳妝臺】、【堆字大陸】，進行了自己的微妙處理，唱出了敢于為民做主的豪情，氣息飽滿、感情充沛，字字鏗鏘、自然準確，真摯而又不乏激情，贏得了觀眾的陣陣叫好與熱烈掌聲。第十一屆中國戲劇節《縣長與老板》評委場演出結束后，臺下觀看的裴艷玲先生向李政成豎起了大拇指：“徒弟，你給師傅長臉了。”最終，該劇《縣長和老板》在激烈的競爭中，獲得了第11屆中國戲劇節優秀節目獎，李政成也收獲了優秀表演獎。

李政成藝術思想和審美感覺敏銳靈動，追求至真至美、至情至性。中國戲曲界元老叢兆桓先生評價他是一個非常難得的戲曲男演員，“不但在揚劇里是難得的男演員，而且在全國戲曲界，這樣的男演員也是很難得的。”趙忱在《中國文化報》中撰文寫道：“杰出的男演員如鳳毛麟角，揚劇《縣長與老板》中縣長的扮演者李政成格外突出，其形象、聲音與氣質塑造的清官縣長博得了觀眾異常熱烈的掌聲。他的幸福還在于，同樣是生于上世紀60年代，他的藝術生命應該還長著呢。”

承載著揚劇騰飛的夢想,李政成義無反顧地踏上了“路漫漫其修遠兮，吾將上下下求索”的創新之路,我們期待著李政成新的突破,也期待著揚劇嶄新的明天!

癡情守望“綠楊之聲”

從藝以來，李政成在近30臺大小劇目中擔任了主要或重要角色，為揚州的戲劇舞臺塑造了一個又一個性格迥異、各具特色、光彩照人的藝術形象，為他贏得了“揚劇王子”的稱號。他曾先后榮獲第21屆中國戲劇梅花獎、第三屆巴黎中國戲曲節塞納大獎、第十一屆中國戲劇節優秀表演獎、文化部第十三屆“文華表演獎”等獎項……

都說“寶劍鋒從磨礪出，梅花香自苦寒來”，這句話用在李政成身上是再恰當不過了。在學習演出中李政成曾多次受傷，兩度足大筋斷裂，一度腰椎骨折，臥床三月不能動彈，幾度被醫生斷定再也無法登臺，最嚴重時，有兩三年的時間連走路都比較困難。由于多次受傷，當“綠楊清聲”演出中李政成表演“摜僵尸”這個動作時，他的很多同事都不由把心提到了嗓門眼，為他擔心。

近30年的戲劇生涯,李政成走過了一條充實艱辛的道路，在這條路上他也曾有過猶豫，有過彷徨。當李政成在上海演出受傷后，醫生宣告他有可能永遠告別自己摯愛舞臺。休養期間，他離開劇團，組建了一個歌唱樂隊，擔任主唱。當時這個樂隊被經營的風生水起，一度在揚州享有很高的知名度，也為他帶來了可觀的收入，可他的心中始終懷有一種“揚劇情結”，剪不斷，理還亂。在樂團事業發展到高峰的時候，他毅然決然地接受揚劇團的召喚，解散樂隊回到了揚劇團，去追尋他的“揚劇夢”。當中國戲曲被人們稱為“夕陽藝術”時，李政成用自己的拼搏的身影向人們宣告：縱然是“長河落日圓”，我也擁有“大漠孤煙直”的風景！

李政成對揚劇事業發展飽含著深情。在揚劇戲歌《綠楊清聲》中，李政成這樣吐露自己的心聲：“我愿是運河岸翠柳萌春，我愿是大江上云帆揚風。千年古城給我神韻，萬根勁竹給我精神。我聽著揚劇開智啟蒙，我唱著揚劇尋夢求真，綠楊清聲，沉吟情感天地人間事，綠楊清聲，高歌輝耀日月民族魂。”他移植的裴艷玲《響九霄》第一句就唱道：“戲是我的天、戲是我的魂、戲是我的命、戲是我的根……”

李政成，這顆年輕的戲劇新星，為了戲曲的綠洲更加郁郁蔥蔥，為了藝術的家園更加欣欣向榮，正知難而進，守望著揚劇的明天！