剖析農村初中美術課的現狀

湯凱華

（啟東市圩角初級中學，江蘇 啟東 226200）

近年來，我對周邊幼兒園、小學、初中（本校）的部分學生開展問卷調查，對學生對美術的興趣、對美術的理解（美術的作用），以及父母對美術的認知、學校美術課的開設情況、教師的教學方法等方面進行了全面的調查。結論是：從孩子涂鴉期到幼兒園（中班）期間，孩子喜歡畫畫的占調查人數的99%，小學低年級占89%，小學中高年級占79%，到了初中則出現分化，對美術感興趣的只能達到59%左右了。多年的義務教育、素質教育，竟然讓學生對美術的興趣下降了如此地步。當然，原因很多，其中還包含了所謂的有的學生沒有“天賦”，但我想，除了“天賦”以外，更多則是跟學生受教育的環境有關。在這里，我就根據這份調查報告和自身多年的美術教學經驗，剖析農村初中美術教學的現狀。

一、外因——家庭的誤導

從涂鴉期到幼兒園這段時間，大多數家長看見自己的孩子畫畫時一般都會給予鼓勵和表揚，讓孩子覺得自己是“小畫家”，內心充滿了成功的喜悅和對畫畫的向往；而上小學后則突然以考試成績來衡量孩子的能力，這就使得孩子錯誤地認為提高考試成績才是學習的主要任務和目的，而美術的興趣愛好或者是繪畫能力則是次要的，于是本來喜歡美術的天性就被慢慢扼殺了，取而代之的就是考試成績。有了這個思想以后，美術課當然在孩子的心目中就成了可有可無的課程。再加上家長在平時生活中一而再再而三地強調要好好學習，考到一個滿意的分數，考取一個滿意的高中，就更加助長和肯定了學生對分數的追求，學生逐漸也就放棄了自己童年的夢想，放棄了從小就喜歡的美術，放棄了對自己審美能力和創造能力的培養，全心全意追求高分數、好高中。

家庭是構成社會的單位，可如今的社會告訴學生：美術課是個無關緊要的課程，學習成績才是重要的，只有考到好的成績才是“硬道理”。就這樣，很多家長忽略了孩子的身心發展，忽略了對孩子審美能力和創造能力的培養，只要求孩子追求單一的好成績、好高中，強制甚至是變態地引導孩子追求成績，就這樣完全扼殺了孩子豐富的想象力、創造力。所以，要想提高素質教育質量，家庭教育是一個重要的環節。教育，單靠學校是不完整的、不全面的，只有家庭和學校聯合起來，才是一個完整的教育。

二、內因——學校的因素

以前在應試教育的約束下，大家的心里都是唯分數論，因為“一考定終身”，大家都圍繞著中考和高考的指揮棒轉，一般學校也只注重學生考試成績和學校的升學率，所以很多學校就只是虛設美術課（美術課只在課表上），甚至沒有排設美術課，對美術教育形成了很大的壓力。當然，現在已經有了很大轉變（美術課能開設和真正上了），但其實美術教育的成效還沒有完全的轉變和改觀。不容置疑的是，美術教師隊伍中有許多非專業的美術教師，他們本身就不懂得美術，也沒有學過美術理論和專業知識，這樣就上臺去傳授美術知識和理論，學生能接受嗎？美術教育是個相當專業的教育，沒有經過專業的培訓，怎么能講清線條、色彩、造型呢？不了解中外美術史和美術專業理論知識，怎么能引導學生讀懂一幅名畫呢？我想，這些不合格的美術教師不是誤導就是糊弄，根本談不上進行審美教育，更不要說開展創新教育了。

因此，要想搞好農村初中美術教育，教師這個環節也需要“投資”。如，農村學校的美術資料（掛圖、網絡、美術教具、畫板、畫架等）已是相當豐富了，可以說是一應俱全。但或許就因為沒有專業教師的緣故，它們只能暗藏在角落，爬滿了灰塵與蛛網，因為現有的美術教師不懂得怎樣來使用這些專業的器材，所以學生依然只能坐在教室里臨摹書本或掛圖上的畫，教學方法陳舊，課堂氣氛一點也不活躍，甚至是枯燥乏味，完全是為了上課而上課，可以說令學生倒胃口。這些教師完全有必要更新教學理念和教學方法，不然就是“毀人不倦”。在這樣的環境里，學生只能逐漸失去了原始的美術興趣，對培養學生的美術興趣只能是“雪上加霜”。

三、學生自身——年齡特點和興趣愛好

初中生是一群特殊的學生，他們處在一個特定的年齡階段，因此教師平時在工作中，應該多了解他們，和他們交朋友，尊重他們的想法和創意。由于年齡段不同，學生的思維方式也會有很大的差異。就拿我校的初一和初三學生來講，雖然年齡只差2歲，但性格特點和思維方式卻有天壤之別。初一學生還沒有褪去小學的行為習慣，思維方式也比較單一；而初三學生則是“老道”了許多，有自己獨到的見解和比較成熟的思維方式。因此，教師應該根據學生的年齡特點而安排不同的教學內容，運用不同的課堂語言和教學方法來和學生進行交流、互動，讓學生更容易接受和喜歡美術課。

在生活中，喜歡美術的人基本表現就是：看見自己喜歡的物體和風景有描繪的沖動與激情，看到有感染力的作品就會受到鼓舞和感動。要想達到這個效果，教師就要在課堂上積極引導學生，激發其對美術的熱情。比如初一“校園伙伴”一課，教師就要講清人物的基本比例：人站著的時候是七個半頭高，坐著的時候是五個半頭高，盤著的時候是三個半頭高，跪著的時候是四個半頭高。人臉部的比例：三停五眼等。講清了以后教師還要示范作畫，讓學生知道作畫步驟及用筆方法，然后才能讓學生做作業，作業要求是畫同學半身像或全身像。在作業過程中總會有個別學生提出要畫兩個同學或者是多角度的描繪；有的要畫自己的父母或者身邊最熟悉的人；有的甚至要畫自己喜歡的卡通人物或小動物。我仔細分析了一下這些學生的想法：要求畫多角度的可能覺得自己能畫得更好，這些學生基本功好，因此要給予表現的空間；要求畫自己父母的是因為他最熟悉他們，能更好地把握他們的特征，畫得形象逼真；而要求畫卡通人物或小動物的同學可能是因為表現能力一般，或者不是很自信，怕自己畫得不好而遭到其他同學的嘲笑。這時，如果教師否定他們的想法，強制讓學生照自己的安排來做作業的話，就有可能使學生的繪畫熱情受到挫傷。這樣，作業就不能順利做完或勉強完成但質量不高，而給學生的繪畫熱情“澆了一盆冷水”。因此，在課堂中應該給學生一定的自主權，讓學生從興趣出發，畫自己喜歡的人物、卡通人物或動物，因為這樣往往會產生意想不到的效果。教師要把握好學生所取得的成績，及時找出他們的閃光點，給予表揚和肯定，再讓學生畫教師布置的作業，讓學生“乘勝追擊”，完成一張滿意的作業。

總之，作為美術教師，我們應該盡力從自身做起，從自己的工作做起，努力改變教學環境，轉變教學理念，從最基本的課堂抓起，備好、上好每一堂美術課，注重培養學生的美術興趣，因材施教，以點帶面，從而帶動全體學生喜歡美術課，提高學生的觀察能力、審美能力和創造能力，讓學生知道美術課是輕松快樂的課堂，是能真正學到很多有用東西的課堂，而并不是對自己的未來沒有作用、“玩玩”就算了的課堂。

［1］王道均，王漢瀾主編.教育學.人民教育出版社.

［2］顧平著.學校美術教育方法研究.天津人民美術出版社.

［3］楊辛，甘霖，劉榮凱著.美學原理綱要.北京大學出版社.