湖南水彩藝術風格研究

肖珊珊 郭 靜 金桓亦

（湖南理工學院 美術學院，湖南 岳陽 414006）

藝術風格是指藝術家或藝術團體在藝術實踐中形成的相對穩定的藝術風貌、特色、作風、格調和氣派。它是藝術家鮮明獨特的創作個性的體現，統一于藝術作品的內容與形式、思想與藝術之中。藝術風格可分為藝術家風格和藝術作品風格兩種。藝術家由于世界觀、生活經歷、性格氣質、文化教養、藝術才能、審美情趣的不同，因而有著各不相同的藝術特色和創作個性，從而形成了各不相同的藝術風格。然而湖南特定的地域環境、地域文化的個性，使得湖南畫家群體在創作內容、審美理念、表現技法上有著獨特的水彩藝術風格。

一、湖南水彩藝術風格的類型

現我們把湖南水彩定位為三種類型的藝術風格，即傳統型、泛傳統型、非傳統型。

湖南水彩傳統型風格給人的第一感覺是真實、自然和質樸，水色淋漓、通透、輕盈。湖南水彩很好地把握了水彩的本體語言，創造了“水色淋漓、透明見底、明快飄渺”的特殊意境。黃鐵山、張舉毅、朱輝、殷保康四位老師形成了湖南水彩的傳統型風格，這一風格應當說是湖南水彩藝術的傳統，而這一藝術傳統被隨后的藝術家繼承和發展開去。比如第十一屆全國美術作品展覽——水彩、粉畫作品展的銅獎獲得者劉永健和優秀獎獲得者劉順湘，都是黃鐵山和朱輝老師的學生，他們的藝術風格都有繼承的一面。

傳統型之后的水彩畫家力圖把水彩傳統語言形態與西方語言融為一體，他們在繼承水彩藝術傳統的過程中，又有新的突破和表現方法，這就是湖南水彩泛傳統型風格。如陳飛虎、劉永健、段輝、蔣燁等。他們作畫的手段更為自由，形式也呈多樣化，適當的時候用些肌理畫出特殊效果，他們雖然沒有傳統型那么完美精致，但卻有更多的生命力的體現。

另外，隨著時代的發展，更多的年輕人接受了新的觀念來改造水彩藝術傳統。如坎勒，他對水彩顏料新的可能性的探索，給人們以新的視覺沖擊力，不同于之前的水彩畫。這就是湖南水彩的非傳統型風格。他們拋棄了傳統水彩藝術方法，用一種不同的東西去達到一種可控性的、偶然的效果。湖南水彩非傳統型風格介于水彩與油畫之間，保留或部分保留了傳統水彩藝術的材料工具。

由于湖南是中部省份，觀念意識并不是領軍人，因此傳統型藝術風格仍然處于主導地位。那么如何使湖南水彩藝術風格多元化拓展的問題就擺在了我們面前。現我們就湖南水彩藝術風格中存在的問題作適當的分析，以此來思考湖南水彩藝術風格如何與時俱進。如何呈現當代性的問題就是我們應當討論的重要課題。

二、湖南水彩藝術風格存在的問題

1.水彩畫創作中的題材雷同現象目前十分嚴重

湖南水彩畫受黃鐵山等幾位傳統型水彩畫家的影響，繪畫題材多側重自然社會生活，以描繪寫實為多，我們將如何從題材類型相似性中擺脫出來。例如從第十一屆全國美術作品展覽——水彩、粉畫作品展的湖南獲獎作品，劉永健的《礦工紀事》和劉順湘的《雨秋》，一幅描繪的是在艱苦工作環境下工作的、是仍然面帶微笑的煤礦工人們；一幅描繪的是在秋風瑟瑟且下著雨仍然不懈工作的清潔工人。從這兩幅水彩畫中，我們可以看出它們都是現實主義的主題性創作，從創作方法上來說過于單一，主要缺少創造性。這就體現了湖南水彩在題材上缺乏創造性，題材雷同現象十分嚴重的問題。而在第十一屆全國美術作品展覽——水彩、粉畫作品展的其他省份獲獎作品中，如廣西省李曉智的《秘語SECRETWORDS》和吉林省陸浩然的《錦灰堆系列之二SERIESFORANCIENTBOOKS（No.2）》，不僅在色彩、造型、構圖上體現出了新穎，而且在藝術思維上表現得更活躍、更深入。前幅作品雖專注于人物的表現，但新的構成表達往往催生出新的藝術語言；后幅作品的內容與表達方式都很協調，題材、構成出新。他們都通過切入現實生活的方式，反映出了藝術家新的創作理念。

2.水彩藝術語言的當代性缺失

湖南水彩表現手法多側重自然主義、寫實主義、現實主義，而對生活的表現、再現卻較少，其現代構成意識不強，對于新語言、新形式的探究之風較少。“生活是藝術創作的源泉”，這似乎是老生常談的教條。但這確實是千古不變的藝術規律，任何人都無法逾越。現今的湖南水彩畫創作中出現的種種問題，很多是由于水彩藝術語言缺失當代性、脫離實際造成的，太多是關于粉飾的、虛假的、概念的生活。如果沒有對生活的切身感受，內心情感的撥動，作品中是無法有真情實感的，是沒有感召力的。正如凡高告誡我們的那樣“那種永遠至于不敗之地的，最穩妥的方法是毫不疲倦地臨摹大自然”。然而不少的畫家只仰慕凡高那炫目的光環和作品的天價，卻忘了腳踏實地的方法，要么閉門造車，依靠間接生活，要么走馬觀花，一部相機打天下，浮光掠影撈點素材。現我們拿湖南水彩與其他省份的水彩來對比，首先從色彩上，湖南水彩的整體色彩給人感覺比較厚重，呈灰調子，如黃鐵山等；廣東水彩的對比色較強烈，有設計色彩的味道，視覺沖擊力強，如王肇民等；而上海水彩給人飄渺、淡雅的感覺，如柳毅。其次從造型上，湖南水彩的整體造型嚴緊、扎實，如殷保康等；廣東水彩的整體造型比較有沖擊力，如陳朝生等；上海水彩的整體造型精致、明確，如劉亞平等。最后從構成上，湖南水彩的整體構成在點、線、面上處理比較協調，空間感強，如朱輝等；廣東水彩的整體構成融入了設計的趣味，如陳海寧等；上海水彩的整體構成形式比較多樣化，如平龍等。以上比較可以顯現湖南水彩藝術的優、缺點。

3.水彩藝術創作風格的模仿與沿襲之風嚴重

湖南水彩后輩由于學習黃鐵山等幾位傳統型水彩畫家的寫實表現風格，造成湖南水彩藝術風格以傳統型為主，水彩藝術風格的模仿在學習過程中是必經之路，但過分地沿襲，只能泯滅水彩的藝術個性。潘天壽曾說：“藝術就是不同。”然而從目前舉辦的各式畫展中參展或參評的作品中，可以看到目前題材雷同現象十分嚴重，甚至也有個別畫家以不變應萬變，存在急功近利思想，因陳相襲。也有一些畫家在投稿之前，打聽評委有哪些，分析他們的繪畫特點及偏好的繪畫內容，然后才投遞作品。這樣也使得作品趨同，缺乏個性化的、有創意的水彩畫作品。這不僅違背了舉辦畫展的根本出發點，阻礙了水彩藝術的發展，而且與藝術的終極目標相背離。

4.精神意識表達的單一性。

湖南水彩畫當前的局面可以說從題材到表現手法沒有湖南獨有的個人特點，造成了湖南水彩畫難以突破和前進，這就體現了湖南水彩藝術創作者的精神意識表達單一，形成了兩個明顯脫鉤：一是與社會生活和時代精神相脫鉤；二是與整個美術思潮相脫鉤。湖南的水彩畫似乎是以不變應萬變，游離于美術前進的步伐之外。創作觀念依然故我，因循守舊。藝術作品是人的精神觀念的載體，千人不一面，而時代精神也不一樣，我們如何用這一精神理念套用千百般不同的時期？因此，提倡深入生活，實地寫生，也就要求我們的精神意識表達要多元化。

5.藝術風格多元化拓展問題凸顯。

我們就湖南水彩藝術風格中存在的問題作適當的分析，主要是讓有志于水彩藝術的有識之士認識湖南水彩藝術風格的特點，并對藝術風格中的一些凸顯問題進行思考，從而為藝術創作多元化的發展而服務。這也有利于為藝術創作者提供一些創作思路，明確并定位創作主題，進行進一步藝術革新與改進，從而促使湖南水彩藝術風格與時俱進。在這里，我衷心地希望湖南的水彩畫家們，能以其深厚的湖湘文化傳統，糅合自然、科學和創新精神，開創出湖南水彩畫更加燦爛的明天。

［1］蔣躍.中國當代水彩畫研究：東西方繪畫的交匯［M］.北京：中國輕工業出版社，2007.05.

［2］袁振藻.中國水彩畫圖史（修訂版）［M］.上海：上海錦繡文章出版社，2009.06.

［3］王雙成，張克讓，蔣振立.中國水彩畫圖史［M］.南寧：廣西美術出版社，2000.08.

［4］蔣智南.認識水彩［M］.北京：人民出版社，2002.02.

該篇文章屬于2009年湖南省大學生研究性學習和創新性實驗計劃項目之一，項目名稱是湖南水彩藝術風格研究（序號251）。