音樂家如何加強(qiáng)文學(xué)修養(yǎng)

在中國文藝史上，音樂與文學(xué)的結(jié)緣是最早的。從上古的謳歌吟呼到有文字記錄的《詩經(jīng)》時(shí)代，詩歌與音樂與舞蹈的三位一體是早期藝術(shù)的一個(gè)顯著特征，從《詩經(jīng)》《楚辭》、漢樂府、清商樂，到唐詩、宋詞、散曲、雜劇以及戲曲，都體現(xiàn)著在中國文化傳統(tǒng)里音樂與文學(xué)密不可分的關(guān)系。

法國著名文學(xué)家、音樂家羅曼·羅蘭說:“生命飛逝，肉體與靈魂像流水似地過去，歲月鐫刻在老去的樹上，整個(gè)有形的世界都在消耗、更新，不朽的音樂，唯有你常在，你是內(nèi)在的海洋，你是深邃的靈魂。”音樂是人類最親密的朋友，能凈化心靈、陶冶情操、修身正己，以音樂為職業(yè)的人越來越多。而一個(gè)人的文學(xué)修養(yǎng)對(duì)人格、氣質(zhì)的培養(yǎng)和形成起著關(guān)鍵的作用，對(duì)音樂家更不例外。社會(huì)和學(xué)校不僅僅是培養(yǎng)音樂的“音樂家”，更重要的是要培養(yǎng)做文化人的“音樂家”，培養(yǎng)新一代高質(zhì)量、全面發(fā)展型的藝術(shù)人才。

音樂與詩歌，本是藝術(shù)大家庭中的兩個(gè)同胞兄弟。一首好詩，不僅應(yīng)當(dāng)在意境上出類拔萃，耐人尋味，而且在音節(jié)、節(jié)奏和韻律上具有音樂的美;而一部優(yōu)秀的音樂作品，是發(fā)自心靈的回響，是大自然的天籟之聲，是美感在藝術(shù)的藍(lán)天白云間自由自在的翱翔，它與詩歌在意境的巔峰之上匯合，能夠映射出藝術(shù)王國的無限風(fēng)光。

中國最早的文學(xué)作品《詩經(jīng)》中的《風(fēng)》篇就是收集了各地的民歌而成，其中的《頌》就是祭祀時(shí)的樂歌。以至后來到了漢代，樂府詩集更是文學(xué)——音樂的合集。再后來，到了宋代的詞、元代的曲，俱是配樂唱詩，歌詞必為曲譜所填。

中國古典文學(xué)以詩歌最為繁盛，是我們民族文化的精華。從先秦到近代的漫長歲月中，涌現(xiàn)出無數(shù)的杰出詩人和光輝的詩篇，千百年間萬口傳誦，因其特殊的藝術(shù)形式而散發(fā)著獨(dú)特的魅力。古詩詞中所蘊(yùn)涵的音樂美、色彩美、意境美、情感美等美的因素。許多古詩詞立意高遠(yuǎn)、構(gòu)思新穎、語言清晰、趣味濃郁。

就音樂創(chuàng)作領(lǐng)域而言，近現(xiàn)代以來，已有許多作曲家根據(jù)古典詩詞譜寫了大量的音樂作品。其中，包括直接為古詩詞譜曲的聲樂作品，也包括一些器樂曲和交響音樂。對(duì)于聲樂藝術(shù)來說更為重要，聲樂藝術(shù)是文學(xué)和音樂的結(jié)合體，《關(guān)雎》《胡笳十八拍》《南鄉(xiāng)子》《杏花天影》等歌曲，都是根據(jù)古典詩詞創(chuàng)作的聲樂作品，如果沒有深厚的古典文學(xué)功力，對(duì)歌詞的理解就不會(huì)有深度，想要表現(xiàn)出詩詞的意境，就會(huì)很困難。

在當(dāng)下商業(yè)利益充斥藝術(shù)市場的環(huán)境中，音樂家更應(yīng)該靜下心來，多讀一些古詩詞，不僅能陶冶自己的情趣，更重要的是能夠從古詩詞那蘊(yùn)含豐富的意境中獲取靈感，獲取滋養(yǎng)。這對(duì)于音樂家的創(chuàng)做或演唱都是大有裨益的。

在音樂藝術(shù)上有所成就者，都有很深的文學(xué)造詣和廣博的知識(shí)。文學(xué)對(duì)音樂的二度創(chuàng)作提供依據(jù)和靈感。作曲家經(jīng)常以文學(xué)藝術(shù)作品為藍(lán)本，并從中獲得靈感，創(chuàng)作出和這些文學(xué)名著同樣不朽和偉大的音樂作品。如舒伯特的許多藝術(shù)歌曲，如《魔王》《羅雷萊》《誰是雪爾維亞》等，就是分別根據(jù)歌德、海涅和莎士比亞的詩歌譜寫而成。印象主義大師德彪西的成名作《牧神午后》也是根據(jù)法國印象派詩人馬拉美的同名詩歌而寫的名作。法國小說家、戲劇家小仲馬的《茶花女》的問世，使小仲馬一舉成名。皮亞威根據(jù)小仲馬的同名悲劇改編作詞，朱賽佩·威爾第作曲，創(chuàng)作了歌劇《茶花女》，雖然由于各種社會(huì)原因首演失敗，但它很快就得到了全世界的贊譽(yù)，被認(rèn)為是一部具有出色藝術(shù)效果的巨著，到現(xiàn)在還經(jīng)久不衰，并由此成為各國歌劇院中最受歡迎的作品之一。《茶花女》的原作者小仲馬說:“五十年后，也許誰也記不起我的小說《茶花女》了，但威爾第卻使它成為不朽。”我想說如果沒有不朽的劇本，就不會(huì)有經(jīng)典的劇目。

浪漫主義時(shí)期，法國音樂家既從本國的文學(xué)、音樂中汲取營養(yǎng)，也從外國的文學(xué)、音樂中提取養(yǎng)分。某些偉大的外國作家，如:維吉爾、歌德、莎士比亞，不僅影響著法國的詩人，也影響著法國的音樂家(柏遼茲的《浮士德的責(zé)罰》《羅密歐與朱麗葉》《特洛伊人》)。柏遼茲受莎士比亞和貝多芬的影響一樣大。

歐洲音樂史上幾乎所有的大音樂家都最直接地用文學(xué)作品進(jìn)行過再度的創(chuàng)作，例莫扎特把英國詩人的長詩《唐璜》改編成歌劇，羅西尼把法國劇作家博馬舍的戲劇改編成歌劇《塞維爾的理發(fā)師》，把德國劇作家席勒的戲劇改編成歌劇《威廉·退爾》，柏遼茲把德國文學(xué)家歌德的戲劇《浮士德》改編成歌劇《浮世德的責(zé)罰》，瓦格納把北歐民間傳說《尼伯龍根之歌》改編成系列歌劇，威爾第把法國作家雨果的戲劇改編成同名歌劇《厄爾南尼》，把英國劇作家莎士比亞的戲劇改編成同名歌劇《麥克白》……所有這些事實(shí)，說明了音樂創(chuàng)作對(duì)于文學(xué)創(chuàng)作的深深依賴。

這些眾多的音樂家們，都是藝術(shù)的多面手，大多也精于其他藝術(shù)，有的甚至是行家。他們憑著姊妹的啟示和開導(dǎo)的靈感，創(chuàng)作出了盡善盡美的作品。所以，音樂家不僅應(yīng)該去多讀文學(xué)作品，更應(yīng)該去盡力讀懂，體味其中的意境，其中的美感，為我所用，為自己的藝術(shù)創(chuàng)作及表演所用。

所以，當(dāng)代的音樂家更應(yīng)該遠(yuǎn)離喧囂，拋開功利，用一種平和的心態(tài)多讀一些文學(xué)藝術(shù)作品，汲取其精華，從中獲取創(chuàng)作和表演靈感。這就需要音樂家能夠放平心態(tài)，不受外界干擾，能夠真正構(gòu)建出自己精神審美家園。

人生觀是可以選擇的。不同的人生選擇，決定著不同的人生。不同的選擇表現(xiàn)出不同的人生態(tài)度，體現(xiàn)著不同的人生觀。人應(yīng)當(dāng)追求高尚的品格，樹立積極樂觀、自強(qiáng)不息的人生態(tài)度。人還應(yīng)該學(xué)會(huì)做一個(gè)社會(huì)發(fā)展所需要的人;學(xué)會(huì)做一個(gè)能正確處理人與人、人與社會(huì)、人與自然的關(guān)系并使之能協(xié)調(diào)發(fā)展的人;做一個(gè)有理想、有道德、有高尚情操的人，做一個(gè)有利于社會(huì)、有利于人民、有利于國家的人。這就要求我們牢固樹立正確的人生價(jià)值觀。倘若一個(gè)藝術(shù)家的世界觀、人生觀有問題，讓他創(chuàng)作出積極向上的音樂作品會(huì)比較困難。正確地對(duì)待權(quán)力、地位、金錢，正確處理理想與現(xiàn)實(shí)的關(guān)系。藝術(shù)的產(chǎn)生和發(fā)展源于人類的社會(huì)實(shí)踐活動(dòng)。藝術(shù)是人類文化發(fā)展進(jìn)程中的必然產(chǎn)物，而作為藝術(shù)和文化的審美意識(shí)的藝術(shù)修養(yǎng)和文化修養(yǎng)，就必然以人類的社會(huì)實(shí)踐活動(dòng)作為物質(zhì)載體，就必然都需要堅(jiān)持唯物主義原則。

許多大音樂家除了創(chuàng)作、演出之外，還著書立說，筆耕不輟。胡迪·梅紐因不僅是位杰出的音樂家，而且是位作家、歷史學(xué)家和人道主義者。作為小提琴演奏大師，他詮釋音樂的過程成為一種徹底的情感表達(dá)和人性的體現(xiàn)。在他的《人類的音樂》這本書里，展示了自己對(duì)音樂這門藝術(shù)的豐富知識(shí)與熱愛，闡述了作為藝術(shù)家的世界觀、人生觀、音樂觀，他堅(jiān)信音樂是聯(lián)結(jié)人類的全球性的紐帶。

而像帕瓦羅蒂、卡雷拉斯、朗朗等享譽(yù)國際的藝術(shù)家都有很值得我們仔細(xì)品讀的自傳。我們強(qiáng)調(diào)多讀這些優(yōu)秀藝術(shù)家的傳記，是因?yàn)檫@些傳記不僅是一部部藝術(shù)成功的奮斗史，更是一部部用生動(dòng)文字記載的文學(xué)精品。多讀這些作品，不僅是一種藝術(shù)的滋養(yǎng)，亦是一種文學(xué)的凈化。

所以，對(duì)音樂家來說，多讀一些藝術(shù)大師的傳記，從他們的人生奮斗中感悟成功之道，汲取有益成分，樹立正確的藝術(shù)觀和人生觀。這對(duì)于提升自己的藝術(shù)修養(yǎng)和文學(xué)修養(yǎng)是大有幫助的。

所以，藝術(shù)家不能忽視文學(xué)修養(yǎng)的提升。尤其是在當(dāng)下市場第一、頗為功利的時(shí)代，真正能夠耐得住寂寞，潛心提升自己的文學(xué)修養(yǎng)，對(duì)于音樂家而言更是難能可貴的。

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(作者簡介:王文龍、魏玉亭，燕山大學(xué)藝術(shù)學(xué)院音樂系講師)