吉祥紋樣應用于視覺傳達設計的審美特征

隨著科技的日新月異，以電波和網絡為媒體的各種技術飛速發展，在經歷了商業美術、工藝美術、印刷美術設計、裝潢設計、平面設計等幾大階段的演變后，設計表現的內容已無法涵蓋一些新的信息傳達媒體，因此，“視覺傳達設計”這一概念便應運而生。這一術語流行于1960年在日本東京舉行的世界設計大會，其內容包括報刊雜志、招貼海報、印刷宣傳物的設計，還有電影、電視、電子廣告牌等傳播媒體。視覺傳達設計主要以文字、圖形、色彩為基本要素的藝術創作，起著溝通企業——商品——消費者橋梁的作用。在精神文化領域以其獨特的藝術魅力影響著人們的感情和觀念，在人們的日常生活中起著十分重要的作用。

20世紀80年代前，人們在相當長的一段時間內把中國傳統吉祥紋樣視為封建迷信和舊社會遺留下來的文化糟粕來對待。并對其“福、祿、壽、喜、財”的功利目的貶低和鄙夷。幸而在改革開放后，眾多中國先進的藝術家和文化工作者將現代藝術設計理論帶回我國，促動了國內各門類美術學科的建立，并重新審視和評價了傳統吉祥裝飾圖案紋樣。人們驚喜地發現：很多所謂“功利”的傳統吉祥紋樣完全可以繼承、利用并轉化成為可供展示和欣賞的審美形式。

在這些尚未受到現代文明侵蝕的藝術形式中，我們可以欣賞到歷經幾千年文明史積淀下來的吉祥紋樣，它們凝聚著豐富多彩、壯麗輝煌的文化成就。吉祥紋樣得以延續流傳下來的載體有建筑、家具、陶瓷、年畫、泥人、剪紙、玉器、古玩……豐富多彩、燦若繁星，是當代視覺傳達藝術創作的寶庫，也是啟發我們設計思維的創作源泉。

中華民族的吉祥觀念由來已久。趨吉避兇、納福迎祥、喜慶如意等，都體現了人們善良美好的愿望。于是某些根據動物、植物，甚至自然現象演變的圖形紋樣，便包含了相應的吉祥觀念，也就是先民所崇敬的“圖騰”。比如魚、鹿、羊、喜鵲、蝙蝠等動物紋樣；龍、鳳、麒麟、辟邪等祥禽瑞獸紋；蓮花、寶相、石榴、梅蘭竹菊等植物紋樣；方勝、如意、靈芝等八寶；法輪、盤長、金魚等組成的八吉祥等法寶器物紋樣；還有表現神仙、侍女的人物紋，以及文字、吉語、幾何紋樣等等，都成為中國傳統吉祥紋樣的代表。

先民們不滿足對自然世界的單一模仿，華夏子孫的聰明智慧，導致了傳統圖案紋飾的豐富性。于是在具象寫實的基礎上，加以變化、組合和重構，此后便逐漸發展成了多種多樣的抽象變形圖案。抽象圖案的代表圖案為幾何紋，最常見的有漩渦紋、波浪紋、鋸齒紋、直線紋、斜線紋等等；象形紋則多為仿造動物和人的狀貌來進行抽象變形設計，如人面紋、鳥紋、蛙紋、魚紋、鹿紋等，常被稱為意象形。

對色彩的審美理想則首推紅色與黑色了，紅與黑是中華祖先最早使用的基本色，數千年而不衰。從遠古時期蚌殼魚椎骨上染過的硌石，到新時期時代浙江余姚河姆人出土的漆器木碗，紅色無不成為中華民族的代表色彩。以至于在現代設計生活中，黃金珠寶、玉器古玩，都喜歡用紅色作為包裝，逢年過節，大紅色則出現在華服、對聯、福字、花燈之上，紅出一片喜慶和精彩。

這些吉祥紋樣從古至今，被廣泛地運用到生活的各個領域，以其構圖的獨特、深邃的形式美感讓人難忘；夸張、稚拙的藝術氣息讓人愉悅；古樸、雅致的色彩讓人心動、吉祥、美好的寓意讓人癡迷……比如國畫、壁畫的創作題材、再如瓷器、玉器、金銀器、木雕圖案等等的裝飾圖案，延續至今的扎蠟染圖案、壁毯、刺繡圖案等，都是其中的典型代表。在如今的現代生活中，招貼標志、產品包裝、服裝服飾、建筑裝修等領域都能經常地見到吉祥紋樣的出現。

將吉祥紋樣與現代企業標志相結合，是利用吉祥紋樣代表的深厚的傳統文化，使之為市場服務，并能夠讓現代標志少了一份商業氣息，多了一份人情味，讓設計更加深入人心，廣泛流傳。近年來，很多融入吉祥紋樣的現代標志設計的優秀標志作品層出不窮：提到吉祥紋樣在標志中的成功應用，就不能不提及香港鳳凰衛視中文臺的標志，兩只盤旋飛舞的鳳凰是該標志的主體形象。鳳凰是中華民族最具代表性的圖騰“祥禽”，在構圖設計上設計師借用了太極陰陽魚的圓形適合紋樣，只不過把主題圖案換成了鳳凰，在色彩設計上以大紅色漸變至金黃色，更加烘托了一陰一陽的兩只鳳凰浴火而生、鏗鏘和鳴的生動形象。同時也隱喻著東西方文化的交融，傳統文化與現代文明的激情碰撞。

吉祥文字紋樣是以吉祥文字為中心表達形式的裝飾紋樣。吉祥文字可以單獨構成紋樣，也可以采用多個文字組合而成吉祥紋樣，也可以結合其他紋樣組成文字與圖案融會貫通的傳統吉祥紋樣。例如“壽“字的一百種不同寫法、變形而成的百壽圖；福字更是因為寓意吉祥深受廣大人民喜愛，逢年過節，在家貼一個倒置的福字成為不可或缺的一個內容。在北京恭王府，和珅作為當年的權臣首富，他家秘藏的康熙爺親自撰寫的變體福字，至今還是人們旅游時必看的景點；至于圍繞福字所組成的吉祥紋樣、組合圖案更是屢見不鮮，如“五福捧壽”（五只蝙蝠圖案圍繞著中間一個福字）就是用蝙蝠與壽字組成的紋樣。

利用文字進行的現代設計優秀案例也不少：2010年上海世博會會徽的設計是以漢字“世”字為創意原型，并與數字“2010”巧妙組合，表達了中國人民力求主辦一屆屬于世界的、多元文化融合的博覽盛會的強烈愿望。從文字的象形意味來看，是一個相擁而樂的三口之家，從象意的層面理解，又代表了“你、我、他”的全人類的寓意。

而世博會的吉祥物“海寶”也是文字吉祥紋樣應用的一個優秀案例的延伸，可愛的擬人形象的發型代表浪花飛動、藍色的主體顏色深化了上海圍水而建的城市特色，海寶站立的形象構成“人”字外造型，與世博會會徽的“以人為本”的設計理念相呼應，可謂神來之筆。

世博會的中國館更是傳統吉祥紋樣的全面體現：展館建筑外觀以“東方之冠，鼎盛中華，天下糧倉，富庶百姓”的構思主題，表達中國文化的精神與氣質。地區館平臺基座匯聚人流，寓意社澤神州，富庶四方。國家館和地區館的整體布局，隱喻天地交泰、萬物咸亨。

國家館居中升起、層疊出挑，并從上百種紅色材料色樣中精心挑出的“中國紅”，館體顏色由上至下依次由深至淺，能在白晝不同陽光折射和夜間燈光投射及不同視覺高度等條件下，形成統一的具有沉穩、經典視覺效果的紅色。

現代包裝設計的地位正在日益提高，現代人越來越意識到包裝設計在視覺營銷環節中所承擔的重要作用，而作為中國包裝設計的創作源泉，設計師的安身立命之本，傳統吉祥紋樣一直扮演著非常重要的角色。帶有國粹吉祥紋樣的現代包裝設計在國際市場也大受歡迎。作為最具中國特色的商品，如絲綢產品、瓷器、茶葉、酒類產品，各種富有中國味道的吉祥紋樣的應用蔚為壯觀，以各種青銅器的典型紋飾為代表的連續飾邊紋樣、以祥龍、鳳鳥紋樣為代表的單獨、適合紋樣，各種以植物變形為靈感的卷草裝飾紋樣……裝點著我們日益精致、高品位的生活。

吉祥紋樣從歷史文化里走來，但是我們要賦予它全新的現代設計色彩；吉祥紋樣帶著深刻的時代烙印，但是我們不能望而止步，我們要在繼承的基礎上完善和發展，在現代視覺傳達設計的各個領域，每一位設計師和相關從業者，都要以神圣的使命感和責任感為己任，為古老的吉祥紋樣的全新復興作出更大的努力。

（作者簡介：汪艷輝，北華大學美術學院講師）