論呼吸在歌唱中的運用

摘 要： 呼吸在歌唱中具有重要的作用，有人稱之為“動力”，而呼吸做好了，歌唱問題就解決了一大半。古今中外許多聲樂前輩，都對呼吸極為重視，并闡發了許多精辟見解。文章闡述了如何在歌唱中運用呼吸，以有利于歌唱的進行。

關鍵詞： 呼吸 歌唱 運用

一、重視歌唱呼吸的原因

呼吸在歌唱中的重要性，有人稱之為“動力”是關鍵，呼吸做好了，歌唱問題就解決了一大半。古今中外許多聲樂前輩，都對呼吸極為重視，并闡發了許多精辟見解，比如：民族傳統聲樂中就有：“善歌者，必先調其氣。”又比如：“吸氣要深，氣沉丹田”，“吸氣如聞花”，等等。有人說：“聲音坐在氣上，而不是坐在聲帶上。”在這個問題上，前人們不但在理論上加以闡述和研究，而且在實踐中積累了豐富的寶貴經驗，這些都很值得我們學習與研究。

二、歌唱時氣息的運用

（一）有支點的呼吸

聲音發出以后，必須給它應有的支點，這就必須掌握呼吸的技巧。首先要把氣吸得滿些，如果發聲時肺部只有一半的氣，那聲音很快就會失去支點，同時也會產生音唱不準的危險。為了正確地吸滿氣，必須在挺胸的同時使腹肌松弛，呼氣時則過程相反：使橫膈膜、胃和其他重要器官四周的彈性肌肉通過這樣的練習變得更結實，并能很好地支持氣息。它們是控制氣息的重要因素，因為氣息決定聲音。

用鼻子呼吸可以改進深呼吸的技巧，也可以防止過快地消耗吸進的氣。此外，鼻子可以過濾空氣和使空氣變暖，這就比用嘴呼吸更有益了。做呼吸練習時都必須注意這一點。肺部在吐氣時要盡可能把余氣放出來，因為這樣可以推動重新吸氣，并使肌肉結實。卡魯索站著唱時，身體完全放松，一只腳放在前面，好像要向前邁步一般。重要的是他的身體非常放松，一點也不緊張。然后他不露痕跡地使腹部肌肉松弛，平靜地吸氣。由于這樣深而慢的吸氣，橫膈膜放下了，腹壁和肋骨擴張開來，胸廓也就抬起。卡魯索總是要求歌唱者特別注意以上所說的準備時刻，首先注意橫膈膜，他著重指出，如果能做到這一步的話，就可以保證發出強聲或輕聲時肺中有拖住的氣壓。

（二）氣息的運動與控制

歌唱時的氣息運動——聲音動力的運動狀態是符合音響學的，是推動力——氣息向外呼出的力量，和保持力量——吸氣狀態的向下感覺的兩種綜合運用過程，這兩種力量各自向相反的方向伸展，相互抗衡，相互制約。從理論上說，呼出的力量大于向下保持的力量，而保持的力量始終是處于且戰且退的地位，因此歌唱的氣息才能向外有控制地均勻呼出。

當氣從口鼻吸入肺部以后，人便有一種積極的作用（這是肌肉的作用所致），我們一張口，就有一股向上、向外的氣流自然呼出的力量，這是一種下意識的動作，但僅憑這一點并不能滿足需要，還需要有一種人為的向下的保持力量，這時給人的感覺是慢慢地上放，徐徐向下運動的感覺，它與呼出中向上、向外的氣流相對抗，這兩者既相互制約又相互聯系，并在相互的聯系中求得統一，在相互的對抗中求得平衡。這“保持力量”與“推動力量”較量的結果，則是形成歌唱中的氣息運動與控制。這兩種力不同的運動趨向，是對抗感覺中的基本狀態，這種對抗的感覺就是我們所說的“氣柱”，只有在保持對抗感覺中的基本狀態的基礎上才能形成聲柱，使聲音具有點和面的立體感，這樣才能產生高位置、音量大、音色圓潤、音域寬、穿透力強的具有較高藝術價值的聲音。

（三）樂句間的換氣

這是歌唱呼吸的重要環節，第一句開唱以后的句間，能否吸好或補好氣，關系到吸氣與呼氣能否得以循環往復，關系到已經獲得的呼吸支持能否繼續保持。因此，我們必須像哨兵站崗一樣堅守陣地，決不能在換氣時讓呼吸的部位往上移動，決不能影響歌聲的氣息支持。一方面根據樂句旋律的進行而換氣，另一方面根據作品的表現而換氣。換氣的要求高，難度大，需要重點訓練。練習時，可以有意識地放慢歌曲的速度，讓句間換氣有足夠的時間和準備，等練到熟練的程度，逐漸加快到要求的速度，使歌唱恰如其分地進行句間換氣，使歌唱成為藝術的歌唱。另外，在唱完一個樂句換氣時，在吐氣時要把肺部余氣放干凈，因為這樣可以推動重新吸氣，并使氣息吸得較深，利于歌唱的進行。

三、結論

歌唱的呼吸是多方面的，不是孤立的、單獨存在的，涉及全部發聲器官的機能狀態和全部的歌唱技巧。我們在實際學習中，決不能把呼吸孤立起來。我們對呼吸的要求，最終目的是把呼吸、發聲、吐字緊密結合起來，以達到盡善盡美地歌唱這一目的。再者，由于性別的不同和個人的各個方面的差異，學生在具體學習過程中，則需要做更具體、細致的工作，勤奮努力，不斷實踐，探索出一條適合自己的聲樂道路。