古詩詞賞析在全國各地中考中已出現多年,然而很多考生在做詩詞賞析題時顯得茫然無策。如何才能迅速準確地解答這類考題呢?我認為只要考生具備一定的古詩詞的基本知識,掌握一些賞析技巧,就能夠應對考試的。
一、要掌握詩歌類別及特點
詩歌按表達方式可分為敘事詩(《木蘭詩》)、抒情詩(《春夜喜雨》)和哲理詩(《斷章》);按格律可分為古體詩(《從軍行》)與近體詩(《春望》);按語言可分為四言(《君子于役》)、五言(《送杜少府之任蜀川》)、七言(《無題》)與雜言(《茅屋為秋風所破歌》)等;按題材可分為寫景詩(《望廬山瀑布》)與詠物詩(《鷓鴣》)、邊塞詩(《出塞》)、詠懷詩(《游子吟》)等;詞按風格可分為豪放派(蘇軾、辛棄疾等)與婉約派(柳永、李清照等)。
二、要了解作者及其風格
白居易云:“文章合為時而著,歌詩合為事而作。”任何一個時代的文人必然帶有該時代的烙印,其經歷、其思想感情無不留下深刻的時代印痕,而每一個詩人又有各自獨特的思想性格,因而結合作者賞析古典詩歌,有助于考生把握作品的風格和內涵。陶淵明的樸素自然,李白的清新飄逸,杜甫的沉郁頓挫,白居易的雅俗共賞,王維的詩畫一體,李商隱的朦朧隱晦,范仲淹的蒼涼悲壯,蘇軾的雄健豪放,李清照的婉約凄切,陸游的雄渾奔放,等等,都能讓品味到不同時代對詩人的影響。我們可以從作者的經歷、寫作背景和文風等方面把握作者要表達的情感。
三、提取意象,體會意境,理解主旨
意象就是滲透著詩人情意的具體形象。理解詩歌中的意象,體味詩歌中創設的意境,是詩歌賞析的重要內容。賞析重點在于把握詩中的意象,進行領悟詩歌的意境。意境就是詩人強烈的感情與生動的生活圖景融合而成的一種藝術境界。詩人創造意境,常用“寓情于景”和“即景生情”的方式,讀者領悟詩歌意境也應從景、情兩方面去探尋與體會。詩人把抽象的情緒寄托在具體可感的事物之中,這個事物即詩歌中作者所塑造的形象——“意象”。如李白《送孟浩然之廣陵》:“故人西辭黃鶴樓,煙花三月下揚州。孤帆遠影碧空盡,惟見長江天際流。”這首詩有如下意象:黃鶴樓、煙花、孤帆、長江等。這些意象組合起來便成了一幅融情于境的畫面。詩中沒有直抒對友人依依不舍的眷念,而是通過孤帆消失,江水悠悠和久立江邊若有所失的詩人形象,表達送別友人的深情摯意。字面上句句寫景,實際上句句都在抒情,可謂一切景語皆情語。
四、要了解詩歌的表達技巧
1.詩歌中常用的表達方式有敘述、描寫、議論和抒情,其中描寫、抒情是重點;描寫方式有細節描寫、動靜結合、虛實結合等;抒情方式有直接抒情和間接抒情等。
2.詩歌中常用的表現手法有借景抒情(大漠孤煙直,長河落日圓)、情景交融(山回路轉不見君,雪上空留馬行處)、托物言志(垂緌飲清露,流響出疏桐)、運用典故(商女不知亡國恨,隔江猶唱《后庭花》)、比興(關關雎鳩,在河之洲。窈窕淑女,君子好逑)、烘托(鳥宿池邊樹,僧敲月下門)、以小見大、聯想想象(但愿人長久,千里共嬋娟)及欲揚先抑等。
3.詩歌中常用的修辭手法有比喻、借代、夸張、互文、通感、對比、雙關、反語等。
五、要揣摩詩歌中字詞的妙用
王安石稱詩歌的語言為“詩家語”,是指詩的用語和其他文體用語不同,尤其講究煉字,經典的例子就是“僧敲月下門”,作者“推”“敲”難定,韓退之曰“敲”字為佳。周振甫先生在《詩詞例話》中認為:“就這首詩看,敲的應該是李凝幽居的門,這個僧可能是作者自指,因作家出家為僧,法名無本。那他在晚上去找李凝,應該敲門,才和幽居相應。從音節上說,敲字也較響亮。”還有“春風又綠江南岸”的“綠”字用得好。第一,“綠”字比其他的字色彩鮮明。讀到此,能在我們面前喚起一片江南春色。其他各字都比較抽象,沒有這種作用。第二,用“又綠”喚起我們聯想,讓我們想到春草綠時容易引起思歸的念頭,這就跟下文“明月何時照我還”密切呼應。所以,在賞析詩歌時,要特別注意關鍵字詞的作用。
六、要結合標題、注釋和題干分析
詩詞的標題,如同文章的標題一樣,具有“眼睛”的功能,是“心靈的窗戶”。透過“眼睛”去分析理解其所告訴我們的有關信息,基本上可以把握古詩詞的主旨。如李白《送孟浩然之廣陵》交代了寫作的目的,崔顥的《黃鶴樓》指出了吟詠的主要對象,孟浩然的《過古人莊》揭示了詩的主要內容。
在古詩詞賞析題中,命題人會給一些注釋。這些注釋或交代寫作背景,或提示作者生平,或介紹相關人物、地名,或解釋有關事物,等等,都是幫助考生分析理解詩詞主旨的組成部分,應該認真閱讀,對照試題,反復斟酌。
在做古詩詞賞析題時,對于題目本身,考生必須認真審閱,因為題干除了規定必需的答案思路和要求外,還具有某些暗示作用。這些暗示或表明寫作意圖,或暗示詩詞的主要內容,或揭示詩詞的層次關系,或指出詩詞的重要名句,或歸納某些表現手法,等等,只要考生善于運用考生慧眼,發現其中的秘密,就會找到解題的鑰匙。
綜上所述,只要考生掌握了古詩詞賞析的這些技巧,并在鑒賞中不斷實踐,就一定能找到詩詞鑒賞的有效解題途徑。