視覺傳達設計中的文化傳承

摘 要: 現代意義的視覺傳達設計產生于20世紀后階段，它拓展和取代了中國的商業美術專業。縱觀設計發展的歷史，我們可以發現，任何時代的設計都是與當時的文化緊密聯系在一起的。在現代視覺傳達設計中，圖形要素、色彩要素與文字要素都包容于文化之中，決定了其設計也被深深的烙上了民族文化的印跡。從另一層面上來說，站在視覺傳達設計作為人文學科的高度，它負載著作為傳承人文歷史和民族文明的使命，它是民族文化在視覺的維度得以延續和發展的載體。

關鍵詞: 文化 傳統文化 視覺傳達設計 傳承

20世紀中期，在工藝美術不斷嘗試新的變革的基礎上，隨著現代主義科學、文化和藝術的發展，藝術設計這一學科也應運而生。

中國在其上下五千年的悠久歷史中，逐漸形成了博大精深、源遠流長的傳統文化。在設計過程中，文化是靈魂，形式是軀體，文化有賴于形式的傳達，形式依靠文化賦予生命，設計者的工作就像是在創造有生命的文化。盡管現代的平面設計，尤其是那些具有前衛意識的視覺設計，時時聲稱要拋棄任何傳統，和傳統決裂，認為自己的作品是“無傳統”的，但實際情況不可能如此，設計從來就不是可以恣意作為的純個人行為。德盧西奧·邁耶對此的評價是極為確切的:“現代的藝術家和設計師無法完全使自己脫離習俗。他不能僅因決定脫離習俗而突然聲稱為新史前派。”所謂的“新史前派”是根本不存在的。我國的部分設計者受到西方設計思潮的強烈影響，在進行設計時往往只是強調西方設計的現代感、信息感、商業感，或多或少地忽略了中國傳統文化的韻味性和民族的根基性。對此情況反思，從“設計的內涵是文化”的層面，從設計作為人文學科的使命上進行設計，從華夏文化中尋找創意元素才是視覺傳達設計得以發展的動力和源泉。

一、對“整體意識和諧觀”的把握與傳承

西方文化的觀點是主客二分的，于是在西方美學中突出的特點是“以個體為美”，強調形象性、生動性、新穎性，與西方人的這種審美趣味不同的是，中國傳統文化植根于中國民族性、地域性的傳統藝術淵源中，強調的是主客統一的“和諧觀”、“整體意識”，認為萬事萬物都是一個和諧統一的整體，都遵循同一個本質規律，因而中國古代的藝術家始終致力于“以整體和諧為美”的創作，將天、地、人、藝術、道德看作一個生氣勃勃的有機整體，以圖形為例，中國傳統圖形主要注重形式(或正形)的和諧完整與裝飾性，關注形與形之間的呼應，禮讓和穿插的關系，在組構時多遵循求整體，求和諧，求對稱，求對齊。將傳統圖形運用到視覺傳達設計中，應首先從圖形中提取其形的元素，再通過打散、切割、錯位、變異等方法，將這些提取的元素再進行新的設計重組，最后在立足傳統圖形上，又對原形不斷分解、轉變和重構。這樣設計出來的藝術圖形，融入了具有中國特色的傳統文化元素，賦予了新的時代感和生命力，與時俱進，讓古老的藝術可以經得起時間的考驗而不斷地延續下去。

就“整體意識和諧觀”而言最有代表性的是“圓”。大量的圓形元素的應用是中國現代視覺傳達藝術設計中使用比較廣泛的一種與傳統元素結合的方式。“圓”意味著圓滿、完整，體現著古典之美。長期以來，我國人民始終追求美滿，而如今“圓”同樣體現了中國人對萬事萬物祝福的心理意愿。從近年來一些比較成功的視覺識別系統設計中不難看出，現代視覺傳達設計與傳統的“整體意識”、“和諧觀”可以作到互相結合，融為一體。例如:中國銀行的標志設計中，體現出了強烈的中華文化的特色。靳埭強先生采用了中國古銅錢與漢字“中”字為基本形，古錢圖形的框線設計，中間方孔，上下加垂直線，成為“中”字形狀，寓意天圓地方，同時也包含了更深的哲學寓意。這個思想對我們現在提出的“構建和諧社會”的視覺設計是十分受用的，可以從傳統文化中反映中庸，八卦里面反映乾坤的圖形和民族圖騰上考慮視覺的表達形式。

6500年前大溪文化的“太極圖”造型，若用文字來翻譯，就是一部古典的和諧著作，貢布里希稱它為“完美無缺的圖案”，“太極圖”的和諧之美——陰陽結合，兩條魚的內邊銜和得天衣無縫，兩條魚的外邊是正圓。太極圖的S線是舉世公認的所有線形態中最具美感的。圖形中形成了正形和負形的重復，顯示了互相依存而又相互對立的內涵;又具有方向顛倒、黑白不同的特點，規范化的線的組合，幾乎找不到具象的影子，是一種純主觀的示意性符號。這種形式對視覺傳達設計有著很大的啟迪作用。

二、對“吉祥觀”的沿用與延伸

《周易·系辭》中有“吉事有祥”之句，古時稱善者賢人為“吉人”，好日子為“吉日”。某些動物、植物與圖形被約定俗成地作為美好意義的象征或符號，包含了相應的吉祥觀念。吉祥觀主要包括:納福迎祥、驅邪避惡、多子長壽、升官發財及喜慶如意等。中國傳統文化中涉及吉祥的動物非常多，如龜、鶴、鹿、象、龍、鳳等，也有如松、竹、梅、桂、石榴、茱萸之類的吉祥植物，還有如意、銀錠、壽石之類的器物，表達了人類追求的各種美好愿望。

吉祥的觀念起源于原始社會末期。古人對生活的不安定感，以及對人類自身疾病、瘟疫和死亡充滿迷惑和畏懼，需要借助某一外在力幫助他們消滅災害，保佑平安，于是圖騰出現了。圖騰是宗族的祖先，同時也是保護神，繼而有了自己的圖騰圣地、圖騰儀式、圖騰物、圖騰色彩、圖騰音樂、符號、圖形等。由古推今，這一點與現代企業形象識別系統(CIS)在形式上極其接近，而CIS的形象設計正是視覺傳達設計應用的一個重要組成部分。

倍受世界矚目的北京2008申奧標志可以說是“吉祥觀念”沿用與傳承的一個經典之作。該標志取自傳統吉祥圖案“盤長”，但可貴的是它沒有對這一傳統造型直接借用，而是運用了中國書法中所特有的“筆不到而意到”的寫意手法，恰到好處地傳送出“中國結”和“運動員”兩個動勢與意象。五星、五環、象征的中國結，以及與中國傳統文化元素的精髓——太極拳結合，使得標識如流水般生動祥和，作品在體現現代設計觀念的同時，也折射出了本民族的審美價值取向和歷史文化特征，充分展現了與傳統文化理念在標志設計中得以延續發展的藝術魅力。

由此我們可以看出，視覺傳達設計中若糅合了中國傳統文化中的“吉祥觀念”，便有別于西方強調形象性、生動性的審美價值取向，而更注重“傳神”，在意境上追求神韻的效果。它是具體的，又是抽象的;是繪形的，又是入神的;是確定的，又是未定的。一幅優秀作品的意趣所在之處就是具有多義性和模糊性的藝術效果。在新思潮文化不斷涌入的今天，我們要更好地審視我們的吉祥元素，深入地了解并合理地運用它們，使我們的設計作品既表現出中國傳統的藝術內涵與情趣，又能符合時代的審美需求，使中國吉祥元素展現出其更加旺盛的生命力。

三、結語

視覺傳達設計的空間相對來說不大，其作為藝術設計學科的一個分支，在這之中我們能體會到它承載著把中國五千年的物質和精神文化發揚光大的使命。傳統沒有過時的概念，傳統文化元素也不會日落西山而光芒不在，我們現在的視覺設計領域和設計教育普遍存在向西方學習的浪潮，苛求形式而忽視民族文化和傳統。有個比喻很恰當:我們站在陽光下，忽視陽光的存在，而去羨慕西方人餐桌上的燭光。如果我們現在的設計都要和傳統決裂，而大行其純粹的形式語言和強烈的自我表現之道，那么視覺設計就會淪落到單調乏味、毫無意義的形象或抽象結構。我們所傳達和接受的也無非是脫離內涵的刺激、抽象和表現。另外，要構建當代的中國視覺設計。當代的中國設計不是簡單的對傳統符號運用和元素的堆砌，而是巧妙而具有時代意義的繼承，關鍵在于我們如何將它們推陳出新、古為今用，如何讓它在與視覺傳達設計的結合中得到弘揚與發展。這種藝術融合所產生的是一種滲透了本土文明的特殊審美，代表著面對現代和挖掘過去的雙重審美情趣，也代表著東方文化對西方文化沖擊的積極回應。

我們現在要做的首先就是，藝術設計教育工作者應一起努力，在不斷的學習和研究中使視覺傳達設計與中國傳統文化更好的結合，忠實執行視覺傳達設計作為人文學科的使命，真正讓“中國特色”傲首于世界藝術設計舞臺。

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