高職音樂教育教學改革探索

摘 要: 改革高校音樂教育教學，加強音樂素質教育已成為各高校音樂教師們的共識。未來教師不僅應是知識傳授者，而且應是融專業知識與創造能力于一體、集科學精神與人文氣質于一身的新型知識技能型人才。

關鍵詞: 高職音樂專業 音樂教育教學改革 改革思路

衡量高職音樂專業人才是否合格，標準很多，其中最重要的一條標準是:畢業生具有的知識結構是否合理和優化，是否適應社會的需求和發展。隨著中小學音樂課程標準化的實施，研究音樂教育教學，培養具有合理知識結構的新型知識技能型人才，成為了廣大音樂教師的緊迫任務。本文旨在剖析音樂專業知識結構尚存在的不合理、不完善的現狀，提出音樂教育教學改革應著力于更新教育觀念，改進教學方法，加強課程的建設和整合，提高教師隊伍素質，建立完善的評估體系。

一、現狀探析

“高等師范院校長期以來由于受計劃經濟思想和蘇聯教育體系影響;分類過細，人為地割裂了教育的整體性，我們培養的學生學科知識系統化、專業化過多，而綜合性、融合性較少，各學科分類太細，教學模式和教學方法陳舊單一，信息含量低，重技能、輕理論研究”[1]。隨著中小學音樂教學的新課程的實施，社會對高校培養的職業音樂專業人才的知識結構提出了新的要求，即所學的知識具有顯著的時代特征，能反映新觀念、新思想、新信息、新知識，能適應市場經濟對音樂知識水平的需求，符合專業培養目標和人才規格。學生掌握的各類知識及其組合，必須是能轉化為適應學校(基礎)音樂教學改革發展所需的知識結構，必須是能轉化為適應展示音樂學科在提高民族素質、人的文化素質的本質功能所需的知識結構，必須是能轉化為適應市場經濟發展對音樂人才提出專一性和多樣性的知識結構，必須是能轉化為適應不斷更新知識，具有開拓創新所需的知識結構。

當前在國際、國內教育、教學改革的新形勢下，從素質觀來審視高職音樂教育教學的方方面面，值得探索的問題還很多，也有著十分重要的現實意義。

二、改革思路

隨著素質教育的推進，改革高職音樂教育教學，加強音樂素質教育已成為各高職音樂教師們的共識。素質教育對高職音樂教學提出了更新、更高的要求。高職音樂教學不僅要在教學過程中提高學生的音樂素質，而且要培養學生成為合格音樂教師的綜合素質。未來教師不僅是知識傳授者，而且是融專業知識與創造能力于一體、集科學精神與人文氣質于一身的新型知識技能型人才。

1.更新教育觀念

高職音樂教育教學的觀念必須服從黨的教育方針，必須適應大學、中、小學音樂專業教學和一般學生素質教育的需要。高職音樂教學改革應當充分體現素質教育個性教育的觀念，突出音樂師范性職業特征，使音樂教育的師范職業性特征和表演特征有機結合起來，向綜合性、跨學科教育的方向發展。在保持音樂本身所具有的表演特征的基礎上，大力促進學生作為教師的綜合素質的提高。

2.強化課程建設

課程建設作為深化教學改革的核心，應緊扣高職音樂專業的培養目標，依據各院校的實際情況，充分考慮大學生的身心特點、智力優勢和認識規律，從增強師范意識、培養師范品質、提高師范能力出發，真正使學生通過音樂專業學習過程，學會做人，學會為師，全面、綜合地提高學生素質和能力。

DaviaJ.Elliot在《意識文化與課程》一文中提出:“音樂課程應該致力于深刻地認識音樂的教與學的意義。”[2]音樂專業課程所授知識的主體應該是:獲取科學先進、實用的音樂理論、知識和技能，并在音樂教學中與生活、娛樂、趣味，以及具有地方特色的各種音樂表演形式結合起來，遵循實效性、普及性、適應性、教育性原則，繁衍滋生出豐富多彩的音樂方法和手段。這些知識的獲取有益于在未來的學校音樂教育及其他音樂實踐工作。

教育知識是音樂專業學生知識結構中的薄弱環節，其中文化知識、人文知識、現代教育科學知識貧乏尤為突出。究其原因，既有學生重專業、輕理論，重專業課、輕公共課的因素，又有教育類知識的學習沒擺到重要位置上的問題，這是加強音樂專業教育應予以糾正和解決的問題。

有關社科、人文知識、教育學、哲學、倫理道德、外語、計算機、寫作、語文表達、邏輯學、方法學等方面知識對音樂專業學生來說尤顯重要，要予以足夠重視。

音樂專業課程的改革應以技術類、理論類、文化公共課類相互整合，融入特色教學，促進課外實踐的大力開展，從而共同構建一個較為完善的課程體系。具體課程應該有以下幾類。

(1)文化公共課類:教育學、心理學、哲學、外語、計算機、大學語文(包括閱讀、寫作、普通話等)。

(2)專業理論類:樂理、基礎和聲學、中外音樂史、音樂欣賞、歌曲創作(少兒歌曲創作)、音樂教育課程理論、美學基礎等。

(3)專業技術類(實踐類):聲樂、鋼琴(包括即興配奏)、視唱練耳、合唱指揮、舞蹈、影視與戲劇表演、美術、選修等。

(4)特色教學類:MID制作、通俗音樂配器、舞臺造型等。

(5)課外實踐:每期安排一定課時數結合教學進行。

教材體系的構建是課程建設重要的一環，必須遵循教學規律和科學規律，切合學校實情，從學生實際出發，從培養新世紀高素質人才的戰略去審視。例如音樂技能實踐性教材應與理論性教材結合，中外音樂史和音樂欣賞結合，樂理和視唱練耳結合，和聲和即興配奏結合，等等。合理安排公共文化課和技術實踐課、技術理論課的教學時數，每期能安排一定課時的社會實踐活動，這樣更有利于老師調整授課內容，調動學生主觀學習的能動性、需求性，提高教學質量，增強學生的適應社會性。

3.改革教學方法

卡爾·奧爾夫說:“音樂教育是人的教育。”教學方法的運用應充分發揮教師的主導作用和學生的主體作用，調動學生的積極性。[3]教師對學生要有開放意識，探索、創造和引進多種形式的音樂教學方法，如培養學生創造性和即興才能的奧爾夫教學法，強調感知和分析、旋律、韻律的達爾柯羅茲教學法等，積極利用現代化教學設備，進行多媒體直觀教學，提高教學效果。

教學環境的優劣直接關系到教學改革能否深入，教學質量能否提高，以及課程目標能否實現。音樂教學專用場地，專用教室、琴房、音響資料和音響設備器材等物質條件，應在音樂教學改革中得到保證。

4.加強師資隊伍建設

學校要加強音樂教育專業的師資隊伍建設，注重優化教師隊伍結構，增強憂患意識，提高教師的教學和科研能力，要努力為教師提供進修的機會，鼓勵和引導青年教師利用學校的有利條件，了解相關學科的研究方向、發展動態，探究教學與社會需求的理論和實踐的研究。學校要加強音樂教學和音樂理論的科學研究，使廣大職業音樂教師積極投身到音樂教學改革的浪潮中去，使自己成為“一名聰明的顧問，一名機敏的指導，一名具有批判性但又有教養的參謀，一名能鼓勵學生成為更有音樂獨立性的人”[4]。

5.健全評估體系

在實際的教學中，“光有良好的愿望和教學法仍然是不夠的，必須有一個科學的評估體系，將教學目的具體化，教師應非常明確對學生的具體要求，通過評估可以促進音樂教學改革的不斷深化和完善，通過對學生培養質量的評估，可以促進學生的學習主動性”[5]。建立健全音樂專業課程和學生培養質量的評估體系，關鍵在于評估指標的科學性、評價方法的可行性方面，堅持自評與專家評估相結合，定期與不定期相結合，以評估結果作為獎懲的依據，使評估工作落到實處，形成以評促改、以改達標的良好局面。

總之，我國高職院校的音樂教學改革應圍繞育人和成才的大目標，進行各方面的創新，只有這樣，才能使學生成為“廣博其知識，完美其專業，高尚其志趣，澄清其品格”的新型知識技能型人才，我們培養出來的學生才能夠真正迎接21世紀的挑戰。

參考文獻:

[1]高果寧.對高師音樂專業學生應具備的知識結構的思考.中國音樂教育，2002.6:7.

[2]David.Elliott著.祁萍萍譯.意識·文化與課程.云南藝術學報:33.

[3]李妲娜，楊立梅.走向未來的音樂教育[M].海口:海南出版社，2000.4:185.

[4][美]本耐特·雷默著.林軍譯.二十一世紀音樂教育面臨的挑戰.云南藝術學報:55.

[5]謝嘉幸.走向音樂.四川人民音樂出版社，1999.1:232.