[教情呈現]:
師:《和晉陵陸丞早春游望》表達的是思念家鄉的傷感。《滕王閣》抒發的是時移物換的滄桑。《春夜別友人》表現的是與友人分別時的愁思。《春江花月夜》傳遞的是人生短暫宇宙無窮的感傷以及對情人的深深思念。
《與諸子登峴山》、《望月懷遠》……
生:老師,為什么我們學的這些詩歌總讓人感到愁苦呢?詩人們難道就沒有快樂的時候嗎?
許多學生都附和:是啊!是啊!太悲了!上得人越來越沒勁。
面對學生們不勝其悲的樣子,我也覺得深有同感:是啊,才上了兩個專題十二首詩,倒有八首詩明確表達出傷感的情緒,另外四首詩也或多或少跟傷感有點聯系。似乎一提到唐詩宋詞就只能是離愁別恨。再翻翻課本里其它的作品,表達傷感的作品占據了絕對的地位。
悲情濃郁是《唐詩宋詞選讀(選修)》無法避開的一個事實。
我決定改變,換一個角度重新解讀這些歷經千古的詩詞,從悲情中開出希望的花朵。
嘗試之一:化悲為“樂”———以《望月懷遠》為例。
盛唐詩人張九齡的《望月懷遠》是一首懷人之作,詩人想像情人的一舉一動,借助“海上生明月,天涯共此時”這個宏闊的背景,將有情人之間的思念擴大到天地間,無疑為詩作蒙上了淡淡的傷悲。
為了減淡詩里悲傷,我扣住尾聯“不堪盈手贈,還寢夢佳期”引導學生:月光遍灑,天地間不含一絲纖塵,月光所到之處,皎潔空靈,讓人忍不住想掬一捧送給心愛的人。如此美麗的舉動,如果不是內心癡情無邪是不會做出來的。雖然情人也知道無法為對方送去月光,可是她并不憂傷,因為她堅信夢里還會有一個美麗的約定在等著她。
嘗試之二:悲中索“樂”———以《春江花月夜》為例。
被譽為“詩中的詩,頂峰上的頂峰”的《春江花月夜》通過一幅春江月夜的壯麗畫面勾起詩人對人生短暫、宇宙無窮的感嘆。月光下,短暫的人生似大江急流,奔騰遠去,再也不回。詩里充溢著傷感的情調,而詩的后半部分表現的男女相思的離愁別緒則更是為詩作蒙上了深深的悲情。
在教授這首詩時,我分別緊扣住“人生代代無窮已,江月年年只相似”、“不知江月待何人”以及“不知乘月幾人歸”引導學生從悲情中看到希望。“人生代代無窮已,江月年年只相似”表面上表達的是人生的短暫、宇宙的永恒,然而無窮無盡代代相繼的人生不正好成為人類形成發展的歷史嗎?一個人的人生固然短暫,然而一代又一代的人的人生卻沒有窮盡,最終成為跟高掛天空月亮一樣的永恒。這世上還有比生命不停的延續更美的事嗎?從這個意義上來說,人短暫的一生也并不渺小,它是永恒中不可或缺的一部分。而“不知江月待何人”則是古人面對浩瀚宇宙發出的疑問,更是古人對宇宙純樸的探求。江月究竟在待何人?古人也向我們發出了盛情的邀請,古人不能解決的問題,留給21世紀的我們去探索出它的奧秘。
有情的人各居天涯音信不通當然令人愁苦,可是我們依然能從“不知乘月幾人歸”看到詩人美麗的期盼與祝愿:銀輝滿地,不知道會有多少滿懷思念的人踏著月色歸來。這樣一幅景象,帶給我們的是美麗又令人動容的希望,更令人回味悠長。
嘗試之三:悲中插“樂”——以“豪放飄逸”的李白詩專題為例。
這一專題選了李白的四首詩:《夢游天姥吟留別》《月下獨酌四首其一》《送友人》《將進酒》。除《送友人》格調比較清新明快之外,其它三首詩都含有李白懷才不遇的悲憤或消極。為了給學生一個完整的李白的形象,同時為了沖淡本專題中的悲情,我又精心挑選了另外兩首李白的詩作:《客中作》《夜下征虜亭》。《客中作》的李白嗜美酒,愛游歷。《夜下征虜亭》背后的李白顯現出少見的細膩柔情。兩首詩的插入,豐富了李白原本單薄的形象。
[教情反思]:
悲情成就了古今中外絕大多數的經典作品,也成就了一代代的文學大師。在藝術品的鑒賞中,古今中外的藝術大家都將悲劇審美視為至高境界,認為悲劇審美相對于喜劇而言,更容易讓欣賞者產生情感共鳴的認同感和愉悅感。悲情審美,更是具有一種異乎尋常的時空穿透力,在人類的文學藝術的寶殿里,沉積的大多正是具有某種悲劇色彩的憂憤之情,而正是這種悲劇性的憂憤,成就了一部部熠熠生輝的傳世佳作。然而相當長一段時間沉浸在這些悲情里,難免產生“審美疲勞”,對審美對象的興奮減弱,不再產生較強的美感,甚至對對象表示厭棄。
梁民偉,教師,現居江蘇南京。