中國傳統圖案與設計

古今傳統圖案，大多是由傳統發展而來。我們在裝飾圖案設計中，離不開借鑒那些祖輩留給我們的藝術珍品，更不可能完全脫離他們去盲目的重新“白手起家”。只有借鑒，才能使我們的裝飾藝術體現出深厚的民族文化底蘊。傳統圖案在構圖、表現形式和應用上體現了形式美學方方面面的要求?；谶@種需要，通過廣泛接觸大量中外原始藝術、民族民間工藝、繪畫藝術及西方現代派藝術，不斷開拓圖案設計的新思路。圖案的范圍非常廣泛，我們日常生活中所接觸到的一些用品和器皿，都離不開圖案設計，都與圖案有著或多或少的密切聯系。很多物品都是運用圖案的手法，在實用和美兼顧的基礎上進行裝飾。

圖案早于繪畫和文字，是人類創造的最古老藝術形式。早在舊石器時代，當時還處在蒙昧時期的原始社會，就能夠在制造和使用工具之后，開始在工具及器具上施加紋飾，并以浪漫的想象和奇異的花紋裝飾自身和環境。在漫長的歷史變遷中，中華先人和圖案結下了不解之緣。他們把各種形象刻畫在各處，他們用各種形象的圖案祈求神力的降臨，就逐漸形成了一種歷史的文化圖騰——圖騰像，一種觀念心理并積淀在人的心靈意識底層，于是就演化為一種歷史的文化現象，這其中便增添了人們無窮盡的聯想和思辨、想象和推斷的種種神奇力量的來歷，日久天長就生成歷史傳說和神話，于是圖案這種現象就不再僅僅是個生物現象、自然現象，同時也是一個文化現象，是一個歷史現象和社會現象了。

中國的傳統圖案始終同大自然中的云、水、山川、鳥、獸等處在一個全景式的世界中，由于人類最初還受著自然界的種種劫難，才要祈求圖騰神的佑護。它的進一步發展，就是善、惡、美、丑觀念，并漸漸成為遠古中國人的一種心理特征，再由圖案文化衍變出來，這種觀念還進一步決定了中國人自強不息、奮斗不止的基本性格。人類的生存與發展，總是以一種信念作為精神支柱，靠它獲得維系生存與發展的物質條件與生活環境。原始的圖騰崇拜觀念，及由此產生的佑福祛禍觀念，就是這樣一種精神力量。保護圖騰，就是發展族群；發展了族群，就能更有效地生存。因此，部族的生死存亡，榮辱災難，就與圖騰的護佑分不開，也和族人的自強與奮斗分不開。就是在這樣一種執著的圖騰崇拜和與自然和諧相處中，民族的凝聚力日益強化，進而積淀為民族共同的文化標志。比如：作為圖案的龍和鳳，在具有強大生命力的民間文化中，龍是寄寓吉祥、寄托人民美好愿望與理想、祈禱豐收年的神靈。龍崇拜盛行于農業社會。龍能行云施雨的觀念卻源于更遙遠的年代。久旱不雨，民間百姓即云集“龍王廟”，將灌木黃荊扎制成“黃荊龍”舞蹈，求龍降雨，傳統的農歷春節，鬧元宵舞龍燈，舞龍最初的含義是在一年之始向龍告福，盼望龍在新年里賜福，后逐漸發展為民間的文體活動，并遠播世界各地。龍在民間又被譽為才能超群的人物，例如大禹，因治水有功而譽為龍。民間還傳說鯉魚跳過龍門就可化龍升天，這個故事蘊含著平凡向偉人轉化、世俗向神奇轉化的哲理。對圖像元素的借鑒和運用，自然不是簡單的照抄照搬，而是對傳統造型的再創造，這種再創造是在理解的基礎上，以現代的審美觀念對傳統造型中的一些元素加以改造、提煉和運用，使其富有時代特色，同時也體現民族個性。如：香港鳳凰臺臺標——“雙鳳”，是極具中國傳統文化特色的設計。鳳凰具有強大的親和力，她代表著美好事物，代表著喜慶、吉祥。代表著“懲惡揚善”，還代表著高尚的人品。在中國人心中具有獨特的魅力。香港鳳凰衛視臺的定位是以華人為主要服務對象，它選擇鳳凰作為臺名本身就是期望以中國傳統文化為標志吸引觀眾。臺標的設計者緊緊扣住這一主題，采用旋轉的一正一反兩只鳳鳥組合圖案加以表達，這種旋轉圖案具有太極圖的結構因素，設計者將“雙鳳圖”刪繁就簡，把鳳凰圖案上的翅膀、眼睛、爪子等細節統統去掉，僅余下三根羽毛代表鳳凰，達到了標志設計力求簡潔明了的目的。又如中國2008年奧運會標志，大家都不陌生，中國結的形象結合中國繪畫的表達技巧，把奧運五環體現出來，用一個正在打太極的形象來突出中國的文明和對奧運會的熱望，表達得非常生動，其中把中國傳統水墨畫的用筆技巧和我們的創意結合得天衣無縫，充滿了中國水墨畫獨特的魅力。

中國傳統圖案種類繁多，內涵豐富、文化底蘊雄厚，它是中華民族悠久歷史的代表，也是世界文明藝術寶庫中的巨大財富?，F代裝飾圖案設計大多數是從傳統圖案中發展而來的，但又不是傳統圖案的簡單翻版和重復。從那些變幻無窮，淳樸渾厚的傳統圖案中，我們可以從歷朝歷代的工藝水平中看到，中華民族一脈相承的文化傳統。許多傳統圖案經久不衰，至今仍在沿用，保持了旺盛的生命力。

這幾年，從中國的設計中可以了解到，對傳統圖案或是中國元素的應用，出現了一種傳統圖案藝術與現代生活之間緊密關聯的趨勢，使中國傳統圖案藝術在現代生活中凸顯出來。現代藝術設計融入傳統圖案和元素氣息，它既不是對傳統圖案的純粹模仿和挪用，也不會使其喪失悠久歷史的厚重感和特有的民族個性，現代設計中的傳統元素它不是完全拘泥和沉迷于傳統元素的設計中去，使其與現時代脫節：而是從內在本質上成為現代生活中有機的一部分。然而中國圖案和元素它是建立在民族文化心理結構、文化淵源、情感表達方式基礎上的一種藝術表現形式。

首先我們可以去了解中國傳統圖案的背景因素，中國傳統圖案受社會的階級制度、經濟發展、佛教文化幾個因素的影響。

階級社會因素，禮器是階級社會中地位的一種象征，地位越高對禮器的紋飾，做工要求越高。紋飾的最重要目的似乎在于使一件禮器儀容變得醒目。其次，紋飾可以細分器物的種類。它促使人們對器型即禮器種類的注意，此外，在特定的器物類型中，紋飾還表示等級，而在等級中，還表示器物的所屬關系。比如：以青銅器紋樣為代表，簍餐紋是有一定代表意義的，具有較高的審美價值及社會意義。簍餐紋圖案莊嚴、凝重而神秘的藝術特色，不僅符合奴隸社會統治階級的政治需要，而且表現了中國古代青銅器裝飾圖案最基本的設計思想，它能按照吸引人們注意力的需要而加以變化，用器型和紋飾來滿足擁有者對等級和所屬關系的要求。

經濟因素，隨著腦力勞動和體力勞動的分工，經濟得到了快速的發展。從體力勞動中分離出來的腦力勞動者，正式把全部精力用于設計事業。然而文化必然會得到新的發展和強化，人們文化素養，審美總體水平邁上一個新的臺階。比如：初唐時期的藻井圖案，紋樣清晰，剔透秀麗，色彩鮮而不艷，強調疊暈渲染與線描融合，有工藝之美。井心多方形，以大蓮花，大團花，纏枝紋組合為圖案主體。盛唐井心縮小，邊飾層次增多，團花與纏枝花邊盛行，卷草紋、幾何紋、聯珠紋穿插有序，其圖案構成明顯趨向節律化，均齊平穩，花型豐滿，線條流暢，形成盛唐至晚唐的一代風格。

佛教文化，宗教是一種文化現象，在階級社會和皇權的統治中，對政治、經濟、科學、文化等諸多方面都有影響。佛教文化本來是印度文化的產物，傳入中國后需要在宗教環境和器上塑造、鐫刻或涂繪各種信仰形象、圖畫和圖紋，并通過藝術加工，使之與中國傳統文化特征相結合，以此打動、激發人心。也因此使得佛本身圖充滿了各地洞窟的墻面，發展和豐富了中國傳統的壁畫藝術和圖案藝術。

然后是色彩的運用，色彩在現代平面設計作品中是一個很重要的方面，色彩的對比和對視覺的引導作用對平面設計產生很大的影響，要想一個作品完整和具有視覺沖擊力，色彩和圖形的有機結合至關重要。學習和研究傳統吉祥圖案色彩并用之于現代平面設計作品，這不但是必要的，而且是十分重要的事情。傳統色彩帶有濃厚的中國特色，不同的民族，有不同的色彩喜好和禁忌。例如：漢族喜好紅、黃、綠、青，忌諱黑色和白色，認為這是做喪事才用的；回族對黑白、藍色、紅色、綠色非常喜歡；藏族對白尤其喜好，認為它很尊貴，還有黑、紅、桔黃、紫、深褐都是他們的最愛；維吾爾族喜歡紅、綠、粉紅、玫瑰紅、紫紅、青、白，而對黃色比較反感；苗族對青、深藍、墨綠、黑、褐色情有獨鐘，而忌諱用白、黃、朱紅；彝族喜歡天藍；滿族喜歡黃、紫、紅，對白反感。在我們的設計中只有理解了各民族對色彩的喜好和禁忌，并且應用到現代平面設計中去，才會避免因為不了解各自文化差異而出現的不和諧因素，才能真正做出適合設計對象的作品來。尤其是在帶有濃厚民族色彩的設計時，我們更應該注意對各個民族的用色習慣做深入地了解和研究，只有這樣，我們的作品才能把自己的創意和民族的特色完美地結合，才會有閃耀著傳統文化光芒的現代設計作品誕生。