在中國(guó)繪畫(huà)中,工筆畫(huà)擁有悠久的歷史。早在新石器時(shí)代,勾線填色的彩陶紋樣就顯露出工筆畫(huà)的雛形。工筆畫(huà)以其結(jié)構(gòu)工整嚴(yán)謹(jǐn),造型傳神到位,設(shè)色清麗典雅以及獨(dú)特的繪畫(huà)語(yǔ)言,在中國(guó)乃至世界畫(huà)壇大放異彩。工筆花鳥(niǎo)畫(huà)具有悠久歷史的中國(guó)畫(huà)種,已有數(shù)千年歷史,其風(fēng)格與樣式多種多樣,以描繪花鳥(niǎo)、魚(yú)蟲(chóng)、蔬果、走獸、花卉為對(duì)象。美不勝收,是中國(guó)畫(huà)的瑰寶。
由于題材不同可分為花鳥(niǎo)畫(huà)、山水畫(huà)、走獸畫(huà)和人物畫(huà)。而工筆花鳥(niǎo)畫(huà),在唐代就已經(jīng)形成為單一的畫(huà)種,花鳥(niǎo)畫(huà)的發(fā)展是從工筆開(kāi)始的,隨后又出現(xiàn)了寫(xiě)意畫(huà)法。經(jīng)過(guò)長(zhǎng)期的歷史發(fā)展,工筆花鳥(niǎo)畫(huà)已經(jīng)具有很高的藝術(shù)成就了,成為中國(guó)畫(huà)中一支獨(dú)特的奇葩。工筆花鳥(niǎo)畫(huà)風(fēng)格、形式多樣。根據(jù)技法的不同又有“白描”、“工筆淡彩”、“工筆重彩”和“沒(méi)骨”畫(huà)法之分。陶瓷工筆花鳥(niǎo)畫(huà)就是在傳統(tǒng)工筆畫(huà)的基礎(chǔ)上發(fā)展起來(lái),并隨著陶瓷裝飾材料的發(fā)展而發(fā)展。目前,從裝飾材料上來(lái)分類(lèi),陶瓷花鳥(niǎo)畫(huà)可分為粉彩工筆花鳥(niǎo)畫(huà)、新彩工筆花鳥(niǎo)畫(huà)、古彩工筆花鳥(niǎo)畫(huà)、青花工筆花鳥(niǎo)畫(huà)和青花斗彩工筆花鳥(niǎo)畫(huà)。在景德鎮(zhèn)的陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作隊(duì)伍中,從事陶瓷工筆花鳥(niǎo)畫(huà)人數(shù)較多,這對(duì)陶瓷工筆花鳥(niǎo)畫(huà)的發(fā)展是很有利的。要使這一畫(huà)種更具發(fā)展?jié)摿Γ仨氝M(jìn)一步加強(qiáng)作者的全面修養(yǎng),特別對(duì)提高他們審美觀和審美水平,是至關(guān)重要的。
陶瓷藝術(shù)作品,有三種藝術(shù)風(fēng)格:寫(xiě)實(shí)、寫(xiě)意、抽象。其中,抽象畫(huà)由于形象模糊,很難使人接受,從事這種畫(huà)風(fēng)的人相對(duì)較少。陶瓷藝術(shù)作品以工筆和意筆為主要表現(xiàn)形式,釉上新彩、粉彩、古彩瓷畫(huà),以工筆寫(xiě)實(shí)為主。
釉上彩工筆瓷畫(huà),看似容易操作,而實(shí)際上卻需要經(jīng)過(guò)較長(zhǎng)時(shí)間的藝術(shù)實(shí)踐,才能創(chuàng)作出精美的力作。在表現(xiàn)形式上,工筆瓷畫(huà)以復(fù)雜的工藝?yán)L制。線條,是藝術(shù)造型的重要媒介,以線造型是國(guó)畫(huà)、瓷畫(huà)的表現(xiàn)手段,工筆瓷畫(huà)所采用的線條,有多種形式,即有國(guó)畫(huà)“十八描”中的鐵線描、游絲描、琴弦描,也有圖案畫(huà)的纖細(xì)線條,還有用細(xì)點(diǎn)組合而成的線條。線描的主要組合形式有兩類(lèi):一是對(duì)物象的輪廓線經(jīng)過(guò)取舍后,用簡(jiǎn)約的線條,表現(xiàn)物象的體積、質(zhì)感動(dòng)態(tài)。二是用夸張變形的線條來(lái)裝飾繪畫(huà)物象,線條的節(jié)奏感強(qiáng)。工筆瓷畫(huà)線條的排列組合十分講究,線條的長(zhǎng)短、疏密、轉(zhuǎn)折,必須與形象密切結(jié)合,給人以流暢自如的印象。
釉上花鳥(niǎo)畫(huà)的萌芽時(shí)期是作為裝飾圖形應(yīng)用于彩陶、青銅器及絲織品,至唐代得以獨(dú)立。兩宋時(shí)期是花鳥(niǎo)畫(huà)最為興盛的時(shí)期。北宋在拓展山水畫(huà)領(lǐng)域的同時(shí),以花鳥(niǎo)畫(huà)作為宮廷繪畫(huà)的主動(dòng)脈,從而形成了院體畫(huà)風(fēng)格。北宋花鳥(niǎo)畫(huà)最奇妙之處,就在于它能夠賦予那千千萬(wàn)萬(wàn)個(gè)不存在生命的繪畫(huà)形態(tài)以鮮活的生命感。這一惟妙惟肖的功夫,是世界美術(shù)史上難以破解的奇跡。而南宋花鳥(niǎo)畫(huà)“在‘宣和體’成就的基礎(chǔ)上仍有所發(fā)展和進(jìn)步。南宋宮廷花鳥(niǎo)畫(huà)家,雖然沒(méi)有太顯赫的名字,但從總體上說(shuō),無(wú)論從表現(xiàn)物態(tài)的氣韻、刻畫(huà)之精工、設(shè)色之秾麗,都不低于北宋畫(huà)家的水平,在某些方面仍有所超越。”工筆花鳥(niǎo)畫(huà)經(jīng)過(guò)五代至兩宋的鼎盛時(shí)期,盛極而衰,隨著審美的轉(zhuǎn)移,材料的變化,文人畫(huà)的興起,輝煌的時(shí)代一去不返。花鳥(niǎo)畫(huà)進(jìn)入明代與清代,各大家放棄傳統(tǒng),創(chuàng)造新畫(huà)法使花鳥(niǎo)畫(huà)從形式、內(nèi)容到欣賞角度,都發(fā)生了相當(dāng)大的變化,逐漸摒棄兩宋花鳥(niǎo)畫(huà)的某些精華,在筆墨上開(kāi)辟了新的出路。
工筆花鳥(niǎo)畫(huà)的繪畫(huà)特征:內(nèi)容題材比較規(guī)范,作品形態(tài)富有高貴和超現(xiàn)實(shí)的美感,還有深刻的美學(xué)內(nèi)涵、優(yōu)雅的意趣和欣賞價(jià)值,以及成熟的人文積淀。正因?yàn)楣すP花鳥(niǎo)畫(huà)繪畫(huà)特征中的內(nèi)容題材的規(guī)范和作品形態(tài)富有高貴和超現(xiàn)實(shí)的美感,在當(dāng)代花鳥(niǎo)畫(huà)的創(chuàng)作中,仍能與傳統(tǒng)相輔相成,在時(shí)代變革的形式下保持著相對(duì)的穩(wěn)定性和持續(xù)性。
工筆花鳥(niǎo)畫(huà)時(shí)常把畫(huà)家的審美意識(shí)與自然物象融為一體。也就是寄情于景,是自然環(huán)境與作者精神的結(jié)合,是“天人合一”的美的化身。這同時(shí)也是心靈與自然的融合,是個(gè)人理想和精神追求的自我表達(dá)。在這個(gè)瞬息萬(wàn)變的時(shí)代,面對(duì)五花八門(mén)的藝術(shù)現(xiàn)象,我們?cè)趧?chuàng)作中,難免會(huì)在形式及技法上花費(fèi)大量心思,而不能顧及花鳥(niǎo)畫(huà)創(chuàng)作內(nèi)涵。在此情況下,有一個(gè)問(wèn)題不得不引起我們的思考,那就是花鳥(niǎo)畫(huà)這一精美的畫(huà)種有可能在不斷的重復(fù)中,漸漸走向庸俗、走向沒(méi)落,最后變?yōu)橐婚T(mén)裝飾性手藝。所以,重新審視和領(lǐng)會(huì)經(jīng)典花鳥(niǎo)畫(huà)的內(nèi)涵,提升當(dāng)代工筆花鳥(niǎo)畫(huà)創(chuàng)作的氣質(zhì)和品位,就顯得非常重要。
各種釉上繪畫(huà)藝術(shù),各具特色和長(zhǎng)處。隨著時(shí)代的進(jìn)步、經(jīng)濟(jì)的發(fā)展,不少陶瓷藝術(shù)家大膽探索、開(kāi)發(fā)出各種釉上裝飾,從而得到優(yōu)勢(shì)互補(bǔ),增強(qiáng)審美韻味,提高作品的檔次,例如粉彩與新彩結(jié)合,有的粉彩又與墨彩相結(jié)合。
綜上所述,陶瓷釉上花鳥(niǎo)畫(huà)裝飾發(fā)展總的趨勢(shì)是既有傳統(tǒng)繼承,又有開(kāi)拓創(chuàng)新,呈現(xiàn)出多元化、高檔化,中西創(chuàng)作元素結(jié)合,多種裝飾技法融匯的發(fā)展姿態(tài)。隨著時(shí)代不斷進(jìn)步、必將有更多更好的精品佳作問(wèn)世。