
電影和電視劇有多大差別?行業(yè)外的人也許認(rèn)為都差不多,都是扛著攝像機講故事,況且明星們一直在電影和電視中相互串門。但兩者的差異還是很明顯的,不僅是因為投資的多少,付費還是免費,畫面是16:9還是9:4,最重要的還是傳播和受眾。
電影院是一個黑暗封閉,人與人相互隔離的公共空間,彼此誰也不認(rèn)識,燈一黑,彼此誰也看不見誰。因此電影需要的是一種奇觀和強烈的視聽來創(chuàng)造極致的觀影體驗。但是電視劇卻恰恰相反,它強調(diào)的是人們的日常生活經(jīng)驗。和看電影相比,看電視劇則完全是相反的體驗。中國的絕大多數(shù)家庭,電視機都會和家具一起被擺放在客廳最顯眼的位置,通常是在吃飯時或飯后觀看,而且是和家人一起觀看,所以我們不會產(chǎn)生任何陌生感。老百姓不會為了追求電影院那種黑暗封閉、相互隔離的陌生感而關(guān)閉手機或調(diào)成靜音,壓低聲音與家人交談,甚至關(guān)閉一切光源,拔掉電話線——除非是用“家庭影院”來觀賞美國大片。
如果說電影是一個“夢”,那么電視更像是一扇“窗”,只要打開這扇窗戶,你就可以看到別的家庭,看到他們窗簾的顏色以及窗簾背后的人生百味。既然是憑窗而望,自然需要的就是一種閑閑的姿態(tài),不用刻意,不需要大塊完整的時間,甚至不需要你太專注。林語堂在《吾國與吾民》中就曾不止一次地感慨,中國人的南北文化縱然有差異,但都是極其重視家庭的。無論是大家庭或者小家庭,無論是王公貴族或是平民百姓,也無論是正劇或者是喜劇,都以家庭為核心場景,家庭關(guān)系為主要沖突,家庭中人物的命運為主要情節(jié),家庭情感為主要敘事高潮。家與家的愛恨情仇,家庭內(nèi)部的悲歡離合,血緣沖突、家族延續(xù),構(gòu)成了主要的敘事動力。編劇們都知道一條鐵的定律:你筆下的人物越是偉大,越要將他們放在家庭、親情、友誼的平凡關(guān)系中,更多地去展現(xiàn)他們普通人的情感和命運,比如《雍正王朝》、《大宅門》、《人間正道是滄桑》等等。
電視劇雖然往往也有悲歡離合的大事件作為線索,但是電視劇的主體卻是日常生活。所以盡管電視劇的題材五花八門,涉獵甚廣,但是最流行的電視劇題材大多與家庭有關(guān)。“瓊瑤戲”、“海巖風(fēng)”、“警匪劇”、“苦情戲”這些曾經(jīng)叱咤風(fēng)云的類型劇都在紅火三五年之后,塵歸塵,土歸土。但家庭劇的風(fēng)潮是持續(xù)而恒久的,它不會像時下的諜戰(zhàn)劇一樣形成盲目跟風(fēng)的熱潮,但卻像小溪一樣涓涓細(xì)流,常來常往。每過兩年我們總會看到一些優(yōu)秀的家庭劇成為人們茶余飯后的重要談資。從最早萬人空巷,推崇忍辱負(fù)重價值觀的《渴望》,到如今網(wǎng)絡(luò)收看,標(biāo)榜自我個性的《奮斗》;從喚起一代知青懺悔的《孽債》到反映一代中年危機的《中國式離婚》;從市井生活的《貧嘴張大民的幸福生活》到逼良為娼的《蝸居》;從固守傳統(tǒng)道德的《四世同堂》到如今道德觀念愈發(fā)多元化的《空巢》,我們不難發(fā)現(xiàn)每一部優(yōu)秀的家庭劇都是這個時代的縮影。
可是最近兩年,由于可操作的題材口徑太窄——古裝劇、諜戰(zhàn)劇,言情劇以及方興未艾的穿越劇之后,中國電視劇行業(yè)表面的油光水滑再也無法掩蓋后繼乏力的尷尬——眼看諜戰(zhàn)劇陷入窮途末路、穿越劇被廣電總局叫停,于是乎,越來越多的人開始嘗試做保險系數(shù)最高的家庭劇,《回家的誘惑》正是在這個節(jié)骨眼上奇跡般地打造了收視新神話。此類家庭劇為了追求短平快的經(jīng)濟(jì)效益,開始走上了“內(nèi)戰(zhàn)終年無休,咆哮永不言敗”的不歸路,它們既無時代亦無情懷,招致罵名的同時又迎來收視率的一片紅火。為何大家變得如此重口味?
人人都愛重口味
蜀人嗜辣,那是盆地的濕熱氣候造就的,辣椒助人排濕毒,預(yù)防關(guān)節(jié)炎。可北方天高物燥易上火,手指動輒暴拆,嘴唇干燥如失水的魚,饒是如此,川菜依然大行其道,風(fēng)靡全國,麻辣香鍋、麻辣小龍蝦、水煮魚、毛血旺還有街口巷尾那些人手一串,吃得雪雪呼辣卻依舊不亦樂乎的麻辣燙、關(guān)東煮。為何人們口味如此之重?
娛樂圈也是如此。蔣方舟就曾直言,“相比喪失了相信愛的能力,喪失了耍流氓的熱情這些濃濃淡淡的茫然若失,我想我更喜歡重口味的憂傷”。聽聽,連憂傷都得是重口味的,還有什么不能濃墨重彩?細(xì)數(shù)最近幾年在網(wǎng)絡(luò)上的草根紅人,從芙蓉姐姐到拜月教,哪一個不是靠重口味來搏出位的?而且是一浪更比一浪“重”。試想范冰冰若沒有緋聞女王桂冠,姚晨若沒有“女丑”的光環(huán),他們一個個都云淡風(fēng)輕,小家碧玉起來,還會有今天的一線地位嗎?
“神曲”之前的龔琳娜一直默默無聞地專注于自己的小眾音樂,一直到有了令人瞠目結(jié)舌的《忐忑》,它的重口味體現(xiàn)在神神叨叨的唱腔、語焉不詳?shù)某~,以及演唱時夸張駭人的面部表情。人們?nèi)狈α私馑哪芰蜕钊胨哪托模炊鴳阎环N戲謔和娛樂的心態(tài)去傳播它,彼此逗樂,自我解嘲。甚至連演唱者,也默認(rèn)了這種行為,在各種晚會上孜孜不倦地傳授給觀眾秘訣,哪怕這些觀眾五音不全,毫無天分,甚至根本無心學(xué)習(xí),純屬娛樂。這種情形讓人不由得產(chǎn)生遙遠(yuǎn)的回憶,回想到芭蕾舞剛進(jìn)入中國的時候,其實也有類似戲謔和意淫的哄笑聲在臺下四處流竄,并且為“一群光屁股娘們跳大腿舞”而油然而生一種智力和審美上的優(yōu)越感。面對《忐忑》的時候,這種優(yōu)越感再一次占據(jù)了上風(fēng),這成為它流行的全部秘密。
無戰(zhàn)不成戲,不吵不開機
電視劇作為流行文化的一種,當(dāng)然也不能免俗,受時代風(fēng)潮的影響,重口味的家庭劇,“戰(zhàn)爭”成為最后的落腳點。《老牛家的戰(zhàn)爭》、《馬文的戰(zhàn)爭》、《女人的戰(zhàn)爭》、《妻子們的戰(zhàn)爭》、《母親的戰(zhàn)爭》幾乎是無戰(zhàn)爭不成戲,不爭吵不開機的。最近在各大衛(wèi)視熱播的電視劇《閃婚》正是此類戰(zhàn)爭戲的集大成者。有網(wǎng)友調(diào)侃說,該劇可以更名叫《我要撒潑》,因為是集各種年齡段潑婦吵架之大成者,其規(guī)模和強度都令人嘆為觀止。我不知道演員們有沒有為自己的嗓子上保險。因為他們唯一需要表演的地方就是嗓門——每集都吵得不可開交,如火如荼,青筋畢露,肝腦涂地——即使家里沒有音箱也能享受到超重低音的效果。表演也是那種聲嘶力竭,鞠躬盡瘁的粵語陳片路線——即使休戰(zhàn)狀態(tài),聲色厲荏的歐巴桑仍在用眼神挑釁——連沉默都在一較高下。家里有心臟病和高血壓的在掃臺時應(yīng)盡量避開。耳朵不太好使的老同志,為了延長助聽器的使用壽命,建議在看劇時可以暫時摘除——還在保修期的可以除外。女主角唐嫣好歹是被張藝謀欽點過的奧運寶貝,挺漂亮一小姑娘,就算沒戲接拍也不至于為了藝術(shù)獻(xiàn)身到跟這種下三濫的戲捆綁到一塊墮落。別埋怨你們的影后夢想無人喝彩,就你們這點品位,誰會為那點可憐的追求買單?
記得以前有一位詩人說過,家,就是放“心”的地方。在當(dāng)下的電視劇語境里面,家園變成了戰(zhàn)場,而且是發(fā)生在后院的內(nèi)戰(zhàn)。這究竟是制片方的腦袋養(yǎng)魚了,還是大眾的口味不靠譜,抑或是這個時代出了差錯?
無主題變奏
不知道有多少觀眾會像我一樣懷念《空鏡子》這樣的佳作。舉重若輕,寧靜致遠(yuǎn)。味蕾轟炸久了,便失去了品鑒清淡的能力,清淡便成了一種無味的罪。所以《空鏡子》會與我們的時代失之交臂。任何一個國家,任何一個時代都有其不能規(guī)避的爛片,可當(dāng)下的情況是,我們對爛劇沒有一點分辨和抵制的能力,對此,我們還不愿意承認(rèn),非要文過飾非,美其名曰為“虐心劇”。寧愿去牽強附會地背上變態(tài)的嗜好,也不愿意承認(rèn)自己缺乏是非判斷的能力。
電視劇作為中國人最為普遍的精神文明生活,它不僅舒緩了普通人在生活中的心理緊張和內(nèi)在焦慮,同時也強化了個體對社會的認(rèn)同與安全感。這對于人們心理壓力的釋放以及社會的秩序化,都起到了明顯的意識形態(tài)上的作用。也正因為如此,電視劇在審查上才會面臨如此多的條條框框和許多莫須有的禁忌。
其實,家戰(zhàn)戲也好,狗血劇也罷,它始終還是時代的一種體現(xiàn)。生活在當(dāng)下,我們有太多值得或不值得憤怒的理由。下班高峰期,如果汽車發(fā)生碰撞,無論誰對誰錯,一場臟亂滿天飛的爭吵一定在所難免。但憤怒無濟(jì)于事,它終歸是感性的產(chǎn)物。一種情緒無論多么正當(dāng)正義,它都不能解決任何問題,更不能幫助你了解世界。人的沖動都需要一個閾值,往往過了那一點,你會做出另外一種選擇。通過熒屏上憤怒來分解我們在現(xiàn)實生活中的憤怒,這是一種方式,但我們更需要的是智性和常識。我們透過一部作品,能審視自己的生活,這才是最重要的。電視劇也應(yīng)該肩負(fù)起社會責(zé)任——娛樂只是方式,遠(yuǎn)非終點。