《J.阿爾弗雷德.普魯弗洛克的情歌》中的象征意象分析

摘要：托馬斯#8226;艾略特的成名作《J.阿爾弗雷德·普魯弗洛克的情歌》，通過內(nèi)心獨(dú)白表現(xiàn)主人公渴望愛情又害怕愛情的矛盾心態(tài)，表現(xiàn)的是現(xiàn)代人的空虛和怯懦。艾略特早期受到法國象征主義詩人拉弗格的影響，詩歌里面充斥了大量的象征意象，本文對《情歌》的重要象征意象進(jìn)行分析，從而從另一個角度來解讀這首詩歌的豐富內(nèi)涵及其具有的美學(xué)價(jià)值。

關(guān)鍵詞：意象；黃昏；霧；女人；時(shí)間

《J.阿爾弗雷德·普魯弗洛克的情歌》是艾略特早期最重要的作品。它以新穎的主題，奇異的聯(lián)想和獨(dú)特的語言風(fēng)格開創(chuàng)了英美詩歌的新紀(jì)元。龐德在讀了《情歌》后認(rèn)為艾略特“自己現(xiàn)代化了自己”，并盛贊艾略特是“現(xiàn)代文學(xué)運(yùn)動中的明星”。詩中描繪了一名膽小的中年人在求愛路上的猶豫不決的心理，整首詩以戲劇獨(dú)白的手法展現(xiàn)了詩中敘述人矛盾的內(nèi)心。普魯弗洛克是一位敏感、怯弱、神經(jīng)質(zhì)、善于自我辯解的人物。他代表的是20世紀(jì)西方現(xiàn)代知識分子形象，他們抑郁不樂，精神空虛，這首詩再現(xiàn)了那個時(shí)代人的精神幻滅。

1899年，英國評論家A·西門斯發(fā)表了《文學(xué)中的象征運(yùn)動》，這部作品對龐德，艾略特以及很多作家產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。象征主義首先源自法國，在艾略特訪談錄中，艾略特提到：“我早期的自由詩無疑是受了拉弗格的影響。那只是長短不一的韻句加上不規(guī)則的押韻，雖然是‘詩’，但并不那么‘自由’，更不像艾米·羅威爾的意象詩那樣自由。當(dāng)然，我后來的《大風(fēng)夜狂想曲》就更自由了。”并且艾略特對拉弗格運(yùn)用超乎尋常的視覺意象感受深刻。在《情歌》里，詩人使用了大量具有象征意義的意象。同時(shí)，艾略特也坦言受到17世紀(jì)玄學(xué)派詩人的影響。玄學(xué)派詩歌最大的特點(diǎn)是具有大量的奇思妙喻。再者，龐德早期的美學(xué)思想對艾略特的詩歌創(chuàng)作產(chǎn)生了很大的影響，雖然艾略特從來就不是一個純粹的意象派詩人，但龐德和I·A·理查·德茲以及批評家T·E·休姆的創(chuàng)作主張和美學(xué)思想確實(shí)使他收益不少。簡而言之，艾略特受到各種思想的影響，《情歌》里面的象征意象豐富，本文將對其中四個主要象征意象進(jìn)行分析。

一、 黃昏

在第一節(jié)，詩人以第一人稱敘述，記敘了“我”要參加一個聚會，在去的途中，“我”講述了途中的景色：那么我們走吧， 你我兩個人／正當(dāng)天空慢慢鋪展著黃昏／好似病人麻醉在手術(shù)臺上；／到那臨時(shí)過夜的廉價(jià)小客店／到滿地是鋸屑和牡蠣殼的飯店／那人聲嘈雜的去處現(xiàn)已漸漸隱于平靜／街巷連著街巷像一場用心詭詐冗長乏味的辯論／要把你引向一個重大的問題。在這一節(jié)中，詩人運(yùn)用了大量的意象。“黃昏”被形容成手術(shù)臺上的病人，這個突兀的比喻暗指了現(xiàn)代人精神的麻木，人已經(jīng)成了行尸走肉，沒有思想及信仰。那么黃昏跟手術(shù)臺上的病人一樣，也是毫無生氣，精神萎靡。詩人所選取的時(shí)間點(diǎn)黃昏也是頗具意蘊(yùn)，黃昏是白晝與黑夜的交匯點(diǎn)，在這個時(shí)間段里，一切都是模糊不清的，世界籠罩在黃昏之中也暗指了世界所處的一種混亂無序的狀態(tài)。在另一層面上，“黃昏”反映了普的思想世界。如果白天代表理性，黑夜代表非理性，那么黃昏就是理性與非理性的交匯點(diǎn)，在后面的敘述里，我們看到了普的思想交織在理性與非理性的斗爭之中，以至于失去了行動的能力。普在這個時(shí)間點(diǎn)所做的事情是尋求一位女性，表達(dá)他的愛意。黃昏的選擇也是與事件本身相契合的，反應(yīng)了非理性行為的可能性增大。其次，它還暗示了普悲觀沮喪，消極面對生活的態(tài)度。由此看出，詩的開頭就為普的猶豫不決作了鋪墊。

二、霧

在詩歌的第三節(jié)中，有一段對于霧的細(xì)致描繪，霧是不自然的“黃色”，暗指工業(yè)污染排放的廢氣。這種工業(yè)煙霧籠罩了城市，從而隱射出人物所生存的環(huán)境。詩中的霧具有動物的特性，詩人通過一連串的動詞諸如“擦”“舐”“徘徊”“溜”“躍”等將這只動物形象地傳達(dá)了出來。在《情歌》里，霧的意象也有豐富的內(nèi)涵。首先是霧的特點(diǎn)：隱約，不可捉摸，它讓事物變得模糊。霧讓人無法窺見事物的本來面目。它還在一定程度上反映了普的心理狀態(tài)，普的思想也處于迷離狀態(tài)，他的想象四處騰躍，一如這四溢的霧一般，洋洋灑灑，不能停止。最后，霧的意象與貓的意象重疊，貓慵懶地在四周閑蕩，躡手躡腳地活動，不留痕跡，這形象更符合一個安靜的觀察者，或者是一個沉浸于個人歡樂之中的人。最后它干脆蜷曲在屋角睡著了，從這些描述中，詩人從側(cè)面反映了普的個性特點(diǎn)。普是一個安靜的旁觀者，慵懶地徜徉在自我意識和想象中，而不愿意對現(xiàn)實(shí)世界作任何的努力和改變，他是一個消極的存在物。

三、 女人

在這首詩歌里，普的意圖是對一位女性表達(dá)他的愛意。但整首詩歌中關(guān)于女人的正面描述不多。我們窺不見她們的整體，作者只把筆墨留給了她們的身體部分或者是不經(jīng)意的言語動作。在普的意識里，女性不是以整體呈現(xiàn)的。他的女性經(jīng)驗(yàn)完全是表面的，局部的，零碎的。通過這種感知方式，普實(shí)際上是剝離了上流社會女性的內(nèi)核，只留下她們空洞的外殼。貫穿于全詩的兩行 “在客廳里女士們來回地走，∕談著畫家米開朗基羅。”她們附庸風(fēng)雅，不僅追求外表的裝飾，也追求思想上的裝飾。米開朗琪羅用在這兒也是頗具諷刺意味。他是意大利文藝復(fù)興時(shí)期偉大的畫家，遵循古典主義原則，追求美的統(tǒng)一與和諧。而這些女士與米開朗琪羅的美學(xué)原則大相徑庭，她們是內(nèi)外分離的：外表光鮮華麗，內(nèi)心虛空丑陋。這兩行在詩歌中重疊反復(fù)，暗示了她們的單調(diào)乏味。在對于女性的知覺意識當(dāng)中，詩中寫到“而且我已熟悉那些眼睛，熟悉了她們所有的眼睛——而且我已經(jīng)熟悉了那些胳膊，熟悉了她們所有的胳膊——”這些對女性的認(rèn)識是斷裂的，分離的。普注意的是她們的“眼睛”“胳膊”“手鐲”“裙子”“香水”以及各種漫不經(jīng)心的動作。他所攝入的世界是支離破碎的，無法達(dá)到統(tǒng)一的平衡感。女性作為他理想的象征也是支離破碎的，理想的破滅隨即預(yù)示著信仰的丟失。這些女性猶如這繁華虛飾的世界，讓人覺得空洞無物，尋求不到價(jià)值與意義。

在詩歌中的“啊，那下午，那黃昏，睡得多平靜！∕被纖長的手指輕輕撫愛，∕睡了……倦慵的……或者它裝病，∕躺在地板上，就在你我腳邊伸開。”在這一句中，黃昏被擬人化了，而像一個孩子一樣，平靜地安睡，享受著母親纖長手指的愛撫。普只通過“纖長的手指”來指代女性。普對女人始終抱有一種矛盾的看法，他渴望去獲取愛，但又對這些缺乏實(shí)質(zhì)，流于世俗表面的女人感到厭惡和抗拒。那些眼睛能用一句成語的公式把你盯住，∕當(dāng)我被公式化了，在別針下趴伏，∕那我怎么能開始吐出∕我的生活和習(xí)慣的全部剩煙頭？普的懼怕和膽怯來自與這些女性們世俗固定的思想觀念，她們會用利益、金錢、權(quán)利、容貌等標(biāo)準(zhǔn)來一成不變地衡量人。

在詩中，女人的意象不僅是零碎的，而且還進(jìn)行了陌生化。女人的意象轉(zhuǎn)變成“peach”， 即“桃子”口語中又指“美人兒”，“漂亮妞兒”。 “我將把頭發(fā)往后分嗎？我可敢吃桃子？”在這里，普對自己的年齡有過于敏感的認(rèn)識和擔(dān)憂，企圖通過把頭發(fā)往后梳來掩蓋自己的禿頂以及蒼老，下一句隱指他不敢向年輕的女子求愛。這些女性意象又被轉(zhuǎn)換為海妖。“我聽見了女水妖彼此對唱著歌。／我不認(rèn)為她們會為我而唱歌。”在希臘神話中，海妖們是住在一個海島上，用美妙的歌聲吸引航海者，使得他們墜入人魚的血盆大口。這些女妖象征著死亡的誘惑，普在冥想當(dāng)中表達(dá)了這種渴望，但他的高度理性又把他拉回到現(xiàn)實(shí)之中。

四、 時(shí)間

在這首詩歌里，時(shí)間也是依附于意象來傳達(dá)的，詩中展現(xiàn)了普對于時(shí)間不同的體驗(yàn)。在最開始的時(shí)候，普對于時(shí)間的感受是充足的：“呵，確實(shí)地，總會有時(shí)間／看黃色的煙沿著街滑行，∕在窗玻璃上擦著它的背；∕總會有時(shí)間，總會有時(shí)間∕裝一副面容去會見你去見的臉；”敘述者認(rèn)為在采取行動之前有大量的時(shí)間去思前想后。在這段中，詩人把時(shí)間與具體的意象聯(lián)系在一起，并把這些意象并置，原本抽象的時(shí)間在這里獲得了實(shí)體的存在，這些意象被并置在一起，傳達(dá)了時(shí)間的連續(xù)性。在此，詩人也傳達(dá)出敘述者習(xí)慣性地感到時(shí)間充足，暗示了他對生命的存在感到麻木不仁。在后面的詩節(jié)當(dāng)中，“然而，盡管我曾哭泣和齋戒，哭泣和祈禱，∕盡管我看見我的頭（有一點(diǎn)兒禿了）用盤子端了進(jìn)來”。這里，敘述者的時(shí)間概念飛速向前移動，他預(yù)見了自己的死亡。（此處借用了典故，《圣經(jīng)·新約·馬太福音》記載加加利的希律王娶其兄弟腓力之妻希羅底，遭施洗者約翰的反對，希羅底唆使女兒莎樂美通過希律殺死約翰，把他的頭放在盤子里端進(jìn)來，女兒把他給了母親。）普在此時(shí)感受到了時(shí)間的緊迫，生命的短暫，而他卻仍在蹉跎時(shí)光。在短暫的緊張之后，他又繼續(xù)思索行動后意義的所在。“而且，歸根到底，是不是值得∕當(dāng)小吃、果子醬和紅茶已用過，∕在杯盤中間，當(dāng)人們談著你和我”。這里，詩人用了幾個“在……之后”連接了指涉時(shí)間的意象。盡管還沒有做出任何的行動，普卻在深究行動過后的意義。他的心理活動已經(jīng)在各個時(shí)間段穿梭。在《情歌》里面，我們尋求不到傳統(tǒng)作品里的統(tǒng)一有序感，對于時(shí)間概念，艾略特受到法國哲學(xué)家伯格森的影響，他建議作家應(yīng)當(dāng)憑借直覺進(jìn)入人物的內(nèi)心世界，忘卻邏輯﹑時(shí)鐘﹑情節(jié)和關(guān)于人物的所有傳統(tǒng)觀念。《情歌》里面是關(guān)于普的意識流動，現(xiàn)實(shí)，并伴有自由聯(lián)想，穿插著文學(xué)和歷史的典故，這種把現(xiàn)實(shí)與意識、古代與現(xiàn)代、真實(shí)與幻想穿插交織在一起，形成了一首多聲部樂曲。這與艾略特的“客觀相關(guān)物”理論是相符合的。“詩人寫詩時(shí)不應(yīng)直接表露感情，而應(yīng)以古典主義的克制態(tài)度，刻畫一幅幅圖景，敘述一個個事件，提供這樣或那樣的形象與意象，再穿插以各種引語，借用許多典故，精巧地搭配形成一個多層次，多時(shí)序的又立體感的外在物體讓讀者通過對這個“物體”的反復(fù)研究窺探到作者的真實(shí)的思想與感情。”

五、結(jié)語

《情歌》是一首現(xiàn)代派詩歌，現(xiàn)代主義的審美理想傾向于表現(xiàn)社會與現(xiàn)實(shí)的荒謬﹑混亂﹑邪惡和丑陋。在形式上，它的特點(diǎn)是故意打破時(shí)空順序，大量運(yùn)用夢境﹑心理時(shí)間﹑黑色幽默及魔幻、意象、象征和意識流等手法去表現(xiàn)生活和人的性格。與傳統(tǒng)詩歌相比，現(xiàn)代派詩歌的突出特點(diǎn)是運(yùn)用大量并置的意象。普是面臨精神危機(jī)的典型的西方知識分子形象。詩人在詩歌里面運(yùn)用了現(xiàn)代派技巧，最為突出的是運(yùn)用了大量的象征意象，詩人通過對各種意象的并置﹑變形﹑陌生化﹑反映了敘述者復(fù)雜的內(nèi)心世界。以上象征意象構(gòu)成了本詩的一個框架。黃昏以及煙霧是對普所生存的環(huán)境的一種隱射，女人代表著普的理想。時(shí)間反映了普的整個心理活動過程，普的意識是在線性時(shí)間里任意穿梭的。整首詩歌不是依據(jù)現(xiàn)實(shí)時(shí)間，而是根據(jù)普的心理時(shí)間來描述的。艾略特通過意象的拼貼﹑并置及反復(fù)等現(xiàn)代派手法展現(xiàn)了現(xiàn)代人的精神世界，再現(xiàn)了他們深刻的幻滅意識，使詩歌在主觀與客觀﹑環(huán)境與意識﹑形式與主題上達(dá)到了內(nèi)在的完整與統(tǒng)一。

（作者單位：遵義醫(yī)學(xué)院珠海校區(qū)）

本欄責(zé)編：秋千