華北地區戲曲旅游模式初探

■楊 楠

在旅游業已經成為我國文化產業的支柱產業的今天，人們對文化的需求也越來越強烈；具有深厚文化底蘊和獨特藝術魅力的中國戲曲，在 “文化興旅”的大背景下，近年來也就越來越被關注，并開始與旅游進行智慧的結合，逐步形成一種獨特的旅游資源、旅游形式和旅游路線。戲曲與旅游的耦合，一方面由旅游引領戲曲脫離了曲高和寡的境地，使戲曲尋找到一個新的前景可觀的受眾群體——即龐大的旅游者群體，開拓了戲曲的演出市場；另一方面，戲曲作為文化旅游的主要內容，使旅游借助戲曲藝術的審美過程提升了自身的審美層次和文化品位，無形中增加了旅游活動中的藝術趣味和價值感，提升了旅游者的生活品質。不過，由于我國戲曲旅游剛剛起步，目前還基本上局限于我國的中部和東南部地區，華北地區僅呈現出局部的“點”狀，沒有延伸成 “面”的條件與趨勢；戲曲與旅游結合，只是局限于形式上的接觸而沒有機制上的滲透；旅游對戲曲的開發還處在初級階段。因此，戲曲旅游還沒能有效地發揮出其特有的經濟能量，特別是華北地區的戲曲旅游，亟待進行有效的資源整合和科學的線路規劃，并制定出切實有效的開發模式。

華北地區具有豐厚的戲曲旅游資源

戲曲旅游是一種中國特色的旅游活動。一般是指旅游者以欣賞戲曲、參與戲曲以及與戲曲交流內容相關的旅游活動；對于戲曲旅游的組織者來說，是以贏利為目的、以戲曲藝術文化為品牌、把戲曲文化的特性——藝術性、趣味性、觀賞性、娛樂性作為文化旅游的最佳賣點而開展的旅游活動。因此，戲曲旅游通過戲曲特色的旅游活動，實現了旅游業與戲曲業之間互動與融合、旅游市場與演出市場互利共贏的目的。從需求與供給的角度看，以戲曲藝術、戲曲文化為平臺的旅游活動，具有廣泛的娛樂性、欣賞性、休閑性、參與性，在給旅游者的游歷活動提供娛樂與休閑的同時，還帶來了藝術享受，從而達到了豐富旅游文化內涵、激發旅游者藝術審美情趣和擴大旅游市場的作用。戲曲藝術文化也可借助戲曲旅游這個平臺，擴大戲曲自身的社會影響力、文化輻射力和藝術涵化力，尤其是對于戲曲種類中的非物質文化遺產和瀕臨滅絕的劇種來說，則可提供非常寶貴的保護、傳承和再生的機會?？梢姡晕幕癁槭侄?、以戲曲藝術為舞臺，用最佳的角度與智慧切入旅游業的發展過程，得到的應該是一個雙贏多利的文化經濟形式。

戲曲旅游中的戲曲，不是傳統意義上的戲曲，它不僅包括所有種類的戲劇，而且涵蓋了戲曲之外的曲藝，是戲劇和曲藝的統稱，是一種既具有共性又兼具個性的舞臺藝術樣式。曲藝和戲曲從藝術體系上來講，雖然存在較大的區別，而從藝術元素上說，又有許多相似之處。因此，盡管戲曲旅游不能等同于曲藝旅游，但作為舞臺藝術來說，又可以納入我國表演藝術的范圍之內。

我國的戲曲和曲藝歷史悠久，種類繁多，表演技藝高超，承載和凝聚著我國的傳統文化、地方文化、民俗文化和審美情趣的精髓，極具觀賞性、趣味性、藝術性和娛樂性，吸引著眾多的中外旅游者，從而成為搭建中國文化旅游活動最好的民族藝術文化平臺。我國華北地區的劇種和曲種與南方可謂平分秋色，媲美天下。不僅具有豐富的戲曲種類、古戲樓文化遺存，還有不少膾炙人口的戲曲文化事件。

1.華北地區的戲曲種類。在我國六大劇種中就占有四大劇種：京劇、秦腔、評劇、豫劇。在我國目前267個劇種中，華北地區的十多個地方劇種，擁有非常龐大的觀眾群。（見表1）

表1華北戲曲種類的分布情況如下

2.華北的曲藝種類。在我國曲藝幾百個種類中占相當大的分量：有平話、相聲、快板、鼓曲等多種藝術形式。其中鼓詞類，就有梅花大鼓、京韻大鼓、京東大鼓、滄州木板大鼓、西河大鼓、樂亭大鼓、山東大鼓、陜北說書、梨花大鼓、奉調大鼓、東北大鼓等。

在戲曲和曲藝之外的原生態表演形式，也可并入戲曲旅游系列中，形成以戲曲為主的演出體系。比如內蒙古的長、短調牧歌；河套及周邊地區的漫翰調、爬山調；陜北和山西西北部的山曲、信天游，以及華北地區其他民族的山歌等。

3.古戲樓文化遺存，在華北地區廣泛分布。從種類來看，有宮廷戲樓、府邸戲樓、會館戲樓、飯莊戲樓、村莊戲樓和神廟戲樓六大類，其中保存完好、功能具備者京津冀地區居多。比如北京的湖廣會館古戲樓，已被開辟為北京戲曲博物館，大戲樓每晚由北京京劇院的名家進行精彩的表演，成為展示戲曲精品，普及戲曲知識的重要陣地，也是外地和國外游客到北京旅游不可缺少的項目。有著 “中國戲樓活化石”之稱的正乙祠戲樓2009年初正式開場，以會館的形式經營，并定期舉辦公益性的活動。河北省蔚縣西古堡村的200多座古戲樓，以及河北霸州市勝芳鎮重建的古戲樓，既是戲曲旅游的主要景點，又有不定期的戲曲演出。而天津廣東會館古戲樓和楊柳青石家大院古戲樓，因欠缺了戲曲演出的活資源，也就成為純粹的戲曲旅游的死景點。

4.關于戲曲的文化事件，大多是與名戲、名角相關文化事件。華北戲曲內容之豐富，文化涵義之深厚，有著很大的開拓空間。關于名戲，內蒙古呼和浩特——《昭君出塞》、山西洪洞縣——《玉堂春》、河南信陽——《四進士》 （或稱《宋世杰告狀》）、河南新野與天津薊縣——《一捧雪》等等。關于名角的文化事件，如1917年在軍閥陸榮廷的堂會戲上發生的譚鑫培的絕唱——《洪洋洞》等。關于戲曲文化事件的歷史文獻，有侯希三先生的 《北京的戲園子》、徐慕云先生的 《梨園外紀》、張次溪先生的 《燕都梨園史料》、 《齊如山回憶錄》、 《許姬傳七十年見聞錄》、黃裳先生的 《舊戲新談》、汪曾祺先生的 《說戲》等等很多著作，這些均可作為勾勒文化事件始末的資料。

華北地區的戲曲文化資源，有著巨大的市場潛力。就市場中的觀眾主體來說，廣大的戲曲愛好者就是戲曲旅游的主要群體。此外，還有國內的普通百姓以及國外的戲迷朋友和研究中國戲曲的學者。

關于華北地區戲曲旅游開發模式的建議

自從戲曲旅游進入旅游市場以來，全國不同形式的戲曲旅游紛紛出臺。南北各地的戲曲旅游形式有：北方的京劇旅游，如北京前門飯店的梨園劇場， “據不完全統計，現在到北京旅游的外國游客中每10人就有1人到 ‘梨園看過戲”；南方的蘇州昆曲旅游、佛山粵劇旅游、安慶黃梅戲旅游。在全國戲曲旅游市場開發中，參與其中的各方表現出不同的意趣和目的：具體的參與者——進入戲曲旅游市場的各旅行社、戲曲劇院團等經濟實體，他們考慮是戲曲旅游能帶來一定的經濟利益；旅游主管部門以打出戲曲旅游的牌子，開辟旅游文化產業的新市場，并以新市場造就旅游資源的新特色；政府的文化主管部門——各省市的文化局，則考慮通過戲曲進入旅游市場這個途徑，使各個文化演出團體——各劇院團擺脫戲曲演出市場中的困境，從而卸掉這些 “養不起，丟不下”的包袱。盡管各方的立場不同、目的不一，但尊重市場經濟的規律，尋找既符合戲曲旅游市場演出規則，使各自利益最大化的開發模式，則是各方達成的共識。

從華北地區豐富的戲曲旅游資源出發，吸取近年來全國戲曲旅游活動取得的經驗與教訓，并參考學界同仁的觀點。對于華北戲曲旅游特提出如下四種開發模式：

1.游客戲園模式

游客戲園模式有兩種：一是在酒店內設置戲園；二是將酒店與附近的戲園進行配套性合作經營。

游客戲園模式在北京和西安兩地，已經有了成功的實踐經驗。北京的前門飯店，屬于第一種類型，酒店內設戲園型——前門飯店內設 “梨園劇場”；西安的游客戲園模式屬于第二種類型，與西安大唐芙蓉園的 “百戲樓”相配套的酒店，有西安臻美文化藝術酒店、唐華賓館、雁龍賓館等。

澳大利亞文化學者哥連麥格華士教授，曾專門對21世紀的中國傳統戲曲的商業化經營情況進行了調研，撰寫了《商業化與進入21世紀的中國傳統戲曲》一文 （由陸鴻楷作了中譯，葉世雄撰文進行了推介），麥格華士曾在西安的大唐芙蓉園的百戲樓和北京前門飯店的梨園劇場看過戲，他以自己的親身體會告訴我們，這兩種戲曲旅游模式都很好，并認為 “旅游業是一些種類的戲曲賴以生存的一個主要因素。”他比較了1991、1994、1998和2002年的全國戲曲觀眾總數，顯示長期處于下降的軌跡，但觀賞戲曲的游客卻增多了，因為戲曲已成為中國希望向全世界展示她的文化遺產的一部分。他說： “游客的市場給與戲曲一個重要和在商言商的存在理由，因為人們都愿意花錢來體驗這些重要的文化遺產。給游客看的節目或商業化，但這一點并無不妥，因為人們有欣賞其他國家文化的意愿是好事。從游客的角度認識文化，當然比不上進行深入的文化研究；然而，讓游客體驗一下并不因此變成壞事。”麥格華士提到我國今天的新劇院之中有不少是設在游客酒店的。 “那里有專為游客演出的傳統劇目。這些游客有來自中國其他地方的，包括香港、澳門和臺灣，也有來自海外的。北京前門飯店的梨園劇場就是一個好例子。它的設計是根據帝王年代的劇院仿造的，接近舞臺的、位置比較好的、票價比較昂貴的座位都是圍著桌子設置，表演進行期間有傳統中式點心供應。表演是晚上進行的，而且很短，不過演三、四場戲，總演出時間略多于一小時。表演的都是非常傳統的劇目，展示京劇文戲和武戲的不同范疇，包括音樂、翻騰功夫和不同行當的演員或演唱家。演出的是北京市京劇團，現場提供英文劇本和解說服務。整體來說，梨園劇場嘗試重新捕捉舊北京的劇院感覺，同時亦現代化，建設得比以前的劇院舒適來迎合游客的需要?！蔽靼彩橇硗庖粋€設有為游客建造劇院的地方，那里有一座重造唐代音樂和表演的劇院。麥格華士教授表示： “在西安看到的表演在某些方面是原汁原味，但他們玩的音樂有一種現代氣息是今天在北京為游客表演的京劇所沒有的?！?/p>

2.戲曲節慶旅游模式

戲曲旅游節慶活動，是指以戲曲表演為中心，以直接或間接的形式舉辦的突出地方戲曲文化特色、以吸引旅游者參與的一種大型文化主題活動。這方面各地的經驗很多，名稱非常豐富。我們所熟知的名稱多為：×××藝術節，×××旅游節，地方特色的×××文化節等等。

3.文化主題公園模式

文化主題公園模式，是在文化主題公園中設置戲園和我國傳統戲曲的劇目。西安大唐芙蓉園具有代表性。西安大唐芙蓉園是我國第一個全方位展示盛唐風貌的大型皇家園林式文化主題公園。以 “走進歷史、感受人文、體驗生活”為背景，展示了大唐盛世的燦爛文明。它既兼容了杭州宋城文化主體公園的 《宋城千古情》歷史敘述模式，又填補了宋城文化主體公園沒有戲曲的缺憾，大唐芙蓉園是以古樸典雅的 “百戲樓”來滿足戲曲旅游愛好者的要求。

4.華北各地方優秀劇種路線旅游模式

這方面主要是以各地的特色戲曲資源為基礎，進行總體設計，形成若干體系的旅游路線。比如，京劇、秦腔、評劇、豫劇四地游；山西梆子三大分支的晉南、晉中、晉北游；內蒙古長短調草原游等等。另外，也可以以劇種結合戲曲文化事件設計旅游路線。

關于戲曲旅游開發今后應該注意的問題

由于戲曲旅游剛剛起步，而且是一個正在嘗試中的中國特色的新理念和新路徑，因此，還沒有可資借鑒的經驗。從戲曲旅游現在發展的情況看，有四個方面的問題值得注意：

第一，現在的戲曲旅游主要是商業性為主，而我們劇院團的生存，有國家財政撥款的保證，因此，在戲曲旅游演出中，應當有一部分的公益性演出。而如何將戲曲文化的公益性與商業性在旅游活動中協調起來，這是一個比較難以解決的難題。

第二，我們過去的文化研究，往往偏重于研究文化“勢能”，即只注意強勢文化對弱勢文化的示范性、引導性效能，抑或是前者對后者的壓制、欺凌甚至侵犯的副作用；而忽略了文化 “差能”，即不同文化之間存在著差異，這種差異更能促成各種文化之間的交流、互動和促進。戲曲旅游中的 “文化差能”非常重要，需要進行認真研究。各地的文化主管部門、旅游管理部門以及旅游業經營主體和戲曲演出者，更應該注意 “文化差能”的影響和效益。否則，就會出現握著寶貝不珍惜的結果。這種 “文化差能”，既牽扯到潛在的不同戲曲文化比較研究，也牽扯到可知的旅游主體的異地文化背景研究，從這幾個角度來審視戲曲旅游文化，可能正中肯綮。

第三，旅游文化與戲曲文化、媒體文化之間，需要一個互動與交流的過程，由于我們過去對于媒體文化的認知不夠，所以，當我們現在發現缺乏戲曲旅游品牌的時候，才想到了媒體的重要作用。因此，現在應該是認真研究合理地使用媒體文化的時候了。

第四，戲曲旅游文化還應該注意環境生態問題。首先是旅游文化本身的生態問題，這是一個老問題，但應該放在新的框架里——戲曲旅游的框架里去重新認識；其次，戲曲文化對生態問題如何進行智慧性的涵攝，這是個很棘手的問題，是新編戲曲——以生態問題為內容，還是其他方法，這需要戲曲研究者去深入研究與探討。

幾點說明：

1.傳統戲曲包含文學、音樂、舞蹈、美術、武術、雜技以及各種表演藝術因素，以表演藝術為主，具有三大特色：即綜合性、虛擬性、程序性。而傳統曲藝，是各種說唱藝術的統稱，它是由民間口頭文學和歌唱藝術經過長期發展演變形成的一種獨特的藝術形式，以說唱為主要藝術表現手段，去演繹人物和講述故事，具有鮮明的民間性、群眾性和“一人多角”的特點。

2.本人上述對戲曲的理解，期待與同行商榷。這一頗有爭議的理解，主要是想涵蓋戲曲與曲藝兩種藝術文化形態，而它們在戲曲旅游中往往是互補的，并且相得益彰。這一認識，主要受到《戲曲旅游的開發研究》一文的影響（為贛南師范學院畢劍先生的碩士論文，2007年4月；畢劍先生和學術界多數學者一樣，認為戲曲不應該包括曲藝）。

3.葉世雄.《旅游帶旺戲曲演出 京劇藝術受到不少外國人喜愛》，香港《文匯報》，2007年10月30日。麥格華士的觀點見于他的論文《商業化與進入21世紀的中國傳統戲曲》(陸鴻楷中譯)，由葉世雄先生在該文中的轉述。

參考資料

1.廖奔.中國古代劇場史、中國戲曲發展史.

2.李特.300年古戲樓正式開張.競報，2009-1-22 12:03:16.

3.王永章.中國文化產業典型案例選編.北京出版社，2003年12月1版：322.