音樂教育發展的再思考

俞 飛 歐陽錚

在過去的中國音樂教育理論的發展研究和國際交流學習的過程中，使中國音樂教育理論對音樂教育實踐的影響得以體現出來，具體表現在課堂的教學方法的改進，學校和社會的各種藝術節、音樂比賽、音樂考級、藝術展演；以及各學校爭相建立的民樂團、合唱團、管弦樂團、吹管樂團、打擊樂團、舞蹈團等等，正如雨后春筍般的涌現出來。特別是在提倡“以人為本”、“建立和諧社會”的今天，校園的音樂文化建設，有著不可替代的重要性。

眾所周知“興趣是學生的啟蒙老師”，有興趣才會有學習的動力。要增強音樂學習內容的貼切性與情趣性，并對學生各種積極的音樂活動多加贊賞和鼓勵，以達到不斷強化學生學習音樂的興趣的目的。

但是，音樂教育界現在有種流行的現象：學生喜歡音樂卻不喜歡音樂課。其主要原因是受傳統教育觀念影響的結果，忽略了學生的興趣、情感和自我表現能力。學生滿懷期望地盼著音樂課能給他們帶來美感、輕松和愉悅，卻發現音樂課同樣是抽象的概念和知識的堆砌。枯燥的樂理記譜法，繁雜的練耳視唱，高深莫測的唱奏技巧壓得他們喘不過氣來，乘興而來掃興而歸，學生們只好以被動接受和心不在焉的方式進行逃避。

當前的音樂教育改革就是要音樂教師打破過去的教學觀念，走出守舊的自我，把教學的注意力轉向對學生的興趣。情感和創造力的培養：利用教學激發學生學習和掌握音樂的興趣；通過音樂作品喚起學生的情感共鳴；依靠演唱、演奏及音樂活動創編發揮學生的表現力和創造力；通過教學過程讓學生體驗成功的愉悅。這一切都始終貫徹在唱歌、欣賞、創編、器樂等主要教學活動內容之中。

新世紀的音樂教育要求教師多能、廣博、全面，既具備技能又有反思能力，既能運用已有策略又能發明新的策略，既掌握常規方法也能在情景發生變化時打破常規。這就需要我們走出封閉，主動學習和交流，主動了解音樂教育的新動態，主動汲取國內外的優秀教學成果，勇于納新，樂于納新。條件差的地區也可以通過書籍、電視、錄相、VCD等獲取信息和資料，或者創造條件多聽有經驗的教師上課，并把他人的先進經驗移植到自己的音樂教學上來。只要有心，通過努力就能跟上發展的節奏。

有句話說得好：學生永遠是新的。如果我們教師停步不前，必會遭到歷史的淘汰。我們只有走出封閉，不斷進取，才會真正了解自我、超越自我。

音樂教學應該科學地把握教學內容和教學要求，使之符合學生的年齡特征與心理需要，并突出音樂學科自身的特點，充分利用現代科技成果。此外，還應注意通過音樂教育培養學生的科學思維能力。科學技術的不斷發展為音樂教育注入了新的活力。在傳統音樂教育的基礎上引進現代化教育技術，對增強學生學習音樂的興趣和培養學生自主學習的能力功不可沒。

我國現階段還有許多地方，基礎音樂教育在教學內容和教學形式方面大都趨于單調，許多學校的音樂教學只是靠著“一嘴、一粉筆、一琴、一錄音機”，課堂除了唱歌就是聽歌。有的教師懶得設計課例、懶得自制教具。懶得使用已有的先進課件，用固有的單調模式進行教學。有的課堂教師主宰一切，學生洗耳恭聽，氣氛嚴肅枯燥——這樣學生的積極性最終成了老師的“俘虜”和“戰利品”。

不同的教學內容指向不同的教學目標，不同的教學工具提供不同的教學可能性，且作為教學主體的學生要求也不盡相同。可見，教學是個不斷變化的、受各種條件和因素影響與制約的“動態過程”。因此，不存在適用于一切教學環境、惟一、最優的教學方法和模式。音樂教師須掌握一系列適用于不同內容、情景、工具和手段的教學方法與模式，才能根據實際需要，選擇或綜合運用這些方法與模式，取得最佳的教學效果。

走出單調還需再認識課堂動與靜的關系。音樂課提倡“動”起來，“靜”是動的準備和調整。因此，讓學生規規矩矩、安分守紀地靜聽不一定是好課，學生各抒己見、各盡其能、“亂”成一團的課絕不會是“差課”。過去的好老師課堂上像個出色的演員，遺憾的是只把學生當觀眾。今后的好老師應該讓全部學生變成演員并結合他們的特點分配不同的角色，教師既是導演又是觀眾和評判，還是眾多角色中的一員。為了跟上教育發展的步伐，音樂教師應當主動地學習了解和掌握與音樂相關的文學、歷史、地理、民俗、戲劇、舞蹈。美術、科技、心理、哲學等方面的知識，單調的教師絕不是稱職的教師。

教育對象的主體性要明確，音樂教育要真正面向全體學生，為每個學生的成長發展提供平等的機會，并且還要充分尊重學生的人格和個體差異性。奧爾夫曾說過：“音樂教育是人的教育，在音樂教育中音樂只是手段，教育人、培養人才是目的”。由此我們對于奧爾夫音樂教育的首要原則——一切從學生出發就很好理解了。

從某種意義上講，教師和學生在教學活動中處于同一起跑線，師生相互影響、相互學習、相互促進。這樣，教學氣氛會更加活躍，學生會更有創造性的表現。音樂教學需要教師開朗、大方、活潑、風趣。動作差不是什么大問題，只要放下面子，與學生一同去體驗音樂美，你的熱心就是一種最好的鼓勵，你的熱心就會換得學生對你的尊重與敬愛。

“要想做個好老師，先要做個好學生”。在社會飛速發展的今天，音樂教師更要虛心學習、不恥下問，年輕人向老同志學習工作經驗，老同志向青年人學習新的觀念和新的方法手段，擇優取精、取長補短才能給音樂教育改革錦上添花。

音樂教育發展到今天已經有了更廣泛更深刻的意義，尤其在培養人的審美、品格和開發人的大腦方面。反思我國長期以來的教育，我們只是開發了左腦而忽略了右腦的價值。因此，我們的學生理性思維得到了鍛煉，但在感性、情感、直覺、想象、美育等方面卻顯得很蒼白。現代科學實驗證明，音樂對右腦的開發有著它不可替代的巨大作用。人們都相信：如果沒有對音樂執著的愛好，就不會有愛因斯坦的偉大成就。音樂給了愛因斯坦情感和聯想，豐富了他的形象思維，而這種形象思維又使他的邏輯思維變得更加活躍、敏捷和嚴謹。

由于多種因素與條件的制約，我國音樂教育的改革任重而道遠。可以確信的是，當我們再認識音樂教育的現狀時，或現有的廣大音樂教師勇敢地走出自我時，我們音樂教育的事業就已經成功了一半。

通過對以上問題的淺顯論述，不難看出音樂教育的發展直接關系到社會進步、民族振興、教育完善以及個人素質的提高。因此，在音樂教育發展方向的研究上，重視現存問題是發展前提；了解現代音樂教育發展動態和趨向是立論依據；確定音樂教育改革思路并付諸行動是核心關鍵。只有這樣才能使音樂教育更好地達到預期的效果和遠大的目標。