圖形在平面設計中的創意運用

　　[摘要]目前，平面設計以各種形式影響著現代人的生活，作為傳達手段的平面設計不僅想方設法吸引大眾的視線，將資訊藝術化地傳達出去，同時也在潛移默化地改變著大眾的生活。但是，圖形在設計中的創意運用，并非被大眾熟知。好的平面設計不是被動出現的，而是積極的創意，主動的吸引觀賞者的目光，當我們選購兩種同類的商品時，更加有創意性的包裝已經在潛意識中占領了我們大腦的陣地。創意是設計中的智慧之花，在思想的靈感中吐露出獨具魅力的芬芳，同時在商業中也顯示出更加積極的作用。
　　[關鍵詞]圖形；平面設計；創意思維；創意圖形
　　[中圖分類號]F05
　　[文獻標識碼]A
　　[文章編號]1005－6432(2011)19－0045－02
　　
　　1　引言
　　
　　圖形是在人類了解世界、認識世界的過程中形成的。青銅器紋飾、石器時代陶紋、漢朝畫像磚以及敦煌壁畫等都是古人留下的寶貴傳統圖形。現代人每天都會接觸到圖形，人類進入信息時代，圖形信息如潮水一般涌來，電腦、電影、廣告、互聯網，每日都出現在我們身邊。怎樣才是好的設計，怎樣才能在眾多設計中吸引眾人的眼球呢?這就是設計師需要研究的問題。一方面文化向多元發展，另一方面，圖形也是國與國文化交流的中介，隨著國家間交流的增加，人們越來越需要一種簡練而易懂的表現方式進行溝通，而圖形語言則是打破語言障礙的最好方式，對創意思維方式與創意表現方法的研究成了現代圖形發展中重要的組成部分。
　　
　　2　圖形在平面設計中的創意運用
　　
　　什么是圖形呢?圖形graphic一詞是：①由繪、寫、刻、印等手段產生的圖形符號。②是說明性的圖畫形象，以別于語言、文字的視覺形式。③可以通過各種手段進行大量復制。④是傳播信息的視覺形式。創意一詞源于英文的idea和creative，idea指主意念頭，creative指有創造力的。簡單地說平面設計是指在二維空間里進行圖形語言的構思與表現；是一種以視覺媒介為載體，向大眾傳播信息的活動。在平面設計中突出的重點就是創造性的活動，則創意是設計的靈魂，表現形式則是軀體。
　　
　　2.1創意思維
　　創意思維是指設計師在創意過程中按一定的規律進行的創造性思維活動，這種活動是有規律可循的，但對每個設計師而言又是獨特的，其結果是千變萬化，超乎常人意料的。如一場設計大賽，同一個主題，不同的設計師會產生不同的創意結果。同樣是以節約用水為主題的海報，一位設計師以攝影的形式給人展示了世界干裂的震撼；另一位設計師以超現實的表現手法，表現出由于缺水，海洋生物為了適應環境的改變而進化出腿，這樣一個怪物提醒人們，如果不注意節水，未來的世界是多么可怕。兩位設計師以不同的表現形式進行創意，很好地表現了相同的主題。
　　設計師通常會收集很多素材，并把i7cfb2F51Hgz/jDWfz8ZylNwDV4INC3dEeqkknyNCP0=素材加以深入改造后，通過創意思維方法創作出創意設計作品。安迪波茨這樣形容：“設計師受到現實世界每天看到的形象的觸發，根據偶然閃現的靈感創作出醒目的圖形，如一張老照片、一塊地上的裂縫、電影中閃現的鏡頭、呼嘯而過的列車，都能給設計師以靈感的來源。”地上的裂紋，往往會被人忽略，根本發現不了什么美感，但放在藝術師的眼中，卻注意到裂紋所造成的天然圖形是那么有趣，如視覺藝術家布洛迪所拍攝的一系列作品，靈感均來自于日常的積累與敏銳的觀察力。
　　優秀的設計，來源于生活，源于不懈的對生活的觀察，細微之處見真情，所以無論是設計師還是創意者，都有一雙善于觀察的眼睛和敏感的心靈。例如，德國視覺詩人岡特·蘭保，將德國人每天都吃的土豆搬上招貼，賦予一個平凡的事物以力量，當時的歷史背景是德國在經歷戰后重建，土豆是人們饑餓中的糧食，岡特·蘭保將土豆加以解構，還原其真相，化腐朽為神奇。
　　創意就像沙漠中的海市蜃樓，設計師在設計的沙漠中苦苦追尋，痛苦地思索著設計之源，有一天猛地抬頭看到沙漠中的一片綠洲，其實是真實生活中的折射。與現實生活中的海市蜃樓不同，這里的幻影是設計者長期積累在心中的靈感的爆發，設計師的思考處于一種自覺的主動的意識當中，以一種頭腦風暴的形式，將概念從潛意識中拋起來，各種信息概念交織在一起，在一個過程后塵埃落定。最后，設計師要把握住的就是以圖形或文字的形式將其記錄下來，這樣一個創意就出現了，優秀的設計師展示給眾人的就是這樣一片極富想象力的，折射著設計師風格，思想之光的沙漠綠洲。曾經有位著名的戰地攝影記者羅伯特·卡帕說過這樣一句話：如果你拍不出好的攝影作品，那是因為你離戰場不夠近，現在我想說，如果一位設計師創作不出好的設計作品，那是因為離生活不夠近。
　　
　　2.2傳統圖形在創意中的運用
　　圖形本身是一種符號語言，符號是根據既定的社會習慣，約定俗成的被大眾認可用來表達某種事物的形象。中國民間流傳下來的傳統圖案、吉祥符號，有很多被大眾認可，成為設計中常出現的創意點。如中國傳統圖案中的龍，中國人自稱為龍的傳人，龍成為一種具有中華民族特性的符號；再如云紋，最早出現在石器時期的彩陶上，是中國圖案中的重要裝飾圖形。古人在銅器、石刻、漆器、服飾上對云的創造層出不窮，云紋形象豐富生動并且非常具有中國傳統的意境之美，看到云紋甚至會想到京劇中拋起的水袖、蓬萊仙島中升起的暮靄。中國2008年奧運火炬就運用了這種傳統云紋，聯想設計工作室成員在談到奧運火炬設計的理念時解釋道：“火炬的靈感來自于‘淵源共生，和諧共融’的祥云圖案，火炬造型靈感則來源于傳統的紙卷軸，無論是祥云還是紙都是具有代表性的中國文化符號。”
　　(1)民族傳統圖案在創意設計中的運用
　　每個民族都有自身的文化特點和文化屬性，傳統圖案反映了本民族的社會生活和民族心理，幾千年來傳承下來的珍貴圖案凝聚了中國人民的智慧結晶，任何一個民族的文化在其發展過程中都有連續性，我們應在繼承中將民族傳統圖案發揚光大，畢竟只有民族的才是世界的。在設計中以中國傳統符號的形式出現并且運用最廣的應該是標志，如方形圖案被靳棣強設計有限公司設計成司標，點與正方形這些具有構成意義的圖形融于傳統設計中，即將民族感與現代感相結合，又極富哲理，方形的相互重疊是指客戶與設計師相互交流。
　　(2)文字的圖形化特征
　　作為中間媒介的中國傳統符號，在這里充當著設計者思想感情的符號，于是這個符號表達的是否準確，是否被眾人理解便成了一個主要問題，不同時間空間，某一具體的符號便有了不同的含義。甲骨文是我國最早的文字，在當時只是起到記載傳達的用途，現在已經被廣泛用于設計之中。陳楠的第六感工作室便是運用甲骨文為標志，表達了尊重傳統文化，立志將中國傳統文化發揚光大的期望。在如今的大量優秀的平面設計中，甲骨文反復出現，早已不是古人占卜的作用，而是變為設計師對古文化的重構與再思考，反映了中華五千年文明對現代設計的滋養，將中國傳統文化元素運用到圖形創意的設計當中，是每個設計師的責任。
　　文字在圖形創意中的運用，歷來是設計師們的創作材料，中國講究書畫同源，其文字本身就是一種創意圖形之美。與漢字有著不解之源的還有中國藝術家徐冰，他將自己的思想融入到對中國的文字中，于1989年創作出一系列漢字類作品“天書”，另外他的由英文字母拼合成的設計作品非常有趣，這些文字有著漢字書法一般的筆觸，卻是由英文字母拼合的方塊字，猛一看是奇特的漢字，再一看里面竟是英文字母，放在一起卻具有漢字的美感。將中西文化有趣的結合，創造出一種新的思路，是值得設計師思考和學習的。
　　
　　3　創意圖形在商業上的運用
　　
　　大部分平面招貼廣告都是運用具象的表現手法，因為直觀的形象和真實性很容易從心理上取得人們的信任，在真實的圖像中加上創意，能夠起到事半功倍的效果。
　　來自瑞士的SWATCH手表在廣告中就以創意為先導，發動表帶攻勢，創作出一系列很具有現代感的平面廣告。SWATCH腕表在小小的塑料上做足了文章，掙足了消費者的眼球。20世紀70年代末，瑞士制表業陷入危機，樣式陳舊，手工制作費時昂貴，阻擋了大量年輕消費者的道路，然而，挑戰就是機遇，瑞士制表業迎難而上，創造出更為輕薄時尚的腕表，如今的SWATCH不僅計時精確，并具備豐富的色彩選擇和圖案繪制。這款激情四射的腕表已成為年輕、創新的代名詞，SWATCH不僅被定位于一塊表，更重要的是一種生活，而這種定位就是圍繞表帶和表盤展開，用時尚大膽的手法表現出產品的優異，形成了表上萬花筒的局面。
　　陳幼堅先生設計的香港西武百貨公司標志也是非常經典的案例，他將傳統的中國石器中的雙魚圖案和公司英文名字SEIBU中的S相結合，雙魚相互纏繞共同用了一只眼與一條線，最后形成了美麗的s形曲線，魚與余同音，含有傳統中國人都認同的年年有余，其形象又極為現代、華貴。這里，共生圖形這種創意方法起到了很大作用，設計中用一條輪廓線界定兩個緊密相連的形象，相互借用相互生長，就如同中國敦煌三兔共用三只耳，實際每只兔子都有兩只耳，很具有圖形創意的意味。
　　
　　4　結論
　　
　　中國經濟在發展，中國的設計也在發展，中國的設計也在由“made in china”向“design in china”邁進。隨著眾多自主設計品牌的不斷涌現，中國設計與中國平面設計也在不斷發展，并且尋找到自己的準確位置。就像耐克的創意廣告詞(Nothing is impossible)一樣，讓我們非同凡“想”，積極創意，從而在更廣泛的層面上形成一種改變世界的力