如何上好初中音樂第一課

　　一、用音樂功能貼近師生的情感
　　
　　學生第一次走進初中音樂教室，似乎一切都是陌生的，陌生的環境、陌生的老師，不免比較拘謹，影響師生間的情感交流。而音樂是諸多藝術中最直接表現感情的藝術，于是我選用《拉德斯基進行曲》作為起始課堂的課前音樂。這首洋溢著喜悅情緒的進行曲是學生熟悉的，加上維也納大廳的演奏場面，使學生的聽覺和視覺一下子被吸引了。他們有的踏著步伐，有的哼著樂曲，有的學著指揮走進了教室，從他們灑脫的動作、燦爛的笑容、輕松的步履中可以看出，學生已經忘記環境的陌生。“雖然要真正領悟一部杰作是需要有極高的音樂修養和欣賞的技巧，但當樂聲響起時，作品總能立即俘虜我們的情緒。這是因為音樂和情感，有許多相近之處。”
　　“上課。”我熱情的指令使學生個個精神抖擻地“起立”。“同學們好。”除了聲音響亮，我還給學生鞠了一個90度的躬，他們也和我一樣深深地鞠躬，并響亮地說：“老師您好。”“請坐”之后我們進入主題：“誰能說出課前音樂的曲名和曲作者？”學生小聲議論，卻沒有人舉手。我輕輕地走到一個學生身邊，邀請他告訴我們答案，無論回答正確與否，我都會問一問學生的姓名，并對全班說：“感謝×××，讓何老師和你們一起為他喝彩吧。”在掌聲中，我們彼此開始相識，這就是我們相互的介紹。回顧過去，第一課那生硬的師生介紹，并不能讓學生真正地走近教師，當然僅通過課前音樂讓學生了解教師也遠遠不夠，平易近人、扎實的基本功、知識淵博等都是學生喜歡老師的原因。因此，教師如能在第一課發揮自己的長處，在學生面前小露一手，將會更進一步加深師生的情感。聲樂是我的特長，我期望能用歌聲得到學生肯定，更期望能用歌聲引起學生思考“為什么音樂沒有文字、沒有圖片，卻能感動我們”在我自彈自唱的《渴望春天》中(原文演唱)，我做到了。他們報以掌聲并問我：“老師，為什么我們沒聽懂您唱的歌詞，但我們卻感受到您那愉快的心情？”“是啊，為什么？這就是我們今天的話題——音樂，憑什么感動人”。有了音樂的渲染，我和學生不再陌生。
　　在人際交往中第一印象往往特別深刻，并據此形成對他人今后一系列行為的看法。這就是社會認識效應中的“首因效應”。因此，我們不能忽略“第一課”，讓學生總是帶著種種欲望進入課堂。初次交往，學生也許并不在意老師姓什名誰，但他們卻希望新老師是一個與眾不同的老師。雖然第一印象帶有先入為主的片面性，但從某種意義上說，這種良好的開端在今后的學習中將會起到積極的作用。
　　
　　二、用音樂活動了解學生的情況
　　
　　每個教學體都有著不同的音樂學習起點，學習起始階段要通過調查和分析，了解并掌握他們的音樂知識、能力和態度，在他們的起點上制定可行的并能夠完成的學習計劃和教學策略。眾所周知，初一新生來自于不同的地區，由于環境的不同、興趣愛好的轉移、學習條件的優劣等原因，勢必在音樂發展上有很大的個性差異。了解這種差異是日后教學設計重要基礎之一，也是探索實現教學目標的重要途徑之一，通過問卷調查和學習實踐觀察可以摸清學生的音樂基礎。作為審美教育的音樂，在第一課通過審美操作實踐更能把握學生學習的起點。
　　請學生“聽兩段聲音辨別是否是音樂”的時候，學生一致認為《加納大學郵政工人蓋郵戳》“是音樂”，但對《密林中畫眉鳥的叫聲》產生了爭辯：有人認為“畫眉鳥叫聲不是音樂，因為它沒有節奏、沒有旋律”，還有人認為“它是音樂，因為畫眉鳥清脆的叫聲讓人心生愉悅”，當然也有學生反駁“這樣的鳥叫聲算音樂的話，難道說話也是音樂嗎？”……面對學生的爭論，我沒有說出孰是孰非，而是鼓勵他們繼續思考，并引導學生傾聽《好日子》、《怒吼吧，黃河！》、《我愛這土地》、《校園的早晨》這四首歌曲的片段，要求他們在聆聽時對照音樂要素的表格，將聽到的四段音樂進行對比，并嘗試用音樂術語解答。通過這樣的音樂活動，我對學生知識技能的基礎狀況、認識問題、分析問題和解決問題的能力以及班級學風情況等有了初步了解，而學生也在這樣的不知不覺的摸底檢測中明白了“什么是音樂”、“音樂憑什么感動人”。他們最終認為，畫眉鳥的叫聲不是音樂，但可以經過創新和加工變成音樂；音樂也可以用自己獨特的語言描述喜、怒、哀、樂。
　　在音樂活動中，我也發現了學生的一些不足，如缺少良好的聆聽習慣，音樂知識儲備不夠等，這些都會影響日后的音樂學習，因此要重視培養學生良好的音樂學習習慣。然而音樂習慣和音樂素養并不是一朝一夕就可以培養的。“一個有威信的教師，他的教學行為乃至一言一行為學生所折服并深信不疑，他可以極大地增強教育功能，但這絕不是通過命令完成的。”特別是學生步入中學之后，情感世界變得極其豐富，邏輯分析能力也日益增強，他們能夠在音樂審美過程中對音樂作品的情感與內容給予較好的理解與把握。因此，在中小學銜接的第一課中，教師除了注意摸清學生的學習情況，還要關注學生的生理、心理特點，評價時尊重孩子的自尊心，做到以人為本，因材施教。
　　
　　三、用音樂本質轉變學生的思想認識
　　
　　科學技術高度發達的今天，很多學生了解音樂是通過大眾傳播媒介獲得的，他們喜歡節奏輕快、富有動感、通俗易懂的流行音樂，能與高雅的音樂融合在一起的學生為數不多。但這不等于他們不喜歡古典或傳統音樂，而是因為他們對此還很陌生。俗話說，熟悉才能引起共鳴。怎樣才能熟悉呢？因為音樂的特殊性，它只有在傾聽、傾聽、再傾聽中才能逐漸成熟，因此音樂欣賞成了敲門磚。
　　通過前面的片段音樂欣賞和分析，我交給學生一部完整的作品“考驗”他們。邁克爾·杰克遜是當今多數學生關注的音樂人，學生說理解邁克爾·杰克遜演唱的《地球之歌》是從MV的畫面和歌詞出發的。這時，教師應當引導學生關注歌曲本身的音樂要素，如歌曲中演唱形式的變化帶來了怎樣的情緒？歌手獨特的嗓音帶來了怎樣的效果？歌曲的轉調試圖表達怎樣的心聲？歌曲中力度的變化形成了怎樣的對比……帶著這些問題欣賞，學生發現原本他們關注的熱點是片面的、膚淺的，他們一致認為要理解音樂作品內涵，必須掌握一些音樂知識與技能。這時，學生真正地理解了音樂“不立文字，直指人心”。
　　給學生一段音樂，讓他們去傾聽；給學生一個概念，讓他們去發現；給學生一個空間，讓他們去想象；給學生一個問題，讓他們去爭辯；給學生一點權利，讓他們去行使；給學生一個機會，讓他們去創編，這樣的教學思想拓寬了我的教學思路。通過這節課，學生能夠簡單地說出什么是音樂；音樂是怎樣打動人的；并初步激發了繼續關注音樂學習的興趣。由于教師對學生不了解，這就要求在設計第一課的時候，教學內容要難易適中、教學形式要生動活潑、教學方法要富有新意、教學評價要合理科學、教學生成要機智調控，以此喚起學生學習新音樂的興趣，形成良好的習慣，樹立終身享受音樂的態度。總之，我認為年輕的音樂教師要人往高處走，心往低處放，向上攀登的過程也是向下尋根的過程。
　　作者單位 江蘇省南京外國語學校仙林分校
　　（責任編輯 劉 穎）