摘要:在聲樂演唱中,無論是哪種唱法的學習,都離不開學習音樂基礎知識。而視唱練耳是音樂基礎知識的重要組成部分,是學習音樂的必修課,也是學習聲樂的基礎課程。學習好視唱練耳,不僅能提高掌握和運用音樂基礎知識的理論水平,更重要的是可以運用到聲樂學習中去,以提高聲樂演唱的音樂表現力與創作力。
關鍵詞:視唱;練耳;表現力
視唱練耳是音樂基礎理論課程,是培養學生音樂素質和才能的一門重要課程,視唱練耳顧名思義,包含視譜即唱和聽覺訓練兩個部分。視譜即唱又分為節奏視唱、旋律視唱和看譜唱詞,而且還包括對音樂表情的處理。聽覺訓練包含的不僅僅是對單音、和聲音程、和弦、節奏以及旋律進行聽寫和聽辨,更重要的是可以用聽音來訓練和培養學生對音樂旋律、節奏等的感受辨別能力、音樂記憶能力和對音樂的理解能力,從而指導學生的藝術實踐能力。其中對于聲樂的演唱與教學,視唱練耳就起到了不可忽視的重要作用。
一、 視唱在聲樂學習中的作用
聲樂學習中,無論是民族唱法、美聲唱法還是通俗唱法,第一步訓練都是要進行發聲練習。發聲練習是聲樂教學的基礎部分,無論是從哼鳴開始還是進行到篇幅大而長的復雜發聲練習曲,都是由每個單音貫穿而成的。用科學的發聲技巧唱出這些單音,不單單要注意氣息與音色,更要注意音準的控制力。因為這是基礎,單音唱準了,才能流暢演唱出由音列構成的發聲練習。例如,有些學生學習聲樂的時候,不能控制好自己的音準。我們可以采取唱音階的方法,把“哆、來、咪、發、嗦”上行下行連接起來,由慢速開始進行訓練,這樣不僅能訓練開口音與閉口音的發聲,更重要的是能提高控制音準的能力。進入到學習歌曲部分,也要先唱譜子。視唱譜子包括視唱旋律和歌詞兩個部分,加強旋律視唱的練習,培養節拍、節奏型的練習,可以提高學習歌曲的效率,甚至可以直接達到看譜唱詞的能力。目前我們接觸的許多視唱旋律作品中,風格各異,不僅形式不同,創作時期也不同,有單聲部視唱,還有二聲部、多聲部視唱。有中國傳統的民族民間風格,還有國外各時期名家名曲的作品片段等等。所有這些優秀的視唱作品,都對聲樂學習者提供了大量的音樂知識儲備。
二、 通過聽覺訓練提高音樂能力
(1)通過對范唱進行傾聽,提高學生的模仿能力。通過聽音高、節奏、強弱、速度等方面,提高音樂感受能力和音樂辨別能力,進而更準確地進行演唱。
(2)在演唱時,發揮音樂記憶能力,體會音樂伴奏曲帶來的美感。目前,我們有很多作品的伴奏都是一些無主旋律的伴奏音樂,伴奏演唱時要注意節奏準確性和配器中旋律線的變化,這需要有敏銳的聽覺能力。
(3)聽辨音程、和弦、調式、調性、多聲部訓練,可以提高多聲思維性。在演唱二聲部及多聲部合唱作品時,提高音準能力,獲得立體聲效果。例如作品《鼓浪嶼之波》,高潮部分的二聲部旋律線主要以大、小三度為主,其中四度、五度穿插進行。演唱時可分別練習不同的聲部,要準確唱出自己的聲部,同時可聆聽出另一聲部的旋律而不被其所影響演唱,反而使自己聲部更準確。在訓練時,可以借助鋼琴伴奏的方式作為必要的教學手段,分別彈奏主旋和二聲部,并演唱二聲部和作為主旋的一聲部,準確表達合唱作品的內涵,獲得更和諧、情緒更飽滿的聲音效果。
三、 視唱練耳的訓練,有助于提高聲樂演唱的音樂表現力與創作力
聲樂演唱的音樂表現力主要包括聲音表現力和情感表現力,是以精湛的演唱技巧為基礎,用生動的形象塑造音樂形象,讓演唱符合作品情感表達的要求,這一切都要以敏銳的音樂聽覺和準確無誤的音準為前提。所有的聲樂作品都是由單個的音符和表情記號構成樂譜而成的,把握音準處理音與音之間,句與句之間,段與段之間的強弱、輕重、斷連等變化,才會完整地把一首聲樂作品表達出來,這就需要有視唱練耳訓練這一扎實的基本功。
我們都知道,演唱一首聲樂作品不單單是要把旋律、歌詞唱出來,表情記號演繹出來,更重要的是體會作品所表達的藝術風格并對作品進行二度創作,了解作品的寫作背景,分析作品的結構,掌握作品要表現的速度、力度等。這些方面的能力,都可以在視唱練耳訓練中逐漸獲得。視唱練耳的訓練可以增加表情術語運用的能力,比如在練習上行音階的視唱時,可以運用明亮、漸強的處理方式。類似的聲樂作品,如歌曲《那就是我》,“那就是我,那就是我,那就是我”,這句要漸強處理,用熱烈、豪邁的感情色彩來演唱。我們可以根據平時的積累,對相應的作品進行二度創作。個人對作品的二度創作都不同,這是與每個人的天賦不同有關。不同的作品帶給人的感受也不盡相同,但是優秀的天賦加上有過硬的歌唱技巧和視唱練耳的基本功訓練,才會挖掘出自身潛在音樂創作能力,才會投入到作品的二度創作中去并使聲樂作品的二度創作具有生命力,富有感染力。
視唱練耳與聲樂的學習和演唱密不可分,視唱練耳訓練可以很好地促進聲樂教學的發展,有助于提高音準、節奏感和音樂表現力。因此,我們在聲樂教學中,要更好地結合視唱練耳訓練,推進聲樂教學的發展。
(遼寧省群眾藝術館)