高中音樂教學的一些體會

　　《普通高中音樂課程標準》（實驗）將高中音樂課程劃分為必修模塊和選修模塊，這種以模塊形式出現(xiàn)的課程，在高中尚屬首次。為了體現(xiàn)新的課程標準，落實選修內容，上好每一節(jié)音樂課，我在教學中不斷總結，以下幾點是我在高中音樂教學中的一些體會。
　　一、以音樂審美為核心
　　“以音樂審美為核心”是由音樂課程的自身學科特點所決定的。羅丹說“藝術就是情感”。音樂美，就是一種特殊的情感表達方式。高中音樂課程作為實施美育的重要途徑，其特點就是情感審美。情與美的這種不解之緣，決定了高中音樂教育的基本方式是以情感人，以美育人。
　　音樂課程作為審美教育的重要途徑，有著與一般學科不同的教學方法，主要體現(xiàn)為：從感性入手，采用體驗的方式，以情感人，以美育人，重視教育的潛效應。《普通高中音樂課程標準》中指出：“以音樂審美為核心的基本理念，應貫穿于音樂教學的全過程，在潛移默化中培養(yǎng)學生美好的情操、健全的人格。音樂基本知識和基本技能的學習，應有機滲透在音樂藝術的審美體驗之中。音樂教育應該是師生共同感受、鑒別、判斷、創(chuàng)造、表現(xiàn)和享受音樂美的過程。”
　　有情感的教師面對有情感的學生，音樂教育的過程應是一種自覺的審美體驗過程。這個過程應貫穿著所有的審美因素，并以美感的發(fā)生為根本內容，只有在長期的、反復的美感fus+Tp4+4ASkV6AiFI5q9uXEgtiMlPxIGC7Fv0DyBsk=發(fā)生和發(fā)展過程中，音樂教育才會影響學生的情感意向，形成審美情操，從而使人格得以完善。教師應注意以下幾點：
　　1.音樂教學作為審美教育的首要原則，應把音樂作品永遠作為一個統(tǒng)一的整體來體驗。
　　2.音樂教學的重點在于揭示音樂作品的表現(xiàn)力。
　　3.音樂教學的主要內容應該是揭示音樂要素在音樂表現(xiàn)中的作用。
　　4.對音樂應該進行描述，而不是解釋。
　　二、精煉的教學語言
　　“講課”不是“說課”，“講”和“說”的意義不同。“說”是很隨意的，“講”就不能。“講”這個字本身就帶有“教授、傳授”的意思。所以“講”不可隨意，要精煉。一堂課下來，和教學無關的甚至是個人的習慣用語要少說，或者是杜絕，以免誤導或擾亂學生的正常思維。
　　精煉的教學語言，能使學生的思維更加清晰，更好地按照教師所設計的思路深入下去，以達成最終的教學目標。
　　三、教學的科學性
　　音樂是聽覺的藝術，同時還是一門感知藝術。它是無形的，看不見、摸不著的，只能通過欣賞者的聽覺器官接收，通過他的心靈體會、感受，從而使他得到美感的一門藝術。
　　高中學生有著他自身的特點。一方面，如同他們的生理結構一樣，自身的知識結構已近雛形。另一方面，知識結構亦如同他們的心理層面一樣，雖自我感覺成熟，其實往內里挖掘還是稚嫩得很。這個時期為他們安排的課程內容淺了不行，不愿意聽（學生語：小兒科了）；深了也不行，聽不懂（學生語：又講些老古董）。所以在制訂教學措施和教學計劃時應當遵循音樂這門學科的知識特點和自身規(guī)律，同時還應考慮到所教授對象（高中生）的知識層面和心理特點。
　　1.教學中，應側重在聆聽基礎上的討論、交流、比較和評論，通過生動的教學活動來實現(xiàn)體驗美感、豐富情感、促進想象力的過程。
　　2.音樂藝術的非具象性和非語義性體現(xiàn)了音樂課程獨有的魅力特色，音樂也是一種直接的體驗和經驗，必須通過直覺的方式去獲得。教師應盡好自己的主導作用，引導好學生的“感覺——體驗——學習”這一學習過程。
　　3.圍繞學習主線結合學生實際設計課程，挑選一些貼近社會實際和學生的生活經驗，有利于學生全面發(fā)展和健康成長的音樂素材來增大課堂信息量。
　　四、運用情感體驗教學法
　　音樂是聽覺的藝術，聲音的藝術。蔡元培先生說：“我們在聽了一首動人美妙的樂曲后，常會有一種說不出的感覺：四周的空氣會變得溫柔，生活多么甜蜜，似乎覺得自身在這個世界上有一種偉大的使命。”
　　體驗法就是教師培養(yǎng)學生有敏銳的音樂聽覺并巧妙地引導學生參與到音樂中去的教學方法。在參與過程中讓學生感受、想象、理解、再現(xiàn)音樂形象。如當聽到柔和流暢的揚琴，能聯(lián)想到清澈的小溪；聽到婉轉悠揚的短笛，能聯(lián)想到清晨的山谷等。體驗法教學不僅能使學生動身、動腦，而且可以動口（唱）、動手（奏）。在《中國人民解放軍進行曲》欣賞中，先讓學生反復聽辨樂曲中的結構，熟悉樂曲的主題，理解樂曲集中表現(xiàn)人民軍隊豪邁雄壯的軍威，具有一往無前的戰(zhàn)斗風格和摧枯拉朽的強大力量的情感特點。接著讓學生唱唱樂曲的旋律。最后讓銅管樂隊的學生為樂曲伴奏，既豐富了教學內容，又調動了學生的積極性。
　　五、在教學中引導學生理解音樂
　　高中生已經學習了很多歷史知識和文學知識，這有利于他們理解音樂作品。因為民族的傳統(tǒng)音樂很多取材于歷史事件或民間風俗、民間傳說故事等。以中國傳統(tǒng)音樂為例，如小提琴協(xié)奏曲《梁山伯與祝英臺》、《春節(jié)序曲》等，這些名曲都有其深刻的歷史文化背景。《春節(jié)序曲》是李煥之所創(chuàng)作的《春節(jié)組曲》的第一樂章，樂曲以我國民間的秧歌音調、節(jié)奏和陜北民歌為素材，通過對熱烈歡快的大秧歌舞的概括描寫，生動地展現(xiàn)了我國人民在傳統(tǒng)節(jié)日——春節(jié)時熱烈歡騰、放歌狂舞的場面。在藝術處理上，為了充分發(fā)揮交響性效果，使之具有民族特色，吸收了我國戲曲中豐富的表現(xiàn)手法。
　　音樂的欣賞是不可能在一瞬間就能完成的，它是有過程的，而且是多軌的，就像一個立體的驛站，可以分作不同的層次，由淺入深，逐級攀登，不是一次性而是多次性地完成。它從有聲的官能欣賞入手，通過感情的體驗激起聽眾的感情波浪，再運用理性欣賞產生對音樂的聯(lián)想和想象，燃起理性思維的火花，達到無聲的審美情感的深化。