摘要:美術(shù)是一門造型藝術(shù),對形的塑造和理解是中學美術(shù)教學的兩大主線。通過這兩方面的教學,能提高學生對繪畫中體積、空間、明暗、質(zhì)感的表現(xiàn)能力;能加強對美術(shù)繪畫的理解,提高審美能力;能夠讓學生運用打破常規(guī)的思維方式,去構(gòu)建新的視覺形象,培養(yǎng)創(chuàng)新意識。
關(guān)鍵詞:中學美術(shù);形的塑造;理解
新一輪的教學改革對美術(shù)教學提出了許多新的教學要求和課程理念,在這其中培養(yǎng)學生對于形的塑造和理解格外重要。美術(shù)是一門造型藝術(shù),任何美術(shù)作品都是由形所構(gòu)成,在欣賞美術(shù)作品時,就要理解作品中的形所表達出的內(nèi)涵。在創(chuàng)作美術(shù)作品時,也必須明白用怎樣的形才能塑造出作者所要表達的思想。通過學生對形的塑造和理解的加強,不僅能提高對藝術(shù)作品的欣賞能力,更有助于創(chuàng)作能力的提高。
一、形的塑造
(1)形的空間。在美術(shù)中,形存在于空間,空間表現(xiàn)為多維性的層次。“線”是一維空間,“面”是二維空間,“體”稱三維空間,含有時態(tài)和內(nèi)在空間內(nèi)容的稱四維空間。其中焦點透視的三維空間和平面二維空間以其直觀可感的形式,在美術(shù)繪畫表現(xiàn)中得到最為廣泛的運用。也常運用透視規(guī)律,光影對比和色調(diào)變化,造成真實可感的空間效果。在中國傳統(tǒng)繪畫中,對空間處理體現(xiàn)著高度的表現(xiàn)自由。例如:中國傳統(tǒng)繪畫中不受焦點透視的局限,而放眼于散點透視,如王希孟的《千里江山圖》、張擇端的《清明上河圖》不受瞬時時態(tài)的約束,以敘述性時序來描繪;……