摘要:兒童繪畫與專業繪畫從反映生活真實的藝術本質而言具有相通之處,但兒童繪畫與專業繪畫在技能技法上,有著根本區別。
關鍵詞:兒童繪畫;專業繪畫;區別
一、兒童繪畫與專業繪畫各自的特點
(1)兒童繪畫特點。兒童繪畫一般是指12歲以前孩子的繪畫。而4歲~6歲學齡前兒童的繪畫思維又是最為活躍的,7歲以后兒童開始具有寫實能力。兒童繪畫實質上反映兒童認知的過程、兒童本身具有的繪畫潛能及其自主學習的能力,所以兒童一般都喜歡畫畫。可以說,當兒童有表現自身生活的欲望時,就會產生真正屬于兒童自己的繪畫。兒童繪畫的明顯特點:記憶性、符號性、描述性、夸張性等。早期的兒童繪畫不是表現自身生活的欲望和他們看到的現象,而是畫他們知道的或者記憶的形象,并使用一種象征符號來表達,即把要表現的事件、情景用符號做一種示意性表述。兒童還往往喜歡通過夸張的形象傳達對所經歷的事情感受,或根據生活經驗通過聯想創造出虛構的形象或場景,同時還會自發地把生活中的事物加以排列組織、裝飾或美化,使其具有美感。兒童繪畫一方面反映兒童心理發展水平,另一方面也促進兒童心智成長。繪畫本身對兒童的感知能力、記憶能力、想象能力和創造性思維發展起著重要的促進作用。兒童多參與社會生活,豐富其感性認識,增強其審美感受能力。通過繪畫把經常處于靜態的思維激活,對發展兒童的創造力是頗有益處的。
(2)專業繪畫特點。專業繪畫主要有兩個方面的評價指標:技術性和藝術性。技術性是指畫畫的技能,包括造型能力、表現力等。繪畫技能要經過系統的、科學的訓練才能掌握,如素描、色彩、速寫等,不同的畫種又有不同的表現技法,例如國畫講究筆墨與意境等。藝術性是指繪畫創作中反映出來的藝術精神和藝術效果,它反映了畫家的文化底蘊和藝術修養。藝術性必須借助于技能才能反映出來,沒有技能就談不上藝術性,同樣,沒有藝術性,再好的技巧也很難激發出來。對專業繪畫來說,技術性與藝術性兩者是辯證統一的,缺一不可,而兒童繪畫顯然不會也不可能強調技能。
二、兒童繪畫與專業繪畫的區別和聯系
(1)兒童繪畫與專業繪畫的共同點。從藝術表現本質上看,兒童繪畫是兒童視覺感受的自然流露,是一種無意識再現,反映的是他們的認識能力,也就是說,是因為他們還不能畫得與實物一樣,所以其繪畫才表現出那種雅拙的趣味和獨特的怪誕效果。專家之所以會被兒童繪畫作品所吸引產生共鳴,是因為兒童繪畫中那種寶貴的真實表現和自然流露,其中往往蘊涵著一種感動人的力量,能夠撥動人的心弦。有些大師用兒童似的純真眼光看待世界、感悟人生,從而使其繪畫能觸發人們回首過去,回憶童年,重新體驗人生的快樂。正是從這一意義而言,兒童的畫與大師的畫具有相通之處,都有一種雅拙的病態美,主要表現在藝術的“樸”與“真”上,這是他們在藝術創作時共有的特征。不過也有差別,兒童作品表現的是兒童天然的樸素與純真,藝術大師追求的返璞歸真則是一種超越生活真實的藝術境界,這種境界雖然恰恰是兒童的一種自然存在狀態,但這種“樸”“真”的藝術風格卻不是兒童的自覺追求。
(2)兒童繪畫與專業繪畫的區別。如果說兒童繪畫有技能的話,那么“涂鴉”就是他們的技能,一般兒童繪畫都是先用線勾畫出形體,然后再涂上顏色。兒童在繪畫時一般不受現實生活的約束與限制,只要能夠正確引導、啟發兒童的感受,幫助兒童分析對象特征,激發兒童的表現欲望,增強他們大膽果斷去畫的信心,兒童就能自己畫,根本不存在什么技能的問題。技能是專業繪畫的主要特點之一,沒有技能、技法就不可能是專業繪畫。在技能方面,專業繪畫又包括兩個方面的內容,一是基礎技能,二是專業技能。基礎技能指造型原理,一般以素描、色彩為主要練習手段,以對客觀的研究為依據。專業技能則是指不同種類的技能技法,如中國畫用線和筆墨造型,講究意境效果等。不同畫種又分為不同的科目,如中國畫又可分為人物畫、山水畫、花鳥畫等。這些不同的科目都有自己具體的技能要求,以藝術表現力為其區分依據。基礎與藝術技能,需要通過一定時間的實踐才能掌握,同時還需要學習和借鑒一些優秀作品。只有提高技能的運用與表達,創作才會有更深的內涵與藝術效果。由此可見,兒童繪畫與專業繪畫在技能上有很大區別,兩者在此沒有什么必然的聯系。
總之,兒童繪畫的特征是兒童心智和心緒的自然表現,受技能的局限,兒童畫中所表現的藝術趣味不是兒童的有意追求,而是兒童天性的自然流露。這是兒童繪畫與專業繪畫的最根本的區別。兒童繪畫是人類參加藝術活動的初級藝術創造,因此,我們對兒童繪畫的價值應格外珍視,以平常心對待兒童繪畫。
參考文獻:
[1]高雪梅.幼兒繪畫的特點與教學策略[J].學前教