古詩詞教學:要讓文字活起來

　　小學古詩詞教學，讓學生盡早鑒賞中國傳統文化的博大精深，十分有益。但由于其產生年代久遠，曾一度成為教學中的一大難點。古詩詞教學的弊病在于以“字”解“字”，把鮮活的千古佳句縊死于蒼白無力、毫無生氣的解釋中，僅有教師的苦心孤詣，沒有學生的心領神會。如此膚淺的古詩詞課堂教學就如一潭死水，毫無韻味、活力、美感可言。
　　我國古詩詞非常講究煉字、煉句，素有“吟安一個字，捻斷數莖須”、“二句三年得，一吟雙淚流”等千古傳誦的佳話。詩詞中的每一個文字都承載著豐富的內涵，飽含著深刻的意蘊，表達著深厚的情感。可謂一字千斤，精妙絕倫。前人對古籍訓詁的基本要求為“字求其訓，句索其旨”。教師在教學時，應引導學生從詩詞本身的藝術特色入手品味文字、欣賞文字，感受經典語言文字的內涵和魅力，讓每一個文字都活起來，這是語文教學的本質要求。
　　一、 要細細品味詩眼
　　[課堂敘事]
　　王之渙的《涼州詞》這首詩描寫了邊塞涼州雄偉壯闊而又荒涼寂寞的景象。教學中，教師要求學生從尋找最能表達詩意的字詞入手，初讀感悟。學生找出“一片孤城萬仞山”中的“孤”字，教師接著啟發學生思考：詩中對 “孤”是怎樣描寫的？“孤”字反映了什么？教師為了避免讓學生孤立地感受某一情境，引導學生將孤城、高山、黃河聯系起來理解，通過“萬仞山”對“孤城”的襯托、“黃河”對“孤城”的烘托，讓學生體會祖國山川雖然氣勢雄偉但卻邊塞荒涼的境遇。對后兩句詩，教師引導學生從“怨”字入手，感悟戍卒的離愁別恨?！肮隆?、“怨”等代表“詩眼”的文字鮮活起來了，學生自然就能精確地領悟到整首詩意的委婉含蓄、耐人尋味。
　　[教學思考]
　　古人寫詩填詞特別講究遣詞造句，詩賦以一字見工拙，力求達到一字傳神、畫龍點睛的效果，這就是“詩眼”。它使詩句生姿添色，使詩意含蓄蘊藉，使詩篇靈氣飛揚。尋找和鑒賞古詩的詩眼，有助于我們對整首作品的理解。詩詞中的動詞、形容詞等關鍵詞是詩眼的重要特征。例如：賈島《題李凝幽居》中“鳥宿池邊樹，僧敲月下門”的“敲”字，有出人意料之勝；又如王安石《泊船瓜州》中“春風又綠江南岸，明月何時照我還”的“綠”字，有相得益彰之美；再如葉紹翁《游園不值》中“春色滿園關不住，一枝紅杏出墻來”的“關”和“出”有生機勃勃之感。因此，要善于抓住“詩眼”進行品味。品味時，教師要引導學生斟詞酌句，體會其文字的精練，語言的精妙，謀篇的精彩。另外，還要注意引導學生不能只局限在對詞句孤立的理解上，要遵循從整體到部分、部分到整體的原則，全面把握詩詞的語言文字特色，深刻感受詩詞的語言美、藝術美及其無窮的表現力，努力提升語文素養。
　　二、 要深深感知意象
　　[課堂敘事]
　　《清平樂·村居》這首詞是“詩中有畫，畫中有詩”的杰作之一，它展現了一幅幅豐富多彩的鄉村生活圖。教學中，幫助學生把文字轉換成有聲、有色、有形的圖象，有助于整體把握詞意。辛棄疾筆下的“村居”向我們描繪了怎樣的情景呢？你的腦海里呈現了怎樣的畫面？學生爭先恐后地回答：看到了老爺爺、老奶奶在低低的茅檐下聊天；看到大兒子在田里鋤豆；看到二兒子在全神貫注地編織雞籠；看到小兒子趴在溪頭剝蓮蓬……教師發現學生初步讀懂了詞意，在腦海中形成了比較完整的畫面后，便趁熱打鐵要求學生用自己喜歡的方式把畫面情境表現出來：有蜿蜒的小溪水潺潺流著的圖畫；有翁媼竊竊私語的表演；有孩童勞作及嬉戲的描述……
　　讓學生邊讀邊想象，“村居”的圖畫由模糊到清晰，由單一到豐富，由無聲到有聲，由靜止到靈動。學生滿腔熱情地將辛棄疾筆下這家老小的不同面貌和情態以及恬靜、祥和的農村生活畫卷維妙維肖、活靈活現地勾勒出來了。
　　[教學思考]
　　意象是情思的載體和物化形態。意象需要精心構建，而詩畫相互融通則是建構、感知意象的有效手段，以上教學案例足以證實。葉圣陶先生說：“讀詩不僅要睜開眼睛看文字，更要在想象中睜開眼睛看由文字觸發而構成的畫面。”學生根據作品所提供的語言符號來品味，如果這些語言符號不能轉化為頭腦中的畫面，那么，再美的文字也只是一種符號而已。朱光潛先生說得好：“每首詩都自成一種境界。無能是作者或是讀者，在心領神會一首好詩時，都必須有一幅畫境或是一幕戲景，很新鮮生動地突現于眼前……”古詩詞文字凝練，意象密集，情深意濃。學生不僅要讀懂詩詞的表層意思，更要領悟詩詞的深刻內涵。這樣才能如臨其境，如見其人，如睹其物，沉浸于字里行間，流連于墨韻書香，徜徉于詩海之中。讓學生的思維和文本不斷碰撞，有更多的機會用自己獨特的方法去透視、探究、鑒賞古詩詞，讓詩詞像一幅幅動漫映入眼簾。
　　三、 要層層進入意境
　　[課堂敘事]
　　一位教師在教學《泊船瓜洲》這首詩時，先出示一道填充題：“春風又（ ）江南岸”。學生做完題后，該教師讓學生思考“為什么詩人不用其他字，而要用這一個‘綠’字呢？”學生興趣盎然，思如泉涌。有的學生說，“春風又綠江南岸”節奏明快流暢，讀起來朗朗上口，用其他的字語氣顯得不強。也有學生指出，因為其他文字只表達春風的到來，卻不能表現春天到來后江南岸上景物的變化。但也有學生質疑說，從“明月”一詞來看，說明當時是晚上，怎么能看清楚江南岸上的綠色呢？這是學生靈感的萌發、感知的深化。于是，教師順水推舟進一步引導學生想象詩人離開家鄉，坐在船上的所思所想。這樣，學生對于“綠”字有了更深刻的理解，詩人獨具匠心選擇用“綠”字，而不用“來”、“過”、“到”、“入”、“滿”等字，是因為“綠”是大自然的色彩，是生命的色彩。不管是在明媚的春光里，還是在朦朧的月光下，在詩人腦海中，一個“綠”字，永遠是色彩鮮艷，動感十足，鮮活無比。它牽一發而動全身，形象地再現了青山綠水、萬物復蘇、郁郁蔥蔥的滿園春色。教學中，引導學生把握這個字，使學生更好地體會詩人對大自然的熱愛和對家鄉的向往之情。
　　[教學思考]
　　“意境”，是詩詞中描繪的圖景和表現的思想感情相交融而構成的藝術境界，即“詩情畫意”。詩詞主要是通過意境來反映生活、展現情境、表達情感的。因此，學習古詩詞必須要“入境”，只有“入境”，才能感悟詩情，感受詩美，感知詩韻。而小學生由于其生活經驗、思維方式、情感體驗等方面存在著差異，導致認知的局限性，對詩詞的理解較為淺顯。要讓學生進入古詩詞的意境，驅遣想象，激活讀者的思維，架設讀者與作品溝通的橋梁，則是“入境”的重要途徑。因為沒有思維，就沒有語言；沒有豐富而獨特的聯想和想象，也就沒有優美深邃的意境。文本中有些語言文字往往都消極地沉睡在意識里，教師要幫助學生喚醒語言文字，激活語言文字。如《詠柳》中“不知細葉誰裁出，二月春風似剪刀”一句，圍繞“春風看不見、摸不著，但作者為什么把它比作剪刀呢”這一話題，引導學生展開想象，主動探究文本，感受詩歌所描寫的豐富多彩的形象畫面；組織互相交流感想產生思維的碰撞，感嘆“春風”的無窮魅力和巨大威力。在這首詩中，詩人用文字營造了意象，編織成了一幅意境深幽的風景畫，整首詩就都動起來、活起來了，學生對古詩的意境有了深刻感悟。
　　語言文字是有生命的。我們要指導學生掌握學習古詩詞的基本方法，品詩眼，感意象，入意境。走近詩人，融入詩篇，努力挖掘詩詞中能迸發出生命活力的元素，從字里行間感受鮮活的人物，動感的景物，涌動的情思。