樂海無涯“曲”作舟

　　音樂有啟迪智慧、促進智力發展的特殊功能。研究表明：常聽音樂能提高人的想象力和創造力，發展思維。每當人們欣賞音樂的時候，大腦總會產生不同的生活聯想：或一幅幅生動的圖畫；或一個個栩栩如生的人物；或某種帶有幻想性的思維活動；或帶有哲理性的反映。所以，欣賞音樂是人們打開智慧大門的鑰匙之一。音樂教師要通過欣賞課的教學，培養學生良好的欣賞習慣。用音樂啟發學生的想象力，培養學生對音樂的理解、鑒賞能力，為學生終身喜歡欣賞音樂打下基礎。
　　一、“曲”徑通幽——愉悅而不緊張
　　音樂是聽覺的藝術，它不像繪畫、電影、戲劇那樣是直觀可見的造型藝術，而是通過聽覺引起聯想，從而獲得一個仿佛可以感覺到的聽覺形象。音樂欣賞是指以具體音樂作品為對象，通過聆聽的方式及其它的輔助手段來體驗和領悟音樂，從而得到精神愉悅的一種審美活動。它可以吸引更多的人喜愛音樂、參與音樂，提高興趣。喜歡聽音樂的人遠比喜歡唱歌、演奏樂器等音樂表演的人多。一是因為耳朵比眼睛更易于動情，二是因為音樂欣賞不受其他音樂形式、設備、技術和生理條件的限制。只要有一定的聽力，每個人就可以欣賞音樂、享受音樂。“七弦為益友，兩耳是知音”。如果想更深地感受、體驗、理解音樂，就需要有聆聽的耳朵。科普蘭曾說：“如果你要更好的理解音樂，再也沒有比傾聽音樂更重要的了。”可見培養學生良好的聆聽習慣，是學生理解音樂的重要前提。
　　如二年級音樂教材中有一首欣賞曲《龜兔賽跑》，曲子很長。然而，這首樂曲巧妙地穿插了一些生動風趣的旁白講解這首音樂童話故事。學生邊聽故事邊欣賞音樂，他們對于這種形式非常樂于接受。很多學生在欣賞樂曲時，表現得十分活躍，一會兒學龜爬，一會兒學兔跳，長長的曲子，學生沒有絲毫的厭倦情緒。我曾做過這樣的實驗，把樂曲中的旁白剪切掉，在學生欣賞時，也不加任何語言提示。在剛開始時，學生們還較為認真地聽音樂，過了一會兒，有些學生開始坐不住了，到最后，課堂上到處是亂哄哄的說話聲，已經沒有學生認真地欣賞音樂了。在四年級學生欣賞樂曲《彼得與狼》時，我也做過類似的實驗，照樣出現了類似的反應。由此可見，生動有趣的語言可以幫助學生發現并感受音樂的美，理解音樂所表現的情感。
　　二、寓教于“樂”——認知而不厭煩
　　興趣是最好的老師，是成才的起點。恰當地因材施“樂”，學生便能寓教于“樂”。恰當地借助音樂，學生便能在認知中取樂。
　　1.借助音樂，強化記憶。
　　李嵐清同志講過，健康的藝術確實在陶冶人的情操，提高人的道德修養，激勵人的愛祖國、愛人民的思想感情等方面起了重要作用。音樂教師從選歌、釋詞、感情的處理，以及教學的安排等，都要著意于愛國主義、集體主義、理想、紀律的教育，以及思想品德、優良心理品格的培養和激勵。
　　如五年級學生在欣賞《國歌》時，開始沒有深刻體會音樂的內涵，達不到慷慨激昂的效果。我就讓學生觀看舊時代的中國人民在水深火熱中生活的影片及新中國誕生時五星紅旗在天安門廣場冉冉升起的情景，并強調：這首國歌是用革命烈士的生命和鮮血凝成的。這樣，在下一次欣賞演唱時，學生便能用激昂的歌聲唱出每一個音符，并牢記《國歌》中每一句旋律透出的情感。
　　2.借助音樂，深化內涵。
　　音樂是一門情感藝術。小學音樂教材上的歌曲和樂曲既是表達孩子們愛憎、喜怒、志向和情趣的寫照，又是蘊含著審美追求神奇幻想及對美好未來向往的活潑歡快的作品，蘊含著豐富的情感因素。所以，在音樂欣賞課中，教師要仔細地品味其中微妙的情勢意蘊，以曲之情，發己之情，以己之情感染學生之情，使孩子理解音樂作品，感受藝術形象。
　　如在欣賞二胡獨奏曲《小青蛙》時，我請學生帶著“你聽到了什么聲音”的問題初聽全曲。在樂曲響起后，學生立刻變得活躍起來，音樂一停，他們就爭先恐后地回答：有青蛙的叫聲；有公雞的叫聲；有風聲；有雨聲，等等。我首先肯定他們的答案，強化他們的認知意識，并進一步提示學生：“當你聽到描繪青蛙活潑的跳動，以及描述狂風暴雨的音樂時，用你的表情和動作表現出來。”然后進行復聽。在復聽的過程中，孩子們用跳躍的動作，揮舞的手臂，口中發出的呼呼、嗚嗚、嘩啦啦的聲音來表現不同的形象。最后，我請學生一邊聽音樂一邊看插圖，并以小組為單位構思故事情節，然后給同學們講小青蛙的故事。通過聽、看、想、做、講，學生們不但感受到樂曲所塑造出的不同的音樂形象，而且更加喜愛小青蛙，珍惜小生命。就這樣通過全班或小組討論的方式，學生們各抒己見，發散想象，利用集體思維，使思想互相激蕩，發生連鎖反應，培養創新能力與合作能力，同時更重要的是讓學生在欣賞《小青蛙》這首樂曲時深化了樂曲的內涵。
　　3.借助音樂，創設意境。
　　在音樂教學中，布置典型的情景意境可成為整個音樂“藝術美”活動的序幕和烘托，再加之教師飽滿的情緒、一絲不茍的教學態度和表現在課堂上的那種富有表現力的演唱，富有激情的演奏及富有藝術魅力的語言，隨時都能誘發學生的學習熱情，喚起對以往生活的體驗，激發學生表現情感的欲望，使學生變枯燥、被動的苦學為美的享受。
　　如在欣賞大提琴獨奏曲《天鵝》時，我設計了這樣一個環節：在聽完曲子后，我給學生講了一個故事，并要求學生在故事中聽到熟悉的旋律時，跟著音樂輕聲哼唱，或用肢體動作表現音樂形象。當情境創設完成后，我讓學生展開討論：小天鵝的命運會怎樣呢？你應該怎樣幫助它們，讓天鵝媽媽不再流淚呢？以此來喚起孩子們的愛心及保護動物的意識，并讓孩子們創編故事的結尾，同時用音樂劇的形式將這一故事表現出來。這時學生們的熱情高漲，以小組為單位在一起進行熱烈的討論。為了演好這一音樂劇，同學們還精心準備了許多道具：天鵝和小動物們的頭飾、墨鏡、玩具手槍、玩具手機、音樂磁帶等。在音樂劇的展示中，每個同學都扮演一個角色，演得非常投入。同學們隨著《嘀哩嘀哩》的音樂出場，在《天鵝》的音樂中用舒展的舞姿表現天鵝媽媽的端莊、高雅。在《四小天鵝舞曲》的音樂中用歡快跳躍的動作表現小天鵝的活潑可愛。雖然不是專業的，但他們模仿的芭蕾舞動作還真像。至于壞人的形象就更有特點了：口叼香煙、眼戴墨鏡、懷揣手槍、邊走路邊晃肩……有的組邀請我為他們播放音樂，在槍響后加入貝多芬的《命運》，很有點悲壯的意味兒。在學生積極的自我展示中，這節課上得非常成功。孩子們不但對作品進行了再創作，而且運用自己特有的表達方式加深了對作品的理解。
　　讓我們把音樂引入課堂，用音符搭起攀登書山的云梯，用歌聲化作學海航船的征帆，駛向燦爛輝煌的明天。