與一般論說性文章不同,文學作品語言的模糊性、意象的隱喻性、意義的潛在性和混然性,必然導致理解的豐富性、復雜性和開放性。事實上,每一部真正有意味的文學作品的意義總是“韻味無窮”的,這種“韻味無窮”,不僅指作品本身所包含的意義是不可窮盡的,而且指人們對它的感悟和理解是不可窮盡的。朱光潛先生在《談美》第九章中指出:“讀詩就是再做詩,一首詩的生命不是作者一個人所能維持住,也要讀者幫忙才行,讀者的想象和情感是生生不息的,一首詩的生命也就是生生不息的,它并非是一成不變的。一切藝術作品都是如此,沒有創造就不能有欣賞?!彼U明了一個很重要的觀點:讀詩就是再作詩。由此推廣開去,讀一切文學作品都是再創作,欣賞包含著創造,沒有讀者的再創造,就算不得欣賞,算不得閱讀。也就是說,閱讀的意義在于讀者的再創造,是讀者的自我表現。可以說,文學作品讀解的過程就是文本意義不斷創造的過程。在這種生生不息的讀解創造過程中,不同的讀者總是以自己富于個性、時代性的創造性理解,賦予文本以全新的意義和闡釋,正如我們所說的“一千個讀者就有一千個哈姆萊特”。魯迅先生說讀《紅樓夢》“經學家看見‘易’,道學家看見‘淫’,才子看見纏綿,革命家看見排滿,流言家看見宮闈秘事”。
文學作品的多義性與生成性特質,使其成為一個開掘不盡的寶庫?!耙辉^”之外應該允許合理的“多元理解”的存在。這是課程標準公布后閱讀觀的一次重大轉變,閱讀開始走向解放,讓學生參與閱讀的意義創造,培養創造能力。
一、能探風雅無窮意:對話
文學作品總是在理解的開放性視野中敞開其意義世界的。文學作品的開放性決定了對它的理解、闡釋必然是多元的,甚至是無窮盡的。不同讀者的認知結構、審美觀念、閱讀經驗、生活積淀、文化心理和欣賞趣味的不一致,必然導致對同一文學作品的感悟及意蘊把握的差異性,由此形成這個多元讀解的必然性。從某種意義上講,文學作品的生命就在于讀者的多元讀解。因此,在文學作品讀解過程中,必須確立一種多層次、多維互動的“對話”語境和方式,與文本對話是實現多元讀解的重要途徑。
文本沒有自身的意義,讀者從不同的角度揭示出不同意義。真正的閱讀,不是讀者單向的被動吸收,而是與文本作者心靈的對話和撞擊的過程?,F代的中學生有著鮮明的個性,學生總是從自我視野出發,在閱讀文學作品中更注重自己的感悟,善于就文本的字詞、細節、甚至標點作出自己的理解,經過對文本的言語感知、意義探求、審美評判與文本交流、碰撞、溝通。
如《荷塘月色》中4、5、6節的景物描寫細膩、生動而形象,特別是疊詞、動詞、多變的句式和通感的運用,為人所津津樂道。而學生學習時多注重這些方面。不過第5節中說:“月光是隔了樹照過來的,高處叢生的灌木,落下參差的斑駁的黑影,峭楞楞如鬼一般;彎彎的楊柳的稀疏的倩影,卻又像是畫在荷葉上?!薄肮怼边@個意象在人們頭腦中往往是面目猙獰、兇神惡煞的代名詞,用在這樣明朗而優美、清新而富有詩情的文句中,是否恰當呢?學生們通過討論,基本形成兩種意見。一種認為,“鬼”字符合作者當時的心境,因為他知道,作為社會的人,無論如何也擺脫不了現實的騷擾和苦悶。而這“鬼”,就蘊涵了當時的這種心情,似乎也象征了當時的紛亂、黑暗的社會。另一種認為,文學作品的意境應該和諧統一,雖然作者當時的心理是抑郁苦悶的,他試圖通過“片刻的寧靜”達到“暫時忘記”、“暫時超然”,但在如此富有色彩、富有詩意的語言文字中運用“鬼”字是不恰當的,不如刪去。后又有人指出,刪去不可取,否則句式與下文“彎彎的楊柳的稀疏的倩影,卻又像是畫在荷葉上”不一致。其實此問題的答案并不重要,關鍵在于要解放思想,使讀者的精神與身心得到充分的舒展與自由,使他們的聰明才智得以發揮,個性得以張揚,從而提高語文素養。
二、于無疑處生疑:質疑
閱讀就其本質而言,是一種意義的創造活動。在接受文本所提供的意義的同時,必須有所思、有所問,繼而有所引申、發揮與創造。如果學生一味死讀,就只能成為書櫥、書奴,失去創造能力。學生在閱讀過程中發現問題,引發思考,這是閱讀活動的理想境界。學生應“用自己的思維”來思考判斷,有所發現,有所質疑,即“發展想象能力、思辨能力和批判能力”。而實際上,學生的疑問越多,也正說明他們的閱讀越深入,也就越有利于多元讀解的實現。
如學習《林黛玉進賈府》時,討論分析了封建大家族內森嚴的等級觀念和制度,并結合課文內容得出賈府內主仆之間的地位是非常明確而嚴格的,仆人是不能有絲毫的“逾矩”行為的。有學生提出了這樣一個問題:既然賈府內的主仆之分如此嚴格,那為什么文中的丫鬟們卻可以寶玉長寶玉短地叫呢?這顯然是一個非常有價值的問題,而要解決它則需要從寶玉的出身、性格及他與丫鬟們的關系諸方面入手。在分析寶玉的叛逆性格時,討論了寶玉對中國文化的批判,有學生提出:寶玉說“天下除《四