從古典芭蕾到芭蕾的身體語言特征

摘 要：論文以“古典芭蕾”的身體語言特征作為分析芭蕾身體語言特征的主要切入點，論述了從“早期芭蕾”到“浪漫芭蕾”直到“古典芭蕾”時期所形成的芭蕾的身體語言特征，以及其與“現(xiàn)代芭蕾”和“當代芭蕾”時期芭蕾身體語言特征的比較。闡述其在人文環(huán)境的影響下，所呈現(xiàn)出的獨特的發(fā)展規(guī)律，展望芭蕾身體語言的下一步發(fā)展趨勢。

關(guān)鍵詞：芭蕾；古典芭蕾；身體語言

[中圖分類號]：J722.5 [文獻標識碼]：A

[文章編號]：1002-2139(2011)-24-0251-01

提到芭蕾，我們不得不首先想到法王路易十四——這個在芭蕾發(fā)展史上，起到?jīng)Q定性作用的歷史人物。他使芭蕾從民間“芭蘿”【1】時代，轉(zhuǎn)為“宮廷舞蹈”時代，并且建立了世界歷史上第一所芭蕾舞蹈學校——法國皇家舞蹈學院，也是在這座舞蹈學院里，建立了我們沿用至今的芭蕾的手腳位置和固定的舞姿。

這種“宮廷舞蹈”產(chǎn)生雛形的18世紀的法國，是一個等級制度極其森嚴的國度?！鞍爬佟边@種原本由法王親自主持并參加表演的藝術(shù)形式，自然也只能用于貴族間的娛樂和享用。“芭蕾”的體態(tài)特征，猶如法國古老的宮廷建筑一般，擁有傲然的“氣質(zhì)”，挺拔的“軀體”，寬廣的“胸懷”。金碧輝煌的舞蹈大廳為貴族們提供了優(yōu)良的自娛自樂的場所，華麗的舞臺和服飾也顯現(xiàn)了貴族的氣派。

直到18~19世紀之交，隨著社會對資產(chǎn)階級變革的失望，在“理性”思維下建立起來的社會制度，逐漸淡出了人們的內(nèi)心。人們越來越醉心于內(nèi)在情感的流露，“神權(quán)至上”悄然中化為了“人權(quán)至上”。為了更好地使人們?yōu)樽约旱乃枷氩迳侠寺某岚?，向著虛無縹緲的仙境飛升過去，藝術(shù)家們脫掉笨拙的“高跟鞋”，卸掉繁瑣的頭飾，換下了冗長的“禮服”。取而代之的是浪漫而輕薄的白紗裙，優(yōu)雅而恬靜的盤發(fā)，華爾茲的動聽旋律奏出了浪漫的情調(diào)，夢幻般的足尖技術(shù)伴著靈感的空中翱翔。

古典芭蕾的身體，在貴族主義審美理想與浪漫主義的自由飛翔中逐漸建立了起來，營造了獨特的身體藝術(shù)美學。“開”散布了統(tǒng)治者一統(tǒng)天下的決心，“繃”表達了等級制度的森嚴，“直”凸顯了歐洲社會的線性思維方式，“立”彰顯了氣宇軒昂的貴族風范。“黃金分割”成為了舞蹈演員身體比例、造型，以及動作、構(gòu)圖的原則，它們是典雅的、和諧的、流暢的，它們即使理性的，又充滿了無盡的幻想。

芭蕾舞者擁有的是典雅的身體，他們極力地控制自己的身體以及思想，企圖塑造著理想的、完滿的舞臺形象。她們的頭發(fā)高高的在腦后挽起，露出她們“天鵝般”細長勻稱的脖頸，后背拔起，頭部微微抬起，但眼睛卻常常因為羞澀而淡淡的低垂下去，細長的手臂透露出女性特有的柔情。她們的舞步是輕盈的，仿佛從天宮下凡的仙女一般。她們擁有“超人”一般的“鋼鐵”后背，又是“瘦胸、窄胯、扁腹”的精靈。她們將自己身體的全部重量交給足尖那不足三平方米的支點，打破了人類的生理自然特點，“外開”的動作特征，是對自身身體的對抗，她們繼而跳躍著，掙脫著地心引力，成為了理性以及自然規(guī)律的對抗者。

芭蕾舞的舞臺上，到處飛翔著女性的身影，但是，男性卻逐漸淡出了的人們視野，也許是因為健壯高大的他們并不迎合當時芭蕾的審美標準，也許在等級制度森嚴的國度，女性只能通過芭蕾，才能在社會中占有一席之地。這時期的男性被史學家稱為“活著的把桿”，他們被邊緣化了，退到了公主身后，成為了保駕護航的騎士。公主與騎士的愛情故事在古典芭蕾的舞臺上一幕幕地上演著，“結(jié)婚”成為了這一時期芭蕾劇本的主題。

然而，到古典芭蕾時期為止，在對身體以及線條過分關(guān)注的前提下發(fā)展起來的芭蕾，似乎從一開始就已經(jīng)走上了一條極端的道路，過分的要求所謂的“美感”，過分的挑剔受眾的階級層次，過分的強調(diào)“非人”一般的氣質(zhì)。這些使得芭蕾在古典時期達到頂峰時一度低迷了下來。物本該如此，暫且不提芭蕾已經(jīng)跟不上時代快速發(fā)展的步伐，單就事物本身的發(fā)展規(guī)律而言，當事物發(fā)展的頂峰的時刻，往往會出現(xiàn)鳳凰涅槃的另外一番景象。是的，芭蕾成為了一種技術(shù)的代名詞，一種身體形態(tài)的代名詞，而忽視了有血有肉的文化內(nèi)涵。當然，我無意否認祖先們在古典芭蕾及其之前的種種歷史成就，但在這一時期，芭蕾的外在形態(tài)和內(nèi)在文化產(chǎn)生了嚴重的脫節(jié)。

但是，恰恰就在這種脫節(jié)當中，芭蕾進行了良好的自我“拯救”，或者說，“脫節(jié)”了的芭蕾恰恰是芭蕾發(fā)展的另一種形態(tài)，選擇形態(tài)為內(nèi)涵服務(wù)的登峰造極的結(jié)果致使了一位偉大的牧神——尼仁斯基從午后的沉睡中醒來，他奔跑著，癲狂著，粗糙的動作代替了圓柔的動態(tài)，似乎沒有了舞蹈動作，只有奔跑，再奔跑。于是，男性在芭蕾的舞臺上蘇醒了?！断膳畟儭窂纳揭爸凶邅恚枪魍踝拥膼矍楣适虏灰娏?，取而代之的是緊緊地跟隨著肖邦音樂的\"感情線條\"起伏變化的舞蹈動作。“脊椎”再也不是芭蕾唯一的感情表達中心，舞者的從頭到腳都散發(fā)著“人性”的氣息，這里沒有了“理性”，沒有了“等級”，只有人們內(nèi)心深處最真摯的情感在空中激蕩。這里找尋不到唯美的“超人”般的身體，看到的是人類自然生理運動規(guī)律的影子。古典時期所建立起來的技術(shù)規(guī)范和編導模式被打亂了，再也不是動作為模式服務(wù)，而是模式成為了動作的附庸。人們從封建思想和資產(chǎn)階級的壓迫下自我拯救了出來，再也不用依靠對抗地心引力逃離社會的現(xiàn)實了，人民真正成為了自己的主人，傳統(tǒng)美學與現(xiàn)代美學完美統(tǒng)一之下，力量從四面八方釋放了出來。

每個時代的舞蹈身體語言都是與自己所處的社會現(xiàn)實相輔相成的，因為有了階級，才有了卑賤，因為有了壓迫，才有了反抗，因為有了平等，才有了自由，因為有了民主，才有了發(fā)展?；仡櫄v史，展望未來，芭蕾已經(jīng)走過了嚴謹?shù)?，浪漫的，古典的，自由的國度，也許，在現(xiàn)代信息發(fā)達聯(lián)通的新時代，芭蕾要向著多元化的方向發(fā)展，沒有制度、規(guī)范、模式、國度、時代，甚至道德的束縛，只有這樣才能將原本在“理性主義”建立下的芭蕾發(fā)展下去，使其逃離輪回涅槃的怪圈。開辟繼當代芭蕾之后的芭蕾新的篇章。

注釋：

【1】“芭蘿”為意大利語“ballo”，意為“跳”或“跳舞”，其最初的意思是只跳某種樣式的舞蹈，并無特定戲劇內(nèi)涵，是一種由民眾自編自演、天真自然純樸、表演于露天廣場，充滿鄉(xiāng)土氣息的民間舞蹈。