談新課改下美術教學的幾個“轉變”

摘要：新一輪教育課程改革，使傳統美術課堂教學發生了歷史性的變化。新教材培養目標的改變，要求每一位立志基礎美術的教育工作者，都應在觀念、教師角色、教學方法等方面進行轉變，如此才能實現美術課程真正意義上的改革。

關鍵詞：新課程改革 美術教學 轉變

[中圖分類號]：G613.6[文獻標識碼]：A

[文章編號]：1002-2139(2011)-19-0048-02

二十一世紀是知識、信息時代。時代的變革和科學技術迅速發展，使我國各項事業都進入高速發展時期。舊的觀念、方式、方法已經不適應時代發展的需要。隨著新課程標準的實施，新課程改革的深化，處在改革陣地前沿的基礎教育，深刻地變革早已開始，傳統美術教學也已經發生了歷史性的變化。作為一名美術教育的工作者，應從實際出發，探索教學觀念、教師角色、教學方法等方面的變革，實現美術教學真正意義上的“轉變”。

一、新課程改革要求美術教學基本觀念的轉變

（一）教材觀念的改變

新教材的培養目標發生了改變。新的課程標準告訴我們：課堂教學目標是知識與智能、過程與方法以及情感、態度與價值觀三方面的整合。這就改變了傳統的以書本為中心、以繪畫為中心、以技能為中心的單一的知識與技能。新的教學目標觀指出，教學不僅是傳授知識與技能，更重要的是培養學生能力并形成正確的價值觀，促進個性的解放與發展。

新教材的課程內容重在“體驗”，它強調學生自身的體驗，強調在學習過程中經驗的積累和能力的提高，強調老師、學生、環境、材料等多種因素的整合，強調學生的親身經歷，鼓勵學生積極參與到各項活動中去，在“做”、“實驗”、“探究”、“設計”、“制作”、“想象”、“反思”、“體驗”等一系列活動中發現和解決問題，體驗和感受生活，培養創新精神和實踐能力。如《花花衣》，利用彩紙、泥或廢舊材料把容器包裝，這種自己創造樂趣的藝術體驗會給學生留下歷久彌新的印象，很大程度上啟蒙了學生的創新意識，使學生在實踐中體驗一種快樂。

在教學實踐中，基于上述理念，為了更好地與教材同行，教師首先要改變以前的培養目標，不僅僅滿足于把知識和技能灌輸給學生，更重要的是培養一個健康、快樂、有完善人格的人。

（二）學習方法的改變

什么是學習方式？學習方式不是單純指具體的學習策略和方法，學生的認知、行為、情感以及社會化參與的有機結合才叫學習方式。

“轉變學生的學習方式”作為我國基礎教育改革的一項重要任務，被寫進了《綱要》中—“改革傳統課程過于強調死記硬背、接受學習、機械訓練的現象，倡導學生主動參與、樂于探究、勤于動手，培養學生搜集和處理信息的能力、分析和解決問題的能力以及交流與合作的能力。”在美術學習過程中更需要學生去參與、搜集、創作，變被動地接受、模仿，為主動的探索、實踐，從而鍛煉和培養他們自主發展、全面發展的能力。比較好的學習方式主要有：自主性、探究性和合作性。

（三）評價方式的改變

考試一直是最常用的評價方式，成績好的是優等生，成績不好的是劣等生。但是我們都知道，在以接受知識為教學目標，以考試成績為評價標準的應試教育下，考試就成了一種桎梏和枷鎖，不利于學生的綜合素質的發展。

新課程的培養目標、教材的改變注定評價方式也需要相應的變革。

有的美術實驗教材的配套的作業袋里放進了一張新穎的評價表，在這張評價表中，將學生日常學習過程中的表現并入了評價的范疇，評價也由老師單一評價變成了老師、學生、家長綜合評價。由此我們可以看出，新形勢下的評價模式更加注重對學生學習發展過程的多層次評價；評價的方式也更加民主、靈活。

二、新課程改革要求美術教師角色的轉換

教師由主導者變為引導者、主導者。

傳統的教師角色是班級授課制下，課堂中知識的傳授者。教師大都通過講授法、談話法、示范法等方法，向學生表達、傳授教學內容。即使有師生交流，也大多是單向的。按新課程標準的要求，教師將和學生一道打破課堂的寧靜，經常走下講臺、走出教室，利用學生生活中的美術教學資源，與學生共同觀察、討論、感受和體驗。這就要求在課堂中教師和學生之間、學生和學生之間的信息及時交流，建立起平等和諧的、互動共生的師生關系，教師也由已往的主導者變為引導者、指導者。在講《指偶劇院》一課時，教師可以先引導學生展開想象、分開小組編劇本、畫布景，指導他們根據劇情需要做指偶，然后再組織和參與到學生中進行表演，這樣一來，學生的想象力和表演能力都得到充分的發揮，學生主動思維以及獨立解決問題的能力得到培養，師生間的感情、交流也變得更加融洽。

三、新課程改革要求美術教學方法的改變

為了實現新課改下的培養目標，必須改掉原先的陳舊的教學方法，不斷補充新鮮的“血液”。如根據需要增設室外課堂；組織學生外出寫生等。教師要不斷激發學生嘗試繪畫的興趣，鼓勵學生多動腦、多動手，使其具有更多挑戰性；并不斷鼓勵學生持續嘗試的勇氣和信心。并在教學中強化學生的提問意識，這也就是要求教師在教學中要教給學生發現問題的方法，應引導學生特別注意對關鍵詞的理解。

（一）多媒體在美術教學中的重要作用

二十一世紀是知識、信息的時代。作為以感性、形象為主的美術教學，更應緊跟時代節奏。現代多媒體教育技術具有形象直觀性、聲像同步性、畫面的動態選擇性和時空的可變性等優勢，使學生學習美術的信息可以來自于多方面，打破傳統的課堂授課方式的局限性，呈現出令人難以想象的效果。課堂使用多媒體課件，電腦展示色彩豐富的畫面，有動畫效果，有故事情節，有優美的音樂，大大調動了學生學習的積極性，使美術課堂真正做到寓教于美、美中育人。

（二）美術課堂教學模式應側重“嘗試—指導”型

示范—模仿的傳統教學模式雖然在美術教學中必不可少，但為了完成新的培養目標，我們在教學中應多采用“嘗試—指導”型教學模式。這是培養學生創造力的一種最有效的方法。在學生嘗試繪畫和教師針對性的指導的基礎上，在經過進一步的實踐活動來完善并獲得技能和得到體驗。在此值得注意的是，教師要不斷激發學生嘗試繪畫的興趣，使其具有挑戰性；并不斷鼓勵學生持續嘗試的勇氣和信心。

（三）教師應鼓勵學生主動質疑

教師在教學過程中注意設疑，其另一作用在于讓學生學會質疑。“給人以魚，不如授之以漁”。在日常教學活動中，教師應充分肯定學生所提出的問題并耐心予以解答，并應以不同的方式肯定并鼓勵學生質疑，努力培養學生的自信心。因為學生是否具有適宜的充分的自信，是影響其活動積極性和效果的必要條件。具體地說，就是在講解新課時，要鼓勵學生敢于追問；在知識的上下聯系比較中，要敢于反應；在總結知識時，還要不斷追問。

（四）尊重學生的個體差異性

如今的學生大都個性突出，我們在教學中，不能再以同樣的標準要求他們，而是應該適應每一個學生的特點，有針對性地幫助他們，體現因材施教原則。在設計教學環節中，要充分考慮學生個性，盡量讓他們都有機會展示各自特長，并給予他們積極的評價，以使他們樹立自信心。

綜上所述要讓課程真正能夠體現課程的“新”，讓美術教學不斷地創新，作為一線的美術教師，就必須在美術教學實踐中，不斷探索，不斷學習，不斷提升，認真實踐好以上的幾個“轉變”，與新課程的發展一起成長。

參考文獻：

[1]教育部.美術課程標準（實驗稿）[M]. 北京：北京師范大學出版社，2001.

[2]教育部.美術課程標準解讀[M].北京：北京師范大學出版社，2002.

[3]尹少淳.美術及其教育[M]. 長沙：湖南美術出版社，2011.

[4]竹內敏雄.美學百科詞典[M].長沙：湖南人民出版社，1988.