摘要:中華民族有著上下幾千年的文明史,輝煌燦爛的古代文化,給我們留下了豐富的精神財富。美術欣賞課程,應根據學生的現有水平,結合古今中外經典優秀的文化譬如詩詞歌賦等等,通過縱向、橫向乃至全方位的探索,運用現代化的多媒體工具,配以古意盎然的優雅音樂,制作成充滿詩情畫意的影視課件,進行綜合有效的陶冶教育,調動他們自覺學習的積極性,使他們感知其深藏的文化底蘊,去感知美,詩化生活,從而提高學生的藝術審美能力和藝術創造能力,陶冶性情,完善人格,使其得以全面和諧地發展。
關鍵詞:中國山水畫;詩詞歌賦;意境之美;表現手法;詩意教學
作者簡介:倪慧(1969-),女,漢族,江蘇靖江人,河南師范大學美術學院研究生,江蘇省靖江中等專業學校教師。
[中圖分類號]:G613.6[文獻標識碼]:A
[文章編號]:1002-2139(2011)-20-0055-02
不知不覺,人類的腳步邁進了二十一世紀。這是個科技發展迅猛,教育改革教育創新風起云涌的時期。面對人類文明大轉變的時代,作為國家百年大計的教育,必須經過脫胎換骨的改革,產生新的教育觀,新的教學方法和內容,并以新的教育哲學為基礎構建新的教育結構,才能參與世界范圍的競爭,得到自己應有的地位。
美術教育的目的,不僅要使受教育者成為具有一定美術技能、較高的審美能力以及極富創造力的人,還要讓學生接觸和了解大量的世界優秀美術作品及其豐富的內涵,使他們掌握和通曉各種不同的美術形式,感知其深藏的文化底蘊,提高審美能力,發展智力和創造能力。以此來推動人類文明與社會進步。
中國古代山水畫蘊含著博大精深的中國傳統文化,其中詩詞對山水畫意境的影響最大。中國山水畫是無聲的詩。我想在今后的美術欣賞教學中,將這些知識融入課堂,用一片真誠和熱忱春風化雨般地循循善誘,讓學生更多地感受藝術作品的詩意美,去理解藝術家的創作初衷和體悟美術作品中內在的精神涵義與審美情趣,然后達到逐漸提高學生的人文和藝術修養,啟迪智慧,陶鑄人格,促進學生的身心健康全面發展。著名美學家席勒說:“只有美的交流,才能使社會團結,因為它關系到一切人都共同的東西。”人的和諧向上,保證并推動整個社會的和諧存在與發展,有著非常重要的現實意義。美術教師責任重大,美術欣賞課程的詩意化教學,意義重大。
一、借助詩歌的影響,培養學生的學習興趣
諾貝爾獎得主丁肇中博士說過:“興趣比天才更重要。”學生如果對學習失去興趣,那問題就麻煩了。培養學生的學習興趣十分關鍵。如今大多數學生對美術欣賞課的興趣很難長久保持。究其原因是多方面的,或許因為是選修課,學校沒有優先考慮使用現代化的設備條件作支撐,好多精美絕倫的藝術作品不能夠使學生大飽眼福,空洞的講解以至于讓學生感到不知所云,枯燥無味。作為教師應該怎樣去把握好每堂美術欣賞課呢?
中國山水畫蘊含著博大精深的中國傳統文化,其中詩歌詞賦對山水畫意境的影響最大。憑借對古典詩歌意境的感知,再借助于中國山水畫所體現的思想境界,進而感化學生、打動學生的心靈,使學生能與山水畫的意境美產生共鳴。我們可以通過詩歌,來引導學生對美術作品的理解,以達到欣賞的目的。例如,在欣賞中國古代山水畫時,通過了解中國山水畫與古詩詞之間的密切聯系,引導學生理解中國古代山水畫獨特的藝術魅力。了解“詩中有畫、畫中有詩”的意蘊。例如,陶淵明的詩句 “采菊東籬下,悠然見南山,山氣日夕佳,飛鳥相與還”的意境,就與宋山水畫的意境有很多相同之處。詩人和畫家將對自然風光的熱愛之情隱藏在所描寫的景色之中,極力追求詩的意境,畫面景色更加耐人尋味、更能激發觀者的想象力。如馬遠的《寒江獨釣圖》的意境,就與唐代詩人柳宗元詩《江雪》中的“獨釣寒江雪”有著異曲同工之妙。馬遠極善營造畫的意境。在他的另一幅《梅石溪鳧圖》中可明顯看出。此畫一角山巖橫空伸出,卻并不突兀; 一泓清泉的淡淡水氣,靜顯清晨之態;梅枝兩三,花蕾初綻,盎然生機便呈其中;野鳧戲水,打破了山澗寧靜,爭春知暖,平添了許多生趣。抒畫之意,涵詩之情,境味雋永,是此畫最大特點之所在。梅枝如虬龍展體,鐵臂橫伸,筆法勁硬有力卻又不失曲折游動之變化,梅花點綴更豐富了枝干的動感, 與戲水野鳧相映成趣。用筆之活,簡潔明快,雅意橫生,詩趣顯而易見。
青年者,人生之王,人生之春、人生之華也。處于這個時段的學生,熱情澎湃,風華正茂,以激揚文字、指點江山為豪,身在書齋而眼放天下,熱血沸騰,意氣飛揚。對自己的前途充滿期待,喜歡沉浸在理想中憧憬未來。然而,光有熱情,不知積累,學無規程,不亦惑乎?古人有言:九尺高臺,起于壘土;千里之行,始于足下。不經一番寒徹骨,哪得梅花撲鼻香?智慧不是天生的,而是通過后天的學習努力培養出來的。美術欣賞課不僅要讓學生增長見識,明白事理,更要去陶冶他們的情操、開闊心胸,培養興趣,弘其毅力,學有恒心。
二、結合山水畫與山水詩的意境之美,營造詩意課堂
在講宋代山水畫時,可以根據所講內容,配合與之合適的山水詩,以及合適的古典樂曲,使美術欣賞課程在充滿詩意的氛圍中展開教學,這樣可以消除學生們的煩躁之心,有如清風,徐徐而來,拂去俗塵,將美深植入他們的心田,在潛意識中培植慧根,提高他們的學習興趣,促進學生深入理解美術作品,沉浸在或優美或悲壯或崇高的氣氛中,與作品達到情感上的共鳴,進而得到精神的宣泄、釋放或洗禮,找到心靈的寄托,陶冶情操。
例如,在講解錢選的青綠山水畫《山居圖》時,看畫中碧峰崇立,嘉樹成蔭,山的左右波平如鏡,煙水浩渺,可用古典樂曲《高山流水》配之。江中一葉篷舟,隱士垂釣,遠處白云,列岫隱浮,一騎偕侍走過木橋,講這一段,可配之以古樂《世外桃源》,待至前方蒼松數株,挺立巖上,巖下雜樹茅舍,山后水煙彌漫,崗巒逶迤。此時配以古樂《小橋流水人家》。此畫整體氣韻幽靜,富有詩意。確是一派絕無塵喧的山林僻境,又是文人清士幽棲的澹泊境界。這時配以古樂《溪行桃花源》。配以朗誦錢選自題古詩:山居惟愛靜,日午掩柴門,寡合人多忌,無求道自尊。晏鳥鵬俱志,蘭艾不同根,安得蒙莊叟,相逢與細論。此畫此詩正是他立志幽棲隱居的自我表白,是他為自己創造的隔絕塵世的理想境界。此時畫與詩以及音樂相結合,無邊的詩意撲面而來。
三、教學方法的多樣靈活,培養學生的審美能力、想象力與創造力
無論是中國畫還是西方畫,畫到一定的程度,都蘊涵了作者的修養。所以我們的學生必須加強自身的學識與修養,讀萬卷書,行萬里路。特別還要提高一些文學的、哲學的、歷史的、自然科學等等方面的修養。作為美術教師,更應具有精深的專業水平和廣博的文化知識以及豐富的閱歷。教給學生一杯水,自己必須有一桶水。在此基礎上,研究教學教法,提高教學質量,培養學生興趣。
美術教學不僅需要多種組織形式,同時需要多樣化的授課形式。一般來講,語言傳遞是課堂講授的基本形式。教師學養不厚,語言就會顯得干巴無內涵,因為腹內草莽,自己上課的底氣亦不足,語言就會顛三倒四,重復啰唆,沒有條理。不僅影響上課質量,更談不上詩意教學了。在課堂講授中,力求深入淺出。泛泛而談不如有重點的深入講授,這樣才會滿足學生的求知欲,提高學習興趣。當然,這種深度也不能脫離廣度,這種深度也要從學生的認識特點出發,決不能講得高深莫測,令學生丈二和尚摸不著頭腦。
美術教學在很大程度上要從感性方面啟發學生的心智,而感性的教育又必須依賴具體操作的許多實際環節和過程。美術的諸如繪畫、雕塑和工藝美術的許多技法問題,單憑講解也不能奏效,這時需結合直觀法演示法等方式來進行教學。經過演示,學生通過直觀的感性體驗,懂得了如何經過具體制作手段,明白藝術作品深蘊的含義和技法的巧妙。
另外,還可利用幻燈、錄象、電視、網絡等現代化教學手段,打破時空限制,在感性上得到更大的拓展。培養學生的觀察能力與審美能力。觀察是視覺藝術最基本的活動,也是美術教學的起點。視覺藝術之形態,有具象、意象和抽象之分。由于他們的造型觀念不同,對事物的觀察也就不同。對于寫實的物象,觀察不需費力。而對于用心靈感悟的意象或抽象的觀察,則要從習慣的觀察中跳出來,突破一般性的觀察,看關系看情感看意味。這意味著不僅要有一雙慧眼,還得具有一顆充滿詩意的慧心。
一個人審美評判能力的高低,直接影響到他自身對藝術的體悟與對藝術追求的程度。因此,提高學生的審美能力,培養他們對藝術的想象力和創造力,以及培養學生的浪漫情懷,賦予學生一個詩意的人生,多種方式的詩意教學顯得尤為重要。
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