讓美術插上想象的翅膀

摘 要：豐富的想象力比淵博的知識更為重要。愛因斯坦的這一名言，一直激勵著世人創新奮進。美術教育也不例外。本文由兒童的身心特點出發、從親近生活，激發創作欲望， 突破定勢，擴展思維空間，正確評價，注重過程，享受成功喜悅等幾塊論述，給孩子展開想象翅膀的重要性。

關鍵詞：美術、想象力、創造欲望、思維空間、成功體驗

一、尊重、了解學生自身心理、生理發展

少年兒童，他們的頭腦中充滿著豐富的想象，然而這種想象往往不現實，幼稚可笑。學齡初期的孩子剛剛從略圖期過渡到概念寫實期，他們的觀察能力、分析能力很低，往往以個性形象思維來補充觀察認識的不足。表現在作品上則帶有概括性，往往以自己對事物的認識，代替視覺的感受。比如學齡前兒童畫一輛車，他知道車身近似方形，車輪是圓形。畫鳥時畫一個橢圓代表身體，在圓的一端有時用三角形，有時用線代表嘴，在圓形上下兩側畫兩條線或畫兩個三角形代表翅膀。可見，兒童年齡越小造型越抽象、概括。三年級以后，隨著兒童年齡增加，他們的觀察記憶力增加了，所表現的物象也越復雜，越接近真實。他們經常由于想得多，為制作不出來而苦惱。他們開始注意畫面的空間感和教師講授的透視知識，開始注重物體的結構。特別是小學高年級學生，經常拿自己的作業和成年人的作品比，產生畏難情緒。這一階段的學生的技能跟不上知識，手跟不上眼睛，所以他們的表現欲望受到了極大的限制。在這一階段，他們的主體意識有了很大的發展，對于作品的自我評價，外部比較與評價開始重視，不積極的評價會使他們的自信心、學習積極性受到不同程度的挫傷。因此，從整體看來，這個階段的學習興趣比以前有較大幅度的降低，應做好這一階段學生興趣的激發。

二、親近生活，激發創作欲望

古希臘哲學家亞里士多德說：“沒有形象的呈現，就沒有創造活動。”一切想象都源于生活，新《課標》也指出：“美術課程應特別重視對學生個性與創新精神的培養，采取多種方法，使學生思維的流暢性、靈活性和獨特性得到發展，最大限度地開發學生的創造潛能，并重視實踐能力的培養，使學生具有將創新觀念轉化為具體成果的能力。通過綜合學習和探究學習，引導學生在具體情境中探究與發現，找到不同知識之間的關聯，發展綜合實踐能力，創造性地解決問題。”要培養學生繪畫的想象力就要讓孩子盡可能多地親近生活，到大自然、社會大環境中去感受美、發現美，從而萌發創作欲望。教師應引導學生多方面感受、全身心去體會、充分調動身體的各個感覺器官，用眼、耳、手、心來體會和領悟，以豐富自己的想象力。

（一）用眼觀察，尋找靈感。

引導學生善于用眼觀察。學會用“三只眼”看世界。第一只眼睛去看書本，從書中吸取營養。多看美術類書籍以及中外名著、古今詩詞等。第二只眼睛看自然，以自然為師，看風景、看色彩等。帶他們欣賞日出日落、春暖花開、夏日荷塘、鳥獸魚蟲的美景，感受\"小橋流水人家，枯藤老樹昏鴉\" 的優美意境。其次，引導學生觀察發現人類文明的藝術美。第三只眼睛觀察社會，到社會中尋找畫材，產生靈感，積累美術形象，豐富想象力。帶孩子欣賞具有傳統民間特色的藝術活動，如鬧元宵、賽龍舟、木偶戲、迎娶新娘，以及絢麗多姿、風情萬種的民趣鄉情等，在民間藝術的熏陶中聯想出許多往事傳說，產生創造的欲望。

（二）用耳傾聽，展開想象的翅膀。

在美術活動中，我經常采用美術活動與多種領域活動相結合的方式，激發學生的情緒體驗，讓學生聽音作畫，把繪畫與音樂、散文、故事、詩歌相結合，調動學生的聽覺，根據聽到的引起聯想和想象，啟動孩子想象的翅膀，將音轉化成形，啟發學生想象。如畫《樹葉貼畫》時，可放輕音樂《秋日私語》，畫小鳥時可放嗩吶曲《百鳥朝鳳》；有一次在欣賞《四小天鵝舞曲》時，孩子們忍不住隨著音樂翩翩起舞，活潑歡快的表演各種優美舞姿，好像自己也變成一只美麗的白天鵝，孩子們筆下的天鵝也千姿百態翩翩起舞于畫紙上。放配樂的童話故事，讓學生根據寓言來畫插圖、創造童話人物形象；聽新聞、廣播、人們的談話等來豐富想象，進行創作。

（三）動手搜集、擴展想象力。

引導學生平日多搜集、整理、積累資料、發展學生們的想象力。如搜集精美圖片、整理郵票、煙標、酒標、火花、卡通畫、甚至樹根、石頭等。這些都可以用來作為學生創作資料。也可讓學生采集動、植物標本，如用樹葉進行貼畫、捕捉蝴蝶做標本，創作“會飛的花朵”等。

（四）用身心感受，提高想象水平。

以活動促想象，如：家務勞動、校內外勞動、體育鍛煉、文藝演出、假期旅游等。讓學生從各類途徑中獲得豐富的形象認識，積累繪畫素材，從而豐富想象力，為創作打下堅實的基礎。

三、正確評價兒童畫，從注重結果向注重過程的美術教育觀轉變，追求成功體驗

曾有一位貴婦對法國大畫家馬蒂斯所畫的一個女人提出質疑，認為畫中的手臂不合比例。馬蒂斯回答“夫人，你看到的不是一個女人，而是一幅畫。”貴婦認為畫得真實才好，而馬蒂斯卻一語道出了繪畫的真諦。在一年級美術課《小雨沙沙》的課堂習作中，我發現一名學生在畫面的一片云中畫了一顆太陽，當時覺得很奇怪，便問“其他同學在畫面中都看不到太陽，你的畫面中怎么下著雨還看到太陽?”她自信地說：“不是沒有了太陽，而是太陽躲在云里啦！”我非常高興地表揚了這名學生，并希望其他同學也能學習她作畫時的愛想象的好習慣。事后我想，這難道不是創造嗎？對于孩子，教育界的一貫態度是堅持正面引導，堅持以發展的眼光看孩子。因此，評價應是積極的，而非消極的，另一方面，畫畫本身就是一件有益的事情，除了本身外，還可以培養和鍛煉學生的觀察能力、思維能力、想象和創造能力，可以發展諸多非智力因素，鍛煉手指的靈活性等等。因此，畫必有得，只是有得此與得彼的差異，有得多與得少的區別而已，從這個角度出發，評價也應是積極的。“你胡涂亂抹的什么呀，亂七八糟的。”“畫得一點也不像，真難看!”只拿像不像作為評價一幅兒童畫好壞的標準，只能傷透孩子的心，讓他再也不敢大膽作畫了。兒童畫表現的是兒童的思維方式，成人認識世界是憑著理性，而孩子則憑著想象。新《課標》提出，“加強學習活動的綜合性和探索性，注重美術課程與學生生活經驗緊密關聯，使學生在積極的情感體驗中提高想象力和創造力，提高審美意識和審美能力，增強對大自然和人類社會的熱愛及責任感，發展創造美好生活的愿望與能力。”

美術教學任重道遠，我們只有在懂得尊重兒童的個性發展，充分了解兒童的成長特征的基礎上，伴隨著新的課改之風，更新自己的教育理念，才能使小學美術教育有更快的發展，更大的提高。

“世界有多大，學生想象的翅膀就有多大；世界有多寬，學生創造的天地就有多寬。”讓我們給孩子插上想象的翅膀，讓他們自由地翱翔在廣闊的天地間。那么，美術教育才會迎來紅紫爛漫的春天。