“中國風”流行歌曲淺議

摘 要：隨著近年來國學熱的不斷升溫，華語流行樂壇也掀起了一股“中國風”流行音樂風潮，一大批具有中國風特色的歌曲出現(xiàn)在大家的耳中，眾多歌手紛紛在自己的新專輯中推出帶有濃重的中國風的歌曲并獲得了大眾的追捧。“中國風”在全球華人地區(qū)范圍內(nèi)刮起一股中國文化的熱潮?！爸袊L”成為中國流行音樂中一支顯赫的音樂力量，正在強有力地影響著中國流行音樂的各個方面。

關鍵詞：“中國風”；流行歌曲

一、“中國風”流行音樂的界定

流行音樂是根據(jù)英語Popular Music翻譯而來的，有人將它翻譯為“通俗音樂”。自二十世紀五十年代以來這個詞專指那些非古典的、通常是歌曲形式的，由“披頭士”、“滾石”之類的藝人表演的音樂。而“中國風”是指采用深具中國古典文化內(nèi)涵的歌詞和現(xiàn)代流行音樂的旋律、唱法及編曲技巧，達到懷舊的中國背景與現(xiàn)代節(jié)奏的完美結合，從而產(chǎn)生出含蓄、憂愁、幽雅、輕快等氛圍的歌曲風格。黃曉亮在《中國風音樂史》中對“中國風”有著這樣的界定：“中國風就是三古三新（古辭賦、古文化、古旋律和新唱法、新編曲、新概念）結合的中國獨特樂種?！?/p>

二、“中國風”音樂的流行

“中國風”流行音樂是應大眾審美對陳舊的流行音樂風格的厭惡和對民族性的流行音樂風格的渴求的背景而產(chǎn)生的，它的產(chǎn)生，一方面源于流行音樂的創(chuàng)作界獨特的音樂理念，另一方面，是大眾審美需求的不斷變化與提升，大眾審美促進了這一風格的流行音樂的產(chǎn)生，并推動其迅速由邊緣音樂風格演變?yōu)橹髁饕魳凤L格。而大眾審美所偏愛的，一方面是它汲取了古今中外的美的精華，另一方面是在中國文化圈內(nèi)，大眾可以在這樣的中國風音樂中找尋到中國特色的意境與感覺。一首中國風的歌曲在某種程度上代表著一個時間段內(nèi)的一種文化內(nèi)涵，但其間蘊含的還不止于此，有時它還包括這一個典型的中國古典意象、典型的中國古典意境，或是一種典型的中國式的感情。在這樣的音樂風格下，在相同的文化背景下，大眾更容易與之產(chǎn)生情感等諸多方面的共鳴，這樣的民族特色的共鳴，填補了大眾審美文化空缺，中國風音樂因此而流行起來。

三、“中國風”流行音樂的特點

從旋律、曲調(diào)上來說，中國風音樂追求重現(xiàn)中國古典音樂，或是采取模擬中國古典音樂旋律的方法，或是直接改編古樂或是戲曲音樂的方法，增加歌曲的“中國的”、“古典的”的特色。通過這種模擬與改編，加入現(xiàn)代音樂成分，使音樂出現(xiàn)古今交織的獨特韻味。如“中國風”的歌曲的旋律不僅汲取了古旋律的特點，而且融合了戲曲中的長轉音與現(xiàn)代RB轉音唱法。像王力宏演唱的《花田錯》，其中有經(jīng)典的一句“花田里犯了錯，請原諒我多情的打擾”。其中“請”字繞了十幾個彎，這種旋律的處理方法在以前的流行歌曲中是很少見的，在中國風歌曲中，結合RB轉音，使中國戲曲旋律又有了新的市場。

在歌詞方面，中國風音樂偏愛中國古典詞句，歌曲的歌詞常借用古代詩詞歌賦的內(nèi)容。 如S.H.E中國風歌曲中的一首《長相思》，收錄于她們最成功的大碟《SUPERSTAR》，歌詞不有十分哀婉的古典味道，將這段詞以RAP的形式表現(xiàn)，讓人們感受到說唱和節(jié)奏在整個歌曲中的作用。

在樂器編配上，中國風音樂常使用中西結合的樂器編配方法。在使用鋼琴、弦樂、電吉他等樂器的同時，大量使用二胡、琵琶、古箏、簫等中國樂器，這樣的樂器的使用，不僅能夠增加音樂的中國色彩，而且，對這些在中國文化背景下成長起來的歌迷來說，這些樂器的使用會自然而然地勾起他們的文化記憶從而形成對這類音樂的美的認同。而對非中國文化背景下成長起來的人來說，這樣的樂器因其不似西方樂器那么流行，而使其具有獨特的神秘色彩，或者說，帶有明顯的“東方的”或“中國的”的標志性，這樣，中國風的特色就越加突出。如周杰倫的《東風破》主要運用了二胡；《霍元甲》則主要融入琵琶和大鼓，林俊杰的《江南》主要運用了簫。民族樂器與現(xiàn)代音樂元素巧妙地糅合在一起，正是中國風流行音樂的一大特色。

在演唱方面，中國風流行音樂的歌手常常結合R＆B唱法、RAP說唱，同時借鑒中國傳統(tǒng)戲劇唱腔及模仿方言口音等，拓寬中國風流行音樂的表現(xiàn)力。如王力宏的歌曲《在梅邊》中有一段中文饒舌，演唱時要求他在50秒內(nèi)“饒”295個字?！对诿愤叀肥莌ip hop和昆曲結合的嘗試，這首歌以檀板聲等戲曲開場的敲打作開頭，rap的唱法很西化，但節(jié)奏上的樂器又很中式，唯一的旋律音出現(xiàn)在高潮的四句，四句用和聲，除了本身的主調(diào)，一直有昆曲花旦作為和聲。加之rap中穿插這牡丹亭的唱段。 聽來，以rap為主線的整首歌仍是曲藝味道十足了。

在意境追求方面，“中國風”音樂無論在歌詞、編曲、唱法、旋律還是MV的拍攝上，都注重使音樂整體上能夠展現(xiàn)出典型的東方古典意境。中國古典藝術作品無論是詩詞還是曲樂，都講究含蓄、淡泊，追求意境的綿長深遠，含蓄朦朧?！爸袊L”音樂多采用古典詩詞作為題材，情感表達符合“中和”的審美標準。同時，曲調(diào)的悠揚和諧也體現(xiàn)了含蓄蘊藉、溫柔敦厚的美學觀。如周杰倫的《青花瓷》，與其說是一首歌，不如說是一出煙雨朦朧的江南水墨山水，“煙雨”、“青花”、“素胚”、“芭蕉”、“門環(huán)”等古典意象配上悠揚的曲調(diào)和水墨風格的唯美的MV，組合成了獨特的意境。這種欲說還休、借景抒情的表達方式正是符合了“含而不露”這一中國傳統(tǒng)的審美要求。

面對飛速發(fā)展的社會，全球化的日益加劇，更多的文化形式和審美標準影響和改變著我們的審美實踐。對于當前流行音樂界的“中國風”現(xiàn)象，多數(shù)民眾與學者是持支持態(tài)度的?！爸袊L”音樂承載著中國文化的內(nèi)涵，以其獨特的藝術風格和美麗，影響著大批的聽眾，同時，它通過特定的傳播手段和行為方式，使文化消費群體在文化消費中得到審美的愉悅，最終實現(xiàn)中國傳統(tǒng)文化和古典文明的傳播。如何更好地創(chuàng)作及運作“中國風”流行音樂，使其在傳統(tǒng)文化及滿足人們審美需求中發(fā)揮更大的作用，仍需我們音樂學習及實踐者們投入更多的努力。

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