摘要:本文介紹馬奈的名作《奧林匹亞》,它是19世紀最具有挑戰意義的作品之一,雖然在此畫創作的時代里飽受爭議,但是在當時的民眾眼中,它卻是非常遭反感,他們都認這幅畫的方式不成體統。但以現代的評論家,從歷史演變的角度來評價馬奈的《奧林匹亞》時,是抱有一份崇敬之情的,對其有世人早已得到肯定。
關鍵詞:印象主義 奧林匹亞
一、作品產生背景
19世紀以來,新古典主義美術在法國的畫壇上影響甚大,后來又出現了浪漫主義和現實主義的主線。在法國繪畫領域中,特別是在安格爾的官方學院派以主導地位的作用下,繪畫的標準是自然是理性的,理想的,非現實的,無內容的純形式美,那么使之不去表現個性,完全追求純粹形式美的,當時許多青年畫家很反對學院派,他們要求藝術上革新和營造創作的自由度。他們想將繪畫的對象從固定的思想或者意識中解放出來,使它們成為了純粹的視覺存在的表象。他們借助光學理論,色彩學方面的研究與繪畫相結合,用科學的色彩法則與藝術家新穎的想法相結合,創作出聞所未聞全新的視覺體驗。在繪畫的題材方面,他們大都取材于世俗的,平民的,城市的底層生活的人們或者是描繪一些美麗的鄉村田園生活,還有以藝術家自身為題材的化作,受到人們鄙視的女人與妓女,戲衣婦,仆人。因為這些題材滲入了畫家們的思想,快樂、憂郁、悲傷的,再也不是以傳統的神話或宗教等為主的程式化的題材。
二、作品中奧林匹亞的形象與寓意
奧林匹亞原是希臘的神系主體,代表著宇宙的秩序,但在馬奈的《奧林匹亞》畫面中展現的是一個風塵女子的裸體。借助傳統樣式表現當代題材,畫面上的少女姿勢來源于美術史上“斜倚的維納斯”,此畫特別之處就在于畫中的美女是妓女身份,和他毫無顧忌的目光,作品在當時受到譏諷。為何有如此多的譴責之聲呢?首先是在《奧林匹亞》之前,馬奈還發表過一幅作品《草地上的午餐》,通過模仿提香的《烏爾賓諾的維納斯》和喬爾喬內《沉睡的維納斯》,嘲弄了大師一翻,引起畫壇的轟動。而《奧林匹亞》繼《草地上的午餐》引起了畫壇上更大的爭議。畫中有許多暗示是當時社會觀點不可認同的,因此,馬奈也在這發表作品的過程中受到了很大傷害。對于這幅畫的內容分析有三大點。首先是畫面內容,裸體美女,侍女,貓的形象。畫中最吸引眼球的是這種優雅側躺在大白色靠墊上的裸體美女,她在室內,以一種孤高冷漠的眼神注視著正方,耳朵上插有一支粉紅色的鮮花,脖子上還系有一條黑絲帶,這是妓女的標志性的飾品,她手腕上戴著金屬鐲子,一只腳上穿著金色高跟拖鞋,在鞋底下隱約露出了誘人的女仆的粉色腳趾。站在奧林匹亞后面的女仆的紅色耳環和印花頭巾與她手中的花束中的紅花與奧林匹亞手持的綢緞上的小紅花相呼應,正如女仆的眼白與貓得眼睛相映成趣一樣。那只坐在畫面角落里的黑貓,是詼諧且喜劇性的布置,他黑色的毛與奧林匹亞的白皙膚色形成了鮮明的對照。其次,表現手法,畫面幾乎沒有體積感,幾乎用平涂的方式表現,女裸體沒有大片的陰影,保持人體單純的色塊,與暗部的背景形成了強烈的對比,在色彩上的強烈而又簡明的對比來安排畫面的效果,是不受棕色調統治畫面的學院派所接受的,所以馬奈創造了一種全新的繪畫表現方式,具有獨特審美效果。由于采取了一種獨特的壓縮式立體感,畫中人物的身體雖然沒有像傳統學院派那樣多的明暗轉折,但依然存在浮雕般的立體感。包括在畫面中的枕頭,褥單,花色圍巾和女黒仆衣服的明亮處,即受光部分。在這些東西的表現上,現實了裸體形象所缺少的一種明暗交替或調動,他是整體具有了一種特別的輕巧感和光彩。畫面被分割了兩大色塊,一個是大面積白色色塊的床鋪和藍色布紋與人物背后的大面積深棕色形成了強烈對比,畫面中沒有過度調子,黑白對比非常搶眼,構成獨特的形式美。最后從情節來看,畫面讓觀眾更加深入理解作者的用意。畫面中央屏風角極其框架構成了一個V字形的頂點,這個頂點指向她左手掌,她微張的手指與其說是遮住還不如說是將我們的視線引向她的私處。左邊與后面女仆的期待來訪者的面貌,還有那只緊張得直挺的黑貓,營造出了一種戲劇性的效果。有趣的是女仆用羨慕的眼光看著奧林匹亞,而奧林匹亞與那只貓同時直視正方,仔細觀察,在奧林匹亞來者不拒的挑逗性眼神中,似乎那只黑貓高聳起的背更加讓人緊張,似乎黑貓嫉妒不想讓那些男人靠近奧林匹亞,整個動態充滿了敵意。
這幅畫是馬奈歌頌女性性欲的作品,《奧林匹亞》遠比《草地上的午餐》更多描繪一種被禁止的危險性欲。畫面中歐的奧林匹亞大膽凝視更強化了她肉體的誘惑。歷史學者,克拉克說到:《奧林匹亞》畫面描繪的是妓女,畫家想表達對性或者道德觀念的某種看法,理由是從畫面人物動態就可以推斷出來。學者們還認為,畫面諸多細節也都包含這性與道德的象征意義。比如,裸女頭上插的花,當時歐洲人相信這種花具有催情得妙用。黑人女仆送來鮮花,那通常是客人待高級妓女起床后送的禮物,還有就是裸女只穿一只拖鞋,據說在古代歐洲這表示女性失去貞操。在畫面中的黑貓,就像在英語和法語中“貓”的同義詞暗示女性的性器官,特別是黑貓那碩大而且筆直的尾巴象征性亂行為。
由此可見,馬奈的作品《奧林匹亞》是讓學院派畫家們感到了前所未有的挑戰和威脅。是一場偉大的繪畫藝術革新。馬奈是一個現實主義畫家,他用生活中的真實人物來反應盛會現象,《奧林匹亞》則是毫不掩飾的情欲,向公眾的挑明,所有大師的維納斯杰作,其實也是不過是一個這樣的裸體,它大膽的展現了自己的想法,如今這幅在當時遭受多種評價的《奧林匹亞》已安放在盧浮宮供全世界的人們觀賞,現在這幅畫的評價已是贊賞和感嘆,得到了世人的承認。
參考文獻:
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