北京誠軒2011年秋拍

北京誠軒2011年秋季拍賣會將于11月上旬在北京昆侖飯店舉行，屆時徐悲鴻1940年繪于印度的現存唯一一幅喜馬拉雅山油畫全景作品，將出現在誠軒秋拍的中國油畫雕塑專場。

這幅徐悲鴻的《喜馬拉雅山全景》，是繼《放下你的鞭子》、《愚公移山》、《珍妮小姐》之后，又一幅徐悲鴻抗日戰爭時期流散星馬地區的重要油畫，也是已知現存唯一一幅喜馬拉雅山全景。雖然目前在徐悲鴻紀念館及私人收藏中曾出現過若干同題之作，但均為局部寫生。而作為全景展示，本作以橫長近乎廣角的獨特構圖呈現遠眺喜馬拉雅山的風貌，氣勢宏偉而壯美，其比例、尺寸與同年之名作《愚公移山》相近，同屬徐悲鴻藝術頂峰時期的經典作品。不過《愚公移山》尚存兩幅油畫稿及一幅彩墨，而《喜馬拉雅山全景》僅存這一幅，也就更加珍貴。

此作命運也與《愚公移山》等一批作品類似，它們在印度完成后由徐悲鴻親自攜回新加坡。1941年12月太平洋戰爭爆發，新加坡危在旦夕，徐悲鴻計劃逃離，出走之前經友人協助，將不易隨身攜帶的四十幾幅油畫及個人收藏的字畫、書籍等，埋在崇文學校羅弄泉的一口枯井內。戰爭結束后，枯井藏畫被悉數挖出，但因各種原因并未歸還畫家本人，也就未能回到中國。而枯井藏畫的秘密，直到1985年歐陽興義采訪當事人并撰寫相關始末的文章發表后，才為世人所知。

據徐悲鴻紀念館館長廖靜文女士介紹，《喜馬拉雅山全景》就出自上述枯井藏畫。屈指算來，《喜馬拉雅山全景》流失海外已近七十載，距其首度現身——1987年與《珍妮小姐》同場出現在香港佳士得春拍上，竟也逾二十五年。自問世后第一次回到創作者祖國的曠世巨作，能否最終為內地收藏機構或收藏家所有，從而留在中國內地呢？相信大家都對誠軒秋拍的結果充滿期待。

寫實主義乃中國油畫肖像藝術的主流，此次誠軒秋拍囊括了靳尚誼、楊飛云、艾軒、陳逸飛、郭潤文等知名畫家的力作，不少都是畫家早年創作鼎盛時期的代表。如陳逸飛“海上舊夢”系列仕女題材的精品《助妝》，作于1992年，畫中模特之一是畫家最欣賞的名模陳娟紅。他使用了厚涂再磨砂處理、罩染、暈涂等技法，使整個畫面散發著溫暖的金色光輝，有朦朧顫動的電影鏡頭效果，非常契合于表現“海上舊夢”的婉約深沉、唯美懷舊的氛圍。此外靳尚誼創作于1981年的《夏季牧場》、楊飛云作于1999年曾參加全國第九屆美展的《多夢時節》、艾軒作于2003年的《白雪覆蓋了午后》，也都是市場上難得一見的各人早期佳構。

吳冠中作品在藝術市場上一直高溫不退，屢創天價。他的油畫相較彩墨數量更少，亦更受藏家追捧。作于1980年的《舟山漁港》，是吳冠中油畫創作成熟及巔峰期的重要代表作，描繪了桅檣林立、彩色斑斕的漁港圖景，采用斜對角線式的構圖，近、中、遠景徐徐鋪陳，有尺幅千里之感。

今年誠軒春拍曾使王懷慶的油畫作品創下紀錄，本次秋拍再續佳績，選擇了他早期建筑構成階段代表作《裂開的黑》。該作創作于1991年，是王懷慶在形式語匯抽象和純粹的傾向方面，走得最遠、最徹底的一次嘗試成果，作為畫家早年的經典之作，曾著錄及出現在王懷慶幾乎全部重要畫集和個人展覽中。

中青年畫家作品則以羅中立風俗志題材油畫《山路彎彎》最引人矚目，它作于1988年，描繪了一個典型的農村“生活流”瑣事，一家三口途中遇雨，父親和母親手舉芭蕉葉，遮住背上的孩子。畫面中的人物形象幽默夸張，色彩艷麗鮮亮，民間風味與裝飾感極為突出，散發著一種樂天知命和對鄉村生活的由衷熱愛。

抽象藝術愈來愈為國人所理解和重視，不過在內地藝術市場上以朱德群1980年代以后的作品為多見，而誠軒秋拍征集的1960年作《第71號構圖》和1967年作《第244號構圖——黃金年代》，是稀有難求的畫家早年經典。而吳大羽的《無題-25》，既呈現出書法抽象的勢象美，又體現出繪畫藝術的畫境，亦屬難得一見的重要作品。