談民族弓弦樂(lè)器二胡技術(shù)

摘要：一位天才大師劉天華的出現(xiàn)，把二胡藝術(shù)一下子提升到空前的地位與品格，使它成為我們所有民族樂(lè)器中的佼佼者。

關(guān)鍵詞：民族樂(lè)器；藝術(shù)；民樂(lè)

中圖分類號(hào)：J632.21 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：1006-4117（2012）03-0321-01

二胡確實(shí)是我國(guó)最主要的、最具表現(xiàn)力的樂(lè)器之一。歷史進(jìn)入了20世紀(jì)20、30年代，在我們民族音樂(lè)歷史上一位天才大師劉天華的出現(xiàn)，把二胡藝術(shù)一下子提升到空前的地位與品格，使它成為我們所有民族樂(lè)器中的佼佼者。劉大師駕馭以來(lái)，他的十首二胡名曲，自誕生以來(lái)的八、九十年中，是每一個(gè)學(xué)習(xí)二胡的人（不管是院校科班或者自學(xué)）必修之課。但真正能深刻理解與領(lǐng)悟劉氏作品的內(nèi)涵與精髓，并能較完美地加以演繹表達(dá)，尤其是對(duì)劉氏作品誕生的歷史背景、創(chuàng)作意向、藝術(shù)手法等作深入了解與把握，然后再去演奏，這樣的人往往為數(shù)不多。

新中國(guó)成立以后二胡演奏的發(fā)展趨勢(shì)來(lái)看，演奏技術(shù)確實(shí)日新月異。用突飛猛進(jìn)四個(gè)字來(lái)形容一點(diǎn)也不為過(guò)！但是，演奏技術(shù)是一回事，對(duì)音樂(lè)的理解與對(duì)音樂(lè)內(nèi)涵的演繹則又是另一回事了。特別是近三十年來(lái)，似乎越來(lái)越向著一味追求與提高技術(shù)的方向傾斜，自然這些也是由各種考級(jí)、比賽等方面因素所至。但問(wèn)題是，技巧的提高是否與整體演奏作品理念結(jié)合在一起，實(shí)在是很難說(shuō)的了。唯技巧而技巧，純粹是為了技巧而練習(xí)的現(xiàn)象非常普遍。音準(zhǔn)在二胡的演奏中起著非常重要的作用。一個(gè)二胡演奏者，掌握音準(zhǔn)是至關(guān)重要的。那么，業(yè)余自學(xué)二胡的朋友在無(wú)人指點(diǎn)的情況下，如何才能過(guò)好音準(zhǔn)關(guān)呢？

一、要培養(yǎng)自己敏銳的、能夠辨別各種音程、音高感覺(jué)的“音樂(lè)耳朵”。為此，必需加強(qiáng)視唱練耳的訓(xùn)練，提高辨音的能力，多接觸一些固定音高的樂(lè)器（如鋼琴、手風(fēng)琴、揚(yáng)琴等）來(lái)配合訓(xùn)練。平時(shí)多聽(tīng)音樂(lè)。

二、習(xí)奏前要認(rèn)真校對(duì)好內(nèi)外弦的音準(zhǔn)。在校音時(shí)，音量放開(kāi)，拉全弓，使弦、琴碼、琴皮通過(guò)琴筒的共鳴，發(fā)出合乎二胡音響規(guī)則的振動(dòng)頻率。不可輕浮、急躁、碎弓式地?zé)o規(guī)則地校音（當(dāng)然舞臺(tái)上例外。但也要迅速、巧妙地運(yùn)用自然泛音或內(nèi)外弦的同音來(lái)校對(duì)）。音校準(zhǔn)后，左手應(yīng)彈性地壓壓琴弦（尤其是剛換的新弦），以防止演奏中途再跑弦。切忌患“恐懼癥”一邊演奏一邊擔(dān)心音不準(zhǔn)。這樣既影響演奏情緒，也會(huì)造成耳朵對(duì)音的錯(cuò)覺(jué)。

三、加強(qiáng)各調(diào)練習(xí)曲的訓(xùn)練。有的自學(xué)者只重視D調(diào)（1——5弦）練習(xí)曲的練習(xí)，一旦轉(zhuǎn)其它的調(diào)音準(zhǔn)就成問(wèn)題了。因此，要加強(qiáng)各種調(diào)的音階、琶音、換把等練習(xí)曲的訓(xùn)練，使習(xí)慣于半音的中指與無(wú)名指，鍛煉成既能按準(zhǔn)半音又能按準(zhǔn)全音；從有意識(shí)的練習(xí)，到無(wú)意識(shí)的自然演奏。

四、樂(lè)曲和練習(xí)曲的訓(xùn)練，按自己的實(shí)際情況，做好時(shí)間上的分配。譬如，當(dāng)精力充沛，有飽滿的練琴情緒，同時(shí)又有解決某樂(lè)段因技巧而引起音不準(zhǔn)現(xiàn)象的信心，這時(shí)就可用大部分的時(shí)間來(lái)訓(xùn)練它。反之，情緒不佳，或者練琴時(shí)間過(guò)長(zhǎng)已感疲勞，就不能單純?yōu)榱艘魷?zhǔn)去訓(xùn)練較枯燥的某樂(lè)段。

五、雙手配合對(duì)掌握音準(zhǔn)具有重要意義。左右兩手是個(gè)統(tǒng)一體，兩者在訓(xùn)練和掌握音準(zhǔn)時(shí)應(yīng)互為作用。如果只注重左手訓(xùn)練，偏廢右手的弓法訓(xùn)練，忽略雙手配合，也會(huì)導(dǎo)致音不準(zhǔn)。

六、對(duì)快速難度較大的樂(lè)段，要采取各個(gè)擊破的慢練手法。慢練，是為了更好地拉準(zhǔn)每個(gè)音符，并逐步達(dá)到原速度要求的極好的訓(xùn)練方法。但慢練，絕非是漫不經(jīng)心地拉，而是由開(kāi)始的“慢”到最后的“快”，有目的的過(guò)渡練習(xí)法。有的自學(xué)者，為使別人不易察覺(jué)，音不準(zhǔn)的地方，便盲目加快速度。這種從思想上降低對(duì)音準(zhǔn)的要求，對(duì)二胡演奏極為有害。

七、自學(xué)者有條件的話，要盡可能多參加一些集體性練樂(lè)活動(dòng)，如重奏、齊奏、合奏，給歌唱演員伴奏等。這樣能加強(qiáng)樂(lè)感，豐富音樂(lè)想象力，增強(qiáng)對(duì)音樂(lè)的立體感，對(duì)訓(xùn)練和掌握音準(zhǔn)極有好處。

八、每當(dāng)演奏到高八位和緩慢的地方，要將心胸氣息適當(dāng)上提。心胸氣息，是指習(xí)奏者的呼吸系統(tǒng)的功能作用。將心胸氣息適當(dāng)上體，并保持其穩(wěn)固性，對(duì)發(fā)音準(zhǔn)確具有一定的把握性。

九、自學(xué)者不要遇到高八位和較難的樂(lè)段或初次登臺(tái)演奏，心里就緊張害怕。這樣會(huì)使肌肉僵硬，阻礙各關(guān)節(jié)的協(xié)調(diào)運(yùn)動(dòng)，平時(shí)能拉準(zhǔn)的音，此刻都會(huì)因緊張而毛病百出。

十、苦練加巧練、持之以恒。有些自學(xué)者，每當(dāng)習(xí)奏中出現(xiàn)音準(zhǔn)問(wèn)題，不是怨琴不理想，就是“性急喝熱粥”，漫無(wú)目的地埋頭練那些一時(shí)不易掌握的樂(lè)段。結(jié)果不僅得不到訓(xùn)練音準(zhǔn)的最佳效果，反而越練越糊涂，越拉越糟糕，音準(zhǔn)更成問(wèn)題。嚴(yán)重的還會(huì)失去拉好二胡的信心。演奏技巧是一個(gè)成熟演奏著必需具備的一項(xiàng)技術(shù)。技巧在樂(lè)曲中的應(yīng)用又如何呢？我們就三門(mén)峽暢想曲為例談?wù)劶记稍跇?lè)曲里面的應(yīng)用。《三門(mén)峽暢想曲》是當(dāng)代著名作曲家劉文金青年時(shí)代的作品，作于1960年。作者采擷了三門(mén)峽水庫(kù)工程中的幾個(gè)畫(huà)面，采用回旋曲式結(jié)構(gòu)，描寫(xiě)了三門(mén)峽水庫(kù)的雄偉壯觀，刻畫(huà)了建設(shè)者們豪爽的形象，表達(dá)了他們崇高的志愿和對(duì)未來(lái)的憧憬。引子，比較遼闊、激昂。在這個(gè)引子過(guò)程中，要避免過(guò)慢、停滯的感覺(jué)。第一段富有舞蹈性節(jié)奏的主部音調(diào)，展現(xiàn)了建設(shè)者們愉快豪爽的形象。這段節(jié)奏比較鮮明、熱烈。所以在演奏過(guò)程中，要注意后十六分音符不要太擠。第二段進(jìn)一步表現(xiàn)了建設(shè)者們崇高的志愿和堅(jiān)定的信心。這段音樂(lè)比較富有歌唱性，在演奏#4的過(guò)程中，#4的裝飾一定要清晰。第三段音調(diào)輕松、含蓄，較前面一段稍平緩，作了同主音的調(diào)性轉(zhuǎn)換，很有特色。第四段主要表現(xiàn)對(duì)于勞動(dòng)的贊美和對(duì)未來(lái)的想象。音樂(lè)比較優(yōu)美抒情猶如群舞。這是比較歸正的三部曲式。由于采用37弦二胡較為擅長(zhǎng)的把位，所以在演奏過(guò)程中不要太過(guò)于粘滯、苦澀。要盡量使其流暢，同時(shí)要注意揉弦的變化，有時(shí)揉弦有時(shí)不揉，揉與不揉巧妙結(jié)合。第五段為小快板，音調(diào)時(shí)而輕松愉快，時(shí)而情緒緊張，表現(xiàn)了勞動(dòng)的場(chǎng)面。在這一段里出現(xiàn)了較多的跳把，需經(jīng)過(guò)反復(fù)的練習(xí)才能達(dá)到快速、準(zhǔn)確。在演奏1、2、3、5這四個(gè)音的時(shí)候，左手的手形要取中，一三指向外延伸。為了把音樂(lè)推向高潮，可以把撥弦的左手去掉，把注意力放在右手，注重運(yùn)弓的長(zhǎng)度和力度。在后面的三連音的演奏中應(yīng)避免演奏的狹窄與不平均，也就是要表現(xiàn)得寬廣均勻而有氣魄，一氣呵成。要提醒的是，本段最后一個(gè)音切勿收得潦草，一定要順勢(shì)強(qiáng)收，以確保本段音樂(lè)形象的完整性。第六、七段和尾聲是主部和第一插部的最后再現(xiàn)，樂(lè)曲是熱烈地而且是闖入進(jìn)行的。2的連接很妙，使尾聲與全曲渾然一體，自然而流暢。在本段中可以把連線都去掉，這樣就加大了音樂(lè)的強(qiáng)度，形成了一個(gè)漸進(jìn)增長(zhǎng)的勢(shì)頭，一直到有力的結(jié)束。

作者單位單位：商丘文化藝術(shù)學(xué)校