摘要:《巴黎圣母院》是雨果的代表性作品,將浪漫主義體現得淋漓盡致。本文從《巴黎圣母院》中有關描寫藝術形式的方面進行對照性分析,包括愛情觀念對照、人物形象對照、情節環境對照等三方面內容,以通過對照性描寫藝術體現雨果的浪漫主義創作價值與藝術魅力。
關鍵詞:《巴黎圣母院》 對照藝術 愛情 人物 情節
維克多·雨果(1802-1885)的寫作技巧,重點表現為浪漫主義文學價值的體現,其關于浪漫主義的創作模式與主張曾一度轟動整個19世紀的歐洲文壇。雨果這種浪漫主義的創作主要通過對照手法表現出來,比如美與丑、優美與畸形、粗俗與崇高、善與惡等[1],《巴黎圣母院》的整個情節就是通過這種強烈的對比描摹將其主題與內涵完美地表現出來的。
1.愛情觀念對照
《巴黎圣母院》中關于愛情世界的對照,主要是主人公內心愛情觀的對比,這種對比表現在愛斯梅拉達對弗比斯、卡西莫多對愛斯梅拉達的愛與其他男性,包括克洛德、弗比斯、干果瓦等人的愛情觀的對照分析。
作品中弗比斯對愛斯梅拉達的出手相救,使愛斯梅拉達心生感激,進而生出愛慕之情,在愛斯梅拉達看來,愛情是與塵世沒有任何關系的,是一種超然的情感。這種情感促使愛斯梅拉達全身心地去愛弗比斯,情愿做他的情婦或者仆人,甚至為他獻身,而這種不顧一切的愛又直接導致在愛斯梅拉達聽說弗比斯死的消息之后,出現意志崩潰的狀況,最后決定以死相依相報,并招供認罪。可以說愛斯梅拉達這種執著的、義無反顧的愛情事實上已經促使其落到飛蛾撲火的地步,雖然描述得過于“烏托邦”或者說過于神化,但在讀者看來還是存在幾許悲傷。
相對愛斯梅拉達的愛情理念來講,其他幾位男主人公的愛情理念則顯得十分復雜與世俗。克洛德是一名宗教徒,宗教的教規教義使其不斷壓制自身的自然天性與欲望,因此他對愛斯梅拉達更多地表現為一種瘋狂的占有欲,克洛德在表達某一類似愛情的情感的時候更多的是變態的、猙獰的。另外一位男主人公干果瓦在小說中是一名詩人,但在真正的愛情面前卻失去了愛的勇氣,他雖然之前一廂情愿地愛過愛斯梅拉達,但在愛斯梅拉達陷入絕境需要有人救助的時候,干果瓦卻為了自身的私利出賣了其靈魂,最終也親手將自己的愛情埋葬了[2]。
相對上述兩個男人的自私、變態的愛來講,卡西莫多卻將自身的愛轉化為自我犧牲的行為。雨果對卡西莫多的愛情觀的描述與前者那些變態、瘋狂、自私的愛形成了對比。后期很多學者也對《巴黎圣母院》中愛情觀進行了分析,在談到卡西莫多的愛情命運時,劉心武先生提到:人們往往寧愿抱著花瓶里的枯枝,也不要陶土罐里的鮮花[3]。將這種悲憫卻偉大的愛情描述得十分到位。
2.人物形象對照
雨果《巴黎圣母院》中有關人物形象的對照主要是通過三位主人公體現出來的,即愛斯梅拉達、卡西莫多和克洛德。
首先,愛斯梅拉達是一種完全意義上的完美女主人公形象,不僅外表美,還擁有善良美麗的內心。在對愛斯梅拉達描述的過程中,開場就如陽光一般,將善良與美麗播散人間,身材苗條、秀發烏黑,目光灼灼,小說中提到愛斯梅拉達分明是一位天仙。另外隨著劇情的不斷發展,其善良的內心也不斷顯現。為了救不相識的干果瓦,沒有絲毫猶豫就答應他三年婚嫁以幫助其解除危機。作品中將愛斯梅拉達描寫成一束照亮黑暗世界的火焰。雨果對愛斯梅拉達的描述顯示了其全部的浪漫主義理想價值。
其次,對卡西莫多的描述更多地展現了一種外表與內心差異性的形象。卡西莫多天生畸形,長相可怕,這種外表與愛斯梅拉斯形成了對比,比如在對卡西莫多外表的描述中,雨果用如下詞語:四面體鼻子、馬蹄鐵形嘴巴、大瘤下的右眼、棕紅色眉、參差不齊的牙、厚皮賽過老繭的嘴唇、大駝背、錯位的下肢等。雨果對卡西莫多的描述更多的是為了在與愛斯梅拉達美麗外表形成對比的情況下,使二者的心靈達到某種程度的共鳴,展現其高尚的內心。
最后,關于克洛德的描述,雨果更多的是將一個矛盾混合體放置于克洛德身上。在克洛德的價值體系中,更多地表現為一種對立的思想,比如他狡黠、陰郁,但同時又執著于宗教、追求科學、愛好醫學。他是一個充滿矛盾的個體,在其內心深處,神學與科學、理想與現實、玄學與煉金術等均在很大程度上分裂著他的人格,最終使其犯下了不可饒恕的罪責。可以說克洛德的精神分裂,其靈魂更多地呈現出對立的特點,他有和善的人性光輝,也有獸性的再現。在雨果看來,克洛德是矛盾的統一體,是矛盾的象征。雨果對上述三人的描述也恰好說明了一個道理,即美與丑對比,美往往會有更不幸、更危險的后果,外在的美麗或者丑陋并不能決定個體的人格,真正的美是美麗的外表下有美麗的品性,而真正的丑是丑陋的外表下有丑陋的品性。
3.情節環境對照
《巴黎圣母院》中有關情節環境的對照主要體現在兩個方面:首先是建筑的“天堂性”與實際生活的“地域性”對比,其次表現為真實王朝與虛擬王朝的統治對比。在文學作品情節的敘述中,通常外在環境越是艱巨,矛盾激化所帶來的破壞力就越大,而在這種外在矛盾下仍然堅持自己的品格則越能體現出個體性格的堅強特點。
首先從建筑的“天堂性”與實際生活的“地域性”對比分析來看,雨果用大量語言對圣母院進行了描述,比如在對圣母院的建筑描寫中,這種描述將巴黎圣母院看做“天堂”,可在這么美好圣潔的地方,卻布滿刑臺、絞架、牢房、存尸墓場,每天有無數的悲慘事件發生,包括愛斯梅拉達的悲慘命運[4]。這種對照體現了雨果對現實社會的強烈不滿。
其次,關于兩個王朝統治的對比,包括王朝、國王、審問、法律、絞架等的對比分析。小說通過對這兩個王朝的具體統治方式進行對比性分析,更加突出了真善美與假丑惡的對比,使美麗的東西更加美麗,丑惡的東西更加丑惡,通過對比將作者自身對現實的不滿與對理想社會的追求鮮明地展現出來。
4.結論
雨果對《巴黎圣母院》的描述更多的是想通過鮮明的對比將真善美體現出來,將假丑惡揭露出來,從而使讀者真切地感受到至善、至美的消失,從而激化靈魂與軀體的矛盾,并突出在這種矛盾體下對人類帶來的痛苦與掙扎,給人一種無法違背的宿命感。雨果在《巴黎圣母院》的寫作中,將審美感受及真善美背后的思想內涵與藝術價值很好地體現了出來,這種通過大量對照法的寫作手法促使《巴黎圣母院》成為流傳世界的名著。
參考文獻
[1] 劉露營 論《巴黎圣母院》的人物描寫藝術[J].電影文學,2007,24:109-110
[2] 楊亦軍 《巴黎圣母院》的狂歡化淵源及其特征——兼論卡西姆多的狂歡化形象[J].達縣師范高等專科學校學報,2005,15(3):44-48
[3] 徐少邱 林貞燕 《巴黎圣母院》的對照藝術新論[J].牡丹江教育學院學報,2010,1:9-10
[4] 張玉枝 汪少明 略談《巴黎圣母院》的對照描寫藝術[J].時代文學,2009,4:78