俄羅斯來的基度山伯爵

在音樂劇進入上海的第十個年頭，繼百老匯、倫敦西區、法國音樂劇之后，上海舞臺又迎來了俄羅斯的音樂劇。本屆上海之春國際音樂節閉幕演出，特意選擇了俄羅斯輕歌劇團的原創音樂劇《基度山恩仇記》。該劇的創作、制作團隊均是俄羅斯一流藝術家，而這也是這部音樂劇在俄羅斯境外的首次演出。

俄羅斯的第一部原創音樂劇

和中國一樣，音樂劇在俄羅斯也是新興的藝術形式，其在俄羅斯舞臺上出現有十二年左右的歷史。在《基度山恩仇記》之前，俄羅斯音樂劇主要也是以俄語版搬演歐美成熟的音樂劇為主，且在當地頗受歡迎。《基度山恩仇記》的制作人阿列克謝·博羅寧說，和原創作品相比，引進成熟的音樂劇事先就會對它的舞臺呈現有一定的認知和了解，有著明確和既定的方向和模式，能更快、更好地把握舞臺呈現，而原創作品則沒有這樣的便利，但是“天空的大小是不一樣的，我們對原創始終是充滿熱情的” 。在俄羅斯輕歌劇團成功演出了俄文版《羅密歐與朱麗葉》、《巴黎圣母院》、《芝加哥》、《媽媽咪呀》、《貓》等劇后，《基度山恩仇記》終于投入了構思創作，博羅寧說《基度山恩仇記》是在他們引進劇本歷練之后適時的產物。

2008年，作為俄羅斯的第一部原創音樂劇，《基度山恩仇記》在俄公演，以其恢宏的場面和曲折的故事情節，4年間在俄各地演出超過500場，取得了巨大的成功。

盡管相信音樂劇在俄羅斯會有良好的發展前景，但是其現階段的發展還是任重而道遠的。以莫斯科輕歌劇院為例，在一個演出季，音樂劇的演出大概在4部左右，相比該團芭蕾、歌劇、聲樂、音樂會等龐大的演出數量來說，音樂劇所占比例非常小。因此，在現階段，如何商業化推廣，讓觀眾走進劇場看本土原創音樂劇，是俄羅斯音樂劇發展的首要任務。在博羅寧看來，不拘一格使用人才是比較好的推介手段，《基度山恩仇記》的男女主演都是俄羅斯國內知名的藝人，他們有一定的專業背景，在音樂劇演出方面具有潛質，邀請他們參與演出，能實現明星與音樂劇的良性互動。

博羅寧說，在排《基度山恩仇記》時，編導演的甄選主要是由制作方負責的，而《基度山恩仇記》的成功演出，也吸引了更多的藝術家參與該團的音樂劇制作，“我們這部新戲有7個主演，有300多人來參加了選角，其中不少毛遂自薦的還是頗具知名度的演藝明星，他們在看了之前的《基度山恩仇記》演出后，想要來嘗試音樂劇的演出。所以我覺得有好的作品在手，不怕吸引不到優秀的團隊。”

在博羅寧看來，音樂劇的音樂性是最重要的，音樂創作是整個音樂劇創作的靈魂；但作為初級階段的嘗試，題材選擇則是更容易掌控且有效的手段。目前的音樂劇推廣主要有兩種比較好的方式，一種是能寫出一兩首好旋律的唱段，這樣可以在演出之前就進行包裝和宣傳，讓這些旋律為眾人所熟知，以歌帶戲，比如法文版的《巴黎圣母院》就是成功做了音樂推廣；還有就是講個耳熟能詳的好故事，文學名著的故事情節大多為人熟知，選擇這樣的作品能夠讓觀眾在看之前就對故事情節有所印象，能更容易地進入觀劇狀態。

音樂畫卷

音樂劇《基度山恩仇記》改編自法國文豪大仲馬的文學巨制，線索復雜、人物眾多，改編著實不易，音樂劇對小說的情節進行了精心構思、刪選和改編，在忠實于原著的基礎上進行藝術再創造，緊緊圍繞小說的通俗屬性“報恩復仇”移植到音樂劇中，將原著的故事情節做到了較為完整的重現。

該劇講述了“法老號”大副埃德蒙在即將升任船長，并要與心愛的梅塞苔絲舉行婚禮之際，在返航途中恰巧遇到被路易王朝禁閉在小島上的拿破侖，拿破侖讓他帶一封信。此事被因暗戀梅塞苔絲而心懷嫉妒的費爾南發現，于是告發和陷害了埃德蒙。而審判此案的法官維爾福發現此信竟是寫給自己的，為了防止秘密外泄，他卑鄙地把埃德蒙投入死牢。在牢中，獄友法里亞神甫向他傳授各種知識，分析他入獄的前因后果，并在臨終前把埋于基度山島上的一批寶藏秘密告訴了他。埃德蒙越獄后找到了寶藏，成為巨富。從此，更名為基度山伯爵。經過精心策劃，基度山伯爵最終以恩謝恩，以仇復仇，完成了深藏心底二十年的心愿。

《基度山恩仇記》的燈光和舞美設計頗為新意。整個場景的變換主要依靠五座大型道具的不同角度轉換，時而組合，時而錯落，無論是海港、監獄還是豪宅等特定場景，都能簡單卻不單調地展現，加上變幻多樣的燈光渲染，呈現出美輪美奐是舞臺效果，而場景置換之迅速，也讓觀眾目不暇接。舞臺還設置了一個多媒體天幕的二道幕，和一個LED屏幕，與劇情推動配合默契。

雖然創作團隊在演出前并沒有強調《基度山恩仇記》風格上的獨特之處，但是它的確是區別于百老匯、倫敦西區的音樂劇風格，而和法國的《巴黎圣母院》有很大的相似之處，這主要體現在整臺演員由主唱和舞蹈演員構成，主唱演員包辦了大部分的唱段，演唱風格以民謠和搖滾為主，也融入了一些和著音樂、非常押韻的口白，但少有舞蹈表演；舞蹈演員則幾乎不參與演唱，所以這部音樂劇看起來像是有伴舞的清唱劇。而不同于其他音樂劇的另一個特點是，由于俄羅斯輕歌劇團擁有優秀的芭蕾舞演員陣容，所以《基度山恩仇記》中的舞蹈，是芭蕾演員展現融入現代舞和俄羅斯民族舞蹈的舞蹈語匯，舞蹈表現形式十分豐富。

整部音樂劇用30多首流行或搖滾歌曲串聯而成，幾乎是每一首歌變換一個場景，因為音樂、多媒體的串聯，節奏還是非常緊湊的，也能將故事線索完整梳理出來。不過因此而產生的問題也是顯而易見的，為了在有限的時間里力求把故事按事件順序講完整，該劇采用了敘述人講述的方式，情節完整卻淡化了原著中的社會背景和人物動機，在戲劇性表現方面則有些平淡，主體性不夠突出，在戲劇結構不如百老匯、倫敦西區那些經典音樂劇，特別是埃德蒙最后對費爾南和維爾福的復仇這場戲，整個復仇過程不那么跌宕起伏，讓觀眾感覺不過癮。此外，雖然本劇曲目眾多，但是音樂的戲劇動機比較弱，樂曲的形式和編配比較簡單，旋律相似度比較高。盡管如此，作為一部原創劇目，俄羅斯音樂劇還是在許多方面值得中國音樂劇學習和借鑒。