什么是“聯覺”?心理學上,一種感覺引起另一種感覺的心理過程或心理機制稱為“聯覺”(Synesthesia)。“聯覺”在生理學上稱為伴生感覺或共感覺,也譯成“通感”,“感覺挪移”的意思。
“聯覺”的思維方式是讓學生在欣賞活動中,注重訓練形象思維,圍繞音樂作品有效、合理地調動聽覺、視覺、動覺、觸覺等一切感知覺手段,投入情感,充分發揮聯想和想象力,運用聯覺,多層次、多側面地深入感受音樂的藝術內涵。筆者認為,甚至可以將“音樂聯覺”作為一種類似于欣賞法、教唱法等教學方法在以后的教學中進行運用。下面,筆者從以下幾個方面來論述如何將”聯覺”有效應用到小學音樂欣賞課中去。
一、浮想聯翩——喚起兒童的意象聯覺
音樂通過聲音直接作用于人的聽覺器官,它的存在是可聞而不可見的,聲音雖然可視不可見,但它是自然的產物,它與人的日常生活、心理反應聯系在一起,所以當人聽到一種聲音時,總是造成并非只有一種聲音存在的綜合反應關系。可見聲音與形象是完全互通的。
想象與聯想是指在欣賞音樂作品時,伴隨音響感知和情感體驗過程而出現的有關生活形象和意境在內心聽覺中的創造性再現。音樂再現的一種方法是利用聽覺與視覺的“聯想”關系,即用聲音來類比所看到的視覺形象。如聽見鳥鳴,就和鳥的形象結合在一起。形象千姿百態,聲響也千差萬別,各有特點。所以《百鳥朝鳳》能以不同的聲音描繪出形態各異的百鳥圖。聲音和我們腦海中的形象結合在一起,形成一個完整的事物。音樂描繪形象的手段多種多樣,對固定音高的聲音直接模仿,鳥鳴、車笛均屬于此;對沒有固定音高的事物可以進行近似的模仿,如春雷轟鳴、江河流水。沒有聲響的事物,如云彩、山巒、鮮花、草原,柔和的仲夏之夜,銀裝的隆冬雪這些全憑眼睛看到的現象,我們在音樂中也能“聽”到,這是因為音樂在大腦中樞里引起了“通感”,沒有可見性的音樂,照樣使人看到了自然界的萬千風光。在教學中,教師若能合理地利用教學手段和教具,學生的欣賞聯覺會伴隨著美妙而動聽的聲音,在色彩艷麗、栩栩如生的畫面上激起視覺與意象的連鎖反應。
音樂再現的一種方法是藝術性地模仿出生活中的各種音響所引起的聯想。如樂曲《二泉映月》,仿佛把大家帶入了山水秀麗的江蘇無錫,在我們的眼前,仿佛展現出惠山“天下第二泉”美麗的景色。伴著泉水的涌動,這支婉轉的樂曲又仿佛在向我們講述著一個不平凡的故事。欣賞樂曲《彩云追月》,初聽樂曲時,教師出示兩幅畫面,一幅是安靜的月夜,一幅是熱鬧的賽龍舟活動,請學生選擇和音樂情緒匹配的畫面,并說出這樣選擇的理由。當學生聽到那悠揚舒緩的旋律聲響起時,不約而同地選擇了第一幅月夜圖片,答案則是不言而喻的,因為樂曲情緒舒緩,給人寧靜祥和的感覺,和第一幅畫面比較匹配。再如欣賞《金蛇狂舞》這首樂曲,請學生說說用什么顏色來代表這首樂曲的情緒,學生多會說紅色、橙色等暖色調,問及原因,大多數會回答:音樂的情緒熱烈歡騰,而紅色也給人這種感覺。
由此可見,音樂與繪畫是互相滲透的。音樂可以借助于這種外在形式,幫助欣賞者特別是兒童理解作品,激發他們的某種心理感受,同時又培養了兒童對創造美的追求。流動的音樂線條能深刻揭示人們的內心世界,喚起欣賞者的形象記憶,誘導人們通過自己的心理活動來獲得鮮明生動的意象聯覺。
二、珠聯璧合——植入兒童的體態聯覺
新課程標準提出:聽覺領先,動覺切入。達爾克羅茲教學法也同樣體現了“聯覺”意識,“體態律動”是達爾克羅茲教學法的核心。即在聽音樂的同時,以身體運動來體驗音樂,并將這種體驗化為感受和認知。
欣賞樂曲《小貓的圓舞曲》時,一開始讓學生跳一跳圓舞曲的舞步,感受圓舞曲三拍子的特征;隨后讓學生用不同的動作表現第一、二樂段小貓跳的不同舞步。簡單的動作加入,讓學生很快就感受到了三拍子的韻律特點,同時很清晰地體會到樂曲結構的變化以及情緒的變化。
在欣賞樂曲《鴨子拌嘴》時,可以這樣設計:“鴨群集合上路”是全曲力度最強的音樂,這時候可以由教師扮演放鴨子的老爺爺,所有的學生來模仿鴨子走路的姿勢跟在后面,讓他們隨著音樂節奏有力地踏步前進,同時可以隨著旋律敲擊出不同的音樂力度,并且相互拌嘴,充分去感受音樂強烈歡樂的情緒。“鴨子潛水覓食”是全曲最弱的片段,這時可以讓學生模仿鴨子緩緩滑動翅膀,把頭慢慢潛入水中覓食,靜悄悄的教室里只發出輕輕的水镲聲,這時大家就可以身臨其境地感受音樂安靜的情緒。
聽覺、動覺互動,就使學生把抽象的音樂語言用肢體語言動作來表現,表達他們對音樂的感受與理解,實現音樂聽覺與動覺的互補。那就是說,不僅僅用“聽”來感受音樂,而且用身體各個器官的運動來感受、表現音樂,這就是聯覺的應用。將聲音的感覺與肌肉運動的感覺結合起來,加強聽覺、動覺、情感和思維之間的聯系,提高對音樂多方面的感受力,使音樂課堂教學趨向生動活潑,并有效地發展學生對音樂的學習興趣。
三、聯袂而至——引入兒童的感官聯覺
有專業學習音樂經歷的人,當他們看到一個樂譜的時候,不用親自去演奏或演唱,僅是看到,似乎就已經聽到了旋律在耳邊響起,甚至演奏者的雙手會跟著不自覺地動起來,演唱者也會自然而然地做好了演唱時的狀態跟著哼唱。這就是身體的聯覺意識,從視覺得到的信息,立刻喚起了觸覺和聽覺,這是我們各個器官相互聯系的結果。筆者強烈呼吁大力培養學生的這種聯覺意識,使他們在聽到一段音樂的時候,相應地,別的器官能夠有所感受。
比如在路上聽到路旁放的音樂時,能夠自然而然地讓步伐跟著音樂的節奏行走。又或是下雨天,聽到雨滴打在傘上的聲音可以想著它是否具有某種節奏,如果有某種節奏的話,可以賦予它什么樣的旋律。在欣賞德彪西創作的鋼琴曲《雪花飛舞》時,讓學生安靜地聆聽音樂,然后伸出手,用手去觸摸漫天飛舞的雪花,通過樂曲的速度、力度變化去感受雪量的大小。
交響童話《彼得與狼》是一首用不同樂器的演奏來描繪和刻畫人物、動物的性格,動態和故事情節的樂曲。其中主人公彼得是用弦樂演奏來表現的,那明快活潑的進行曲的曲調,給人異常清新的感覺,描繪出了彼得的聰明可愛和勇敢。而當三支圓號以濃重的和聲奏出陰森可怕的狼嚎時,學生頓時感到毛骨悚然,產生一種恐懼心理。
學生在音樂欣賞過程中,對音的高低、音的強弱、音的長短與樂曲表現的內容、情感都有聯覺體驗。通過這種意識的培養,不僅可以讓學生更豐富地體會音樂世界,還可以促進學生對音樂相關知識的掌握、提高學生對音樂的理解力和判斷力。
(作者單位:江蘇省常州市武進區湖塘橋中心小學)