藝術類專業三維動畫設計課程的教學模式探索

李默塵

摘要： 本文從藝術類專業三維動畫設計課程獨特性的角度切入，從視覺美感、創造力和設計品位、藝術與技術的結合三個層面，對不同層面上的三維動畫設計課程的不同教學表現形態及其價值屬性進行多方面的分析，以探討該課程的教學模式。

關鍵詞： 藝術設計三維動畫設計教學技術與藝術結合

隨著數字技術的發展，三維動畫影響的范圍越來越廣泛，尤其是受到越來越多的青少年的喜愛，通過計算機、網絡、電影院等媒體觀看三維動畫片、提升生活品質也越來越成為普通人的需要。如何使三維動畫設計在確保技術質量的前提下，最大限度地滿足人們的視覺性、審美性、情趣性需求，成為一種新的設計性課題展示在我們面前。

一、現狀分析及發展方向

我國的三維動畫設計，還處于技術研究階段，但發展極為迅速。三維動畫設計之初主要是由計算機專業學生以計算機作為制作平臺，通過計算機三維軟件進行設計制作的，注重其操作性、技術性、功能性，以此制作的三維動畫設計特效技術應用較多，而且受專業局限，在制作過程中往往套用國外模式，缺少新意與特色，缺乏美感和創意，缺乏設計元素與審美傾向，易使人產生視覺疲勞。

隨著網絡電視的普及，人們欣賞水平的提高，人們接觸到的三維動畫片越來越多，對三維動畫片的質量也有了很高的要求，如劇本的創意設計、鏡頭設計、角色設計、場景設計、色彩的搭配等。三維動畫設計平臺也趨于多元化，諸如Maya、3dsmax、Rhino等軟件的出現，極大地將三維動畫設計推向了一個新的高度，因而近些年各大高校為了進一步滿足人們的視覺、審美、情趣等方面的要求，紛紛在藝術類專業領域開設了三維動畫設計課程。那么，如何針對藝術類專業學生上好這門課程，給學生提供一個設計平臺，使其將創意、構思、構成元素、色彩取向、設計風格等系統地糅合在一起，是教授此課程的重要目的和內容。藝術類專業學生如何更好地發揮其專業優勢和特長，這與教師授課模式的啟發性、科學性、獨到性有重大關系。

二、藝術類專業三維動畫設計課程的教學模式

如今，三維動畫設計的發展使民族文化的傳播突破了傳統的政治、經濟、地域的阻隔，使三維動畫設計延伸的范圍、速度與效率都產生了質的飛躍。面對三維動畫設計的迅猛發展，我國的三維動畫設計教育卻顯得單薄而無力，多數藝術設計院校想開設三維動畫設計的課程，但往往感到力不從心。如何在藝術與技術之間找到平衡點，這似乎成了三維動畫設計的核心問題。三維動畫設計作為一個全新的設計領域，沒有照辦的模式，沒有從屬和延續，但任何設計形式都有其規律和標準，經常看到一些三維動畫設計的初學者在三維動畫設計時便將藝術設計的語言和設計理念拋擲腦后，帶著“技術”的枷鎖，機械式地應用軟件，完全成為“技術”的奴隸。因而藝術設計院校想開設三維動畫設計的課程要強調設計原理在三維動畫設計中的應用，并引用大量實例深入分析三維動畫設計，讓學生在學習中逐步形成一套系統的三維動畫設計理念。

三維動畫設計課程教學是一個循序漸進的過程，整個教學環節都是節節相扣、緊密聯系的，每一個環節都有其重要性，只有這樣按步驟進行，才能設計制作出一個較完整的三維動畫片，才能夠體現出藝術設計者的創作思維。誠然，在三維動畫設計這個領域，沒有三維軟件技術的產生和迅猛發展，根本無從談起“三維動畫設計”。技術為設計創造了表現的基石，設計又根據需要不斷地向技術提出新的要求，促進技術的發展。藝術設計院校要開設三維動畫設計課程，就必須總結一套特別適合藝術類學生學習的三維動畫設計技術，以便幫助藝術類學生解決三維動畫設計的技術瓶頸。

1.從視覺美感入手

每個三維動畫片都必須有其獨特的創意設計，以吸引觀眾的注意力。人們對美的追求是不斷深入的，三維動畫設計不僅是把各種東西放上去，能看就行，還要考慮如何使觀眾更好地、更通俗地、更愉快地接受動畫片里的信息。這就需要從審美角度出發，制作出清晰、有序、生動的畫面，使觀眾欣賞三維動畫片的過程變成愉悅的視覺之旅。藝術類三維動畫設計教學過程中要引導學生充分考慮諸多設計元素對三維動畫視覺美感的影響。（1）設計內容。①鏡頭設計。三維動畫的鏡頭設計同影視作品的鏡頭設計有相同之處，它在三維動畫設計中占據著重要地位。所謂三維動畫設計，是在有限的屏幕空間上，將多媒體元素進行有機地排列組合，將理性思維個性化地表現出來，是一種具有個人風格和藝術特色的傳達方式。在所謂的三維動畫設計中，要考慮故事情節及創意等要素，每個鏡頭畫面都可以當做靜幀的畫面設計來對待，其中每個靜止的畫面都是一幅完整的藝術創作，在此基礎上引導學生將動畫設置納入其中，使兩者完美地結合，取長補短，不能因其動態性而忽略設計要素和設計程序。②角色造型設計。角色造型是三維動畫片中必不可少的元素之一，也是三維動畫設計中的主要表現要素，所以三維動畫片中的角色設計是重中之重，角色設計的質量將影響整個動畫片的質量。教師在指導學生的過程中要從角色的性格特征、造型、服飾、色彩等方面考慮其重要性。③環境氛圍的設計。在欣賞動畫片的過程中，環境氛圍是給人的第一視覺印象，色彩的選擇直接影響觀者的興趣。在進行色彩選擇時，應引導學生把握好以下因素：先確定主色調，有利于體現動畫片主題，再確定輔助色，達到一種視覺均衡美。（2）設計風格。純藝術性三維動畫設計的創作，既可張揚個性，又可成熟穩重，商業三維動畫設計的創作要準確地定位于欣賞人群，既可傳統又可現代。教師要引導和啟發學生根據自己的審美情趣和對三維動畫設計的詮釋來確定設計風格。總之，三維動畫設計中的視覺美感的表現，體現在主題要鮮明，網頁設計的形式與內容要統一，三維動畫設計的整體關系要處理好。教師在教學過程中要著重強調三維動畫設計中的視覺美感的表現，讓學生們清醒地知道自己是以藝術設計者的身份在進行三維動畫設計的，要充分發揮自己的專業優勢和特長。

2.注重創造力和設計品位的培養

近年來隨著政府的大力支持和扶持，我國三維動畫設計技術的發展非常迅猛，三維動畫片數量急劇增長。三維動畫設計提供商的規模大小不等，從只有幾個人的私人工作室，到多達幾百人的設計公司，各種規模應有盡有，當然其設計水平也參差不齊。有些只能做簡單的三維動畫短片、三維動畫商業廣告設計，有的能進行大型的三維動畫影片設計。縱觀國內的三維動畫設計水平并不容樂觀，除了一些大型公司設計制作出了一些好的三維動畫片外，鮮有意境豐富、技術精湛超越國外的三維動畫片。目前，我們所培養的三維動畫設計師已經落后于迅速發展的時代。美術科班出身的三維動畫設計師，也許發現數月啃下的三維動畫設計軟件秘籍，用于制作三維動畫設計影片時就如杯水車薪。而計算機、數字媒體專業出身的設計師，由于缺乏藝術創造力和設計技能，往往機械式地應用軟件，只能從事淺顯的技術勞動。所以，三維動畫設計因其高技術含量而比二維動畫設計更難。軟件技能的掌握可能需要幾個月，而創造力和設計品位的提高卻需要潛移默化，非一日之寒。

三維動畫設計對影視與藝術設計行業經濟同時造成威脅和機遇。真正有魅力的設計是設計者的思想、素養、對藝術的理解及表現技術的綜合體現。設計者只有不斷增強交叉應用設計的能力及各種文化素養的提高，才能適應不斷變化的時代。任何設計最終都為人所用，特別是三維動畫設計的藝術表現，它既是傳播文化信息的載體，又是傳遞美感的使者，這就要求藝術類學生學習三維動畫設計課程時融會貫通，并可以根據實例舉一反三，多行實踐，將思想和物質打包，讓全世界的人分享你的三維動畫設計成果。

3.藝術與技術的結合

三維動畫設計涉及造型基礎、動畫原理、色彩學、影視語言等方面的知識，還涉及計算機軟件與編程語言方面的知識。技術為設計創造了表現的基石，設計又根據需要不斷地向技術提出新的要求，促進技術的進步。三維動畫設計涉及的內容要比二維動畫設計復雜很多。三維動畫設計對二維動畫設計行業同時造成威脅與機遇，而且這種趨勢將越來越明顯，人們將把注意力更多地集中在如何整合各種不同的媒體上。真正有魅力的設計是設計者的思想、素養、對設計的理解及表現技術的綜合體現。

目前大多藝術類專業三維動畫設計課程的教學幾乎是套用計算機類專業三維動畫設計課程的教學模式，注重技術性，忽略藝術性。然而藝術類學生在技術方面遠遠不及計算機類學生，致使藝術類專業三維動畫設計課程的學習僅僅停留在技術的表面，其結果是設計的三維動畫作品既沒有技術含量，又沒有藝術含量。所以藝術類專業三維動畫設計課程必須有符合其自身發展的教學模式，發揮藝術類學生的優勢。藝術類專業學生已具備一定的美學功底與設計類的基礎知識，通過專業的繪畫基礎與設計類相關課程的學習，已具備一定的藝術修養、設計創新能力、審美標準與思維能力，這就要求教師在教學中引導學生在三維動畫設計中發揮其專業優勢與潛能，體現出藝術類專業的特點。通過三維動畫設計課程的學習，訓練學生將相關專業知識運用到三維動畫設計課程中，將創意、構圖、色彩、功能等因素融合在一起，并注重視聽語言與技術之間的聯系，充分體現三維動畫設計中的形式美與視覺沖擊力的表現及傳達，藝術類學生不要被三維動畫設計中的制作技術牽制設計思想，因此教師要從設計上引導學生從美學角度來欣賞三維動畫片，而不僅僅是拿它的技術含量作為評價標準。

三維動畫設計者應該為自己生存的這個時代感到慶幸，因為信息時代為設計師們提供了得天獨厚的發展環境。計算機技術的發展為設計師提供了得心應手的創作利器。而由多臺計算機相連而成的集群渲染更具威力，它改變了設計師的工作方式與表現手法。三維動畫設計師肩負著這樣的重任。

總之，要激發藝術類專業學生在三維動畫設計中的潛能，使其在三維動畫設計中展示獨特的創意，把握好藝術與技術之間的結合，科學合理的教學模式起著舉足輕重的作用。因而，教師要根據教學模式中各環節所占的比重制訂授課計劃，給學生提供一個較好的設計平臺和輕松的學習軟環境，從而達到理想的教學效果。在教學安排上一定要注重前期階段，保證相應的學時，突出藝術類的專業特色，體現與非藝術專業網頁設計課程教學的區別。藝術類學生在三維動畫設計課程的學習中，應當把軟件當成一種實現三維動畫設計的工具，而并非把其軟件學習作為終極目標和落腳點。在掌握了軟件技能的基礎上，更多地體現作品的藝術內涵和美學價值，方可體現其生命力和獨到性。因此，教學中應該按步驟、按環節、循序漸進地進行，向學生傳授知識和能力，將創意淋漓盡致地表現于設計之中，創造出一種愉悅的視覺環境，產生美感和精神上的享受。

在高科技迅猛發展的時代，知識的更換對藝術設計教師的考驗是嚴酷的，因為三維動畫設計是一個全新的設計領域，沒有照搬的模式，沒有從屬和延續。但任何設計形式又有其規律和標準，這就需要設計者運用已有的知識，有針對性地借鑒、評判、吸納、運用與發揮。對于藝術設計教師而言，更重要的是在設計語言和設計理念上進行創新。如何反映導演的創造意圖，如何表述三維動畫設計全新的傳媒藝術語匯，如何創造出符合人們審美需求的三維動畫片，這些都是未知的空間，也需要我們去探索。