音樂藝術的特征與審美

摘要：人是音樂藝術的審美主體，音樂藝術作品是審美對象，這兩者是音樂藝術的特征關鍵，并且起著決定作用。一旦兩者之間的審美發生碰撞或融合，它的特征就會變得復雜。本篇文章主要總結并分析了他的三個特征：構建性與再創造性、反芻性與超越性、直觀性與情感性。

關鍵詞：音樂藝術；藝術特征；審美主體

音樂是人類最古老、最具普遍性和感染力的藝術形式之一，是人類通過特定的音響結構實現思想和感情表現與交流的必不可少的重要形式，是人類精神生活的有機組成部分。作為人類文化的一種重要形態和載體蘊涵著豐富的文化和歷史內涵，以其獨特的藝術魅力伴隨人類歷史的發展，滿足人們的精神文化需求。對音樂的感悟、表現和創造是人類基本素質和能力的一種反映。

音樂藝術的批評、欣賞與傳達的紐帶和音樂藝術創作的動力都是音樂藝術的審美體驗。當審美主體面對一個審美對象時所產生的創作或欣賞的靈感，像這樣具有內省性及反思性的復雜的心理活動或精神活動，都是由它從始至終的貫穿著。雖然決定音樂藝術的審美體驗的兩個主要因素，是審美主體的人和審美對象的音樂藝術作品，但是一旦他們之間發生審美碰撞與融合，其特征也將變得紛亂復雜，下面就從他的幾個特征方面分析一下原因。

一、構建性與再創造性

人對一件藝術品從認識到了解的過程就叫做構建性；有了一定的了解之后，對這件藝術品具有再創性的理解就叫做再創造性。因為審美主體的文化背景、生活條件、價值觀念以及生活閱歷各不相同，所以即使有一個明確的表象對象存在，也會有一定的差異；而且，審美主體在不同的心境，不同的環境下對同一首音樂作品所表現的反應和理解也各不相同。曾有一位著名作家說過：“對一首音樂的欣賞，受欣賞人的影響，因為不同的人對原作的理解不同；另一方面，也受欣賞者主觀條件的制約，因為它是充滿創造性的想象活動”。欣賞者通過想象和聯想會在原來在自己的頭腦中形成的原作藝術形象的基礎上，根據自己的藝術感受和生活體驗去豐富它；那些藝術修養高和生活經驗豐富的欣賞者，有時會在作品中發現作者都沒有發現的意義。

二、反芻性與超越性

孔子曾說過“溫故而知新”，所以對自己的作品反復地品味，可以從中理解到新的涵義，上升一個新的高度，對自己的作品是一種美好的沉醉。我們在對一個物體進行審美時，總是從低層逐漸發展到高層的過程。面對一首新的音樂，我們在用審視的眼光去看待時，總是聯想到自己的經歷，在發展中，慢慢的領會作品中人物的命運，這個過程就是連接與融入，正是這種關系使審美主體與被審美物之間在審美上產生了共鳴。在《琵琶行》中，白居易被淪落天涯的琵琶女演奏的哀怨的樂曲深深打動了，產生了共鳴。但是，這也要掌握一合適的度，不能過于沉浸于回味中，否則物極必反。對音樂藝術的審美體驗，既要沉醉又要清醒，既要進入又要超越，在沉醉當事人的同時再提升一個高度變成欣賞者，從感性轉換到理性，達到高度的審美境界。

三、直觀性與情感性

其實，欣賞一首音樂需要人的直觀的感覺，在審美對象和審美主體之間沒有任何障礙或阻隔，審美對象直接展示給審美主體，審美主體直接進入審美對象。而且，音樂藝術的審美體驗也是一種具有直觀性的心理活動，它的基礎是對意象直接的感性把握，包含著意象的傳達與意向納入的活動。人對外部環境的反應會通過喜怒哀樂等心理形式表現出來，例如列夫？托爾斯泰在聽了一首感人的曲子之后通過自己的想象和現實聯系起來，對飽受苦難的人深感同情，流出了感動的淚水，所以他也總結出人可以用音樂等藝術來傳達感情，就像情人用情歌表達愛意一樣。情感是人們普遍都重視和認可的一種心理素質，在音樂藝術審美體驗中有著重要地位。

四、結語

音樂在許多情況下是群體性的活動，如齊唱、齊奏、合唱、合奏、重唱、重奏以及歌舞表演等，這種相互配合的群體音樂活動，同時也是一種以音樂為紐帶進行的人際交流，它有助于養成人們共同參與的群體意識和相互尊重的合作精神。音樂是人類文化傳承的重要載體是人類寶貴的文化遺產和智慧結晶。我們在欣賞藝術時可以將審美主體人、審美的對象與自己生活的環境或年代聯系起來，相互融合相互滲透還要相互超越，達到審美最高的境界。

參考文獻：

[1]王次炤.音樂美學[M].北京：高等教育出版社，1944.

[2]張前，王次炤.音樂美學基礎[M].北京：人民音樂出版社，2004.

[3]修海林，羅小平.音樂美學通論[M].上海：上海音樂出版社，1999.

[4]鄭錦揚.藝術概論[M].北京：高等教育出版社，2007.

[5]陳實.音樂藝術[M].北京：機械工業出版社，2008.

（作者簡介：李坤霞（1976-），女，河北望都人，碩士，講師，保定學院，研究方向：音樂學。）