
薪火相傳 國粹生輝(十三)
寒來暑往,北京京劇院迎來第33個(gè)年頭。從其前身北京京劇團(tuán)開始,在這漫長(zhǎng)的歲月中,這片京劇的樂土培養(yǎng)了幾輩人才,更見證了多少藝術(shù)家的一生。
73歲的京胡大師王鶴文出生于書香門第,自幼與京劇結(jié)緣;小他3歲的岳惠玲是貧苦人家出身,為了有碗飯吃而考入北京戲校,沒想到京劇給了她此后豐富的生活;剛過而立的杜喆打小就參加票友比賽,如今已是京劇舞臺(tái)一顆閃亮的新星……他們生于不同的年代,從事不同的行當(dāng),相同的是對(duì)京劇藝術(shù)的熱愛。
時(shí)光不著痕跡地流淌,這份執(zhí)著與愛卻歷久彌深。王鶴文凝神撫琴,一縷清亮有力的琴聲喚醒了記憶。5歲學(xué)琴,9歲登臺(tái),贏得神童美譽(yù);18歲教琴,成為中國戲曲學(xué)校年齡最小的教師;深諳中西樂器精髓,洋為中用;愛琴成癡,不為行當(dāng)流派所限;琴中有情,被譽(yù)為“京胡圣手”。今年,正是王鶴文從藝60周年,透過這沉甸甸的歲月,始終如一的是他熱烈而真摯的情懷。陽光勾勒著那雙靈動(dòng)的雙手,百轉(zhuǎn)千回的樂聲久久不散。
“演員是一朵紅花,琴師是綠葉。別怕當(dāng)綠葉,綠葉的鮮艷也不次于紅花。畫家都知道,墨蘭是一個(gè)色兒,最難畫,葉兒多,花少。琴師就要像墨蘭一樣,葉保著花,襯托著花。”王鶴文感慨道。
琴緣
王鶴文出生在天津一戶書香門第,與藝術(shù)結(jié)緣,父親對(duì)他影響深遠(yuǎn)。兒時(shí),小鶴文常常聽父親談及孔孟、老子、朱熹等先賢的經(jīng)典作品,從中獲益良多。父親還是一位功底頗深的書法家,寫得一手漂亮的魏碑。王鶴文從小便苦練隸書,隸書的莊重和優(yōu)美對(duì)他的藝術(shù)感覺不無裨益。在父親所有的愛好中,京劇當(dāng)之無愧排在第一位。他對(duì)余派和梅派都很有研究,見解獨(dú)到。耳濡目染,王鶴文5歲開始學(xué)老生,后又學(xué)唱青衣,同時(shí)練習(xí)京胡。“京胡從幼時(shí)學(xué)起好處很多,先學(xué)了唱,把過門也唱出來,再拉琴時(shí)就容易多了。唱占70%~80%,如果一個(gè)拉胡琴的不會(huì)唱,怎么可能拉好呢?”王鶴文如是說。
在父親的影響下,王鶴文兄弟姐妹5人個(gè)個(gè)能唱能拉。小學(xué)時(shí),父親給哥哥買了一把胡琴,王鶴文看著眼饞,總是趁哥哥不在時(shí)偷偷拉著玩。哥哥回來一看,發(fā)現(xiàn)弦道的痕跡發(fā)生了變化,跟他鬧了幾回。父親見小鶴文如此癡迷,便打算干脆也給他買一把得了。新琴不如老琴聲音純凈,恰巧一日,一個(gè)收破爛的擔(dān)著兩個(gè)大筐路過。父親一眼瞥見大筐里有一把老胡琴,當(dāng)即把他叫住了。“給我30斤棒子面,我就把這胡琴給你。”當(dāng)年,30斤面相當(dāng)于十幾塊錢,比新胡琴貴。確實(shí)是把好胡琴,父親二話沒說便給小鶴文買下了。王鶴文有了用武之地,恨不得睡覺都摟著這把琴。60年代,王鶴文曾請(qǐng)恩師楊寶忠鑒定這把琴。老師看了看,說:“你拉一段。”王鶴文學(xué)拉了一段孫佐臣的演奏,楊寶忠老師高興地對(duì)他說:“你這小子,真聰明,我學(xué)誰,你學(xué)誰!你這把胡琴已經(jīng)有40余年了!”王鶴文驚喜不已。如今,這把琴已過百歲,珍貴非常。
每天上學(xué),王鶴文一肩挎著書包,一肩背著胡琴。下課鈴響起,同學(xué)們都沖到操場(chǎng)上玩耍,王鶴文從來不去。教室里空空如也,正是他練琴的好時(shí)機(jī)。當(dāng)時(shí),王鶴文上一年級(jí),姐姐在同校上三年級(jí)。每周六下午學(xué)校舉辦學(xué)生聯(lián)歡會(huì),老師把小鶴文抱到講臺(tái)上,姐姐在旁邊唱京劇,他在一邊伴奏。兩人相得益彰,表演得有模有樣。
當(dāng)年,有一種比票房高級(jí)的場(chǎng)所,叫作“清音桌”。這是設(shè)在茶樓上的一個(gè)營業(yè)性娛樂場(chǎng)所,除了資深票友,也有不少知名演員前來。清音桌的布置很別致,茶樓中央搭一尺余高的木板臺(tái),臺(tái)前放一八仙桌。票友坐在八仙桌兩側(cè)的長(zhǎng)凳上,隨弦清歌,不加任何身段動(dòng)作。王鶴文當(dāng)年只有八九歲,去了幾回之后,人們發(fā)現(xiàn)這個(gè)小家伙會(huì)拉胡琴,而且能拉全出。“清音桌對(duì)我藝術(shù)感覺的鍛煉特別好,不扮戲的場(chǎng)面極難,沒有提示。正式演出的時(shí)候,一抖袖,意味著要開唱了。而在這里,則全憑經(jīng)驗(yàn)和觀察。”王鶴文成了眾所周知的小神童,也正是從這時(shí)起,他下定決心要干這一行,“融入到文藝圈里去”。
琴恩
1950年,年僅11歲的王鶴文只身來到北京學(xué)琴,借住在親戚家,每天都要走十幾里地去上課。家里12點(diǎn)吃飯,王鶴文往往1點(diǎn)來鐘才回來,連口熱乎飯都吃不上。但他從來沒有覺得受罪,反而心滿意足。“我今天又學(xué)了新的曲牌和唱段,這么好聽,真是一種享受。拉得好聽,讓別人也享受了。我從來沒有發(fā)愁的時(shí)候,太高興了。”
1950年,王鶴文有幸結(jié)識(shí)了黃金陸師哥,并跟他學(xué)了許多戲。在他的介紹下,王鶴文也拜榮春社白宗浩先生為師。白先生是為尚小云吹昆曲、彈三弦的著名笛師。按照京劇的傳統(tǒng),真正的內(nèi)行一定要拜一位吹笛子的老師。因?yàn)楫?dāng)傍旦角時(shí),琴師要抄一桿笛子吹副笛,要會(huì)《奇雙會(huì)》《游園驚夢(mèng)》《思凡》等戲。在白先生的悉心指點(diǎn)下,王鶴文學(xué)習(xí)了笛子、嗩吶、月琴、三弦等民族樂器,藝業(yè)大進(jìn)。
15歲那年,一個(gè)難得的機(jī)會(huì)降臨到王鶴文頭上。經(jīng)人推薦,王鶴文來到楊寶森劇團(tuán)為謝虹雯操琴。王鶴文激動(dòng)不已,因?yàn)椤翱梢越?jīng)常在場(chǎng)上近距離欣賞楊寶忠先生拉琴的風(fēng)采和神韻了”。楊寶忠先生是楊寶森的堂兄,早年曾拜余叔巖為師學(xué)習(xí)老生,后因倒倉輟演,專攻京胡。他長(zhǎng)期為馬連良、楊寶森操琴,技藝精湛,風(fēng)格獨(dú)特。王鶴文天資聰穎又肯用功,勤于思考,楊寶忠先生對(duì)他青睞有加。他把技藝毫無保留地教授給王鶴文,尤其是他將小提琴演奏的腕力與指法融入京胡演奏技巧中,令王鶴文受益匪淺。“文革”前,王鶴文經(jīng)常去位于虎坊橋永安路的楊寶忠家里看望他,一直陪他到深夜,并屢次目睹這樣的場(chǎng)景:楊寶忠老師一邊啜飲著白蘭地,一邊悠然地聆聽著唱機(jī)里播放的世界著名小提琴家的音樂。神情陶醉,渾然忘我。音樂結(jié)束后,楊寶忠老師還會(huì)趁興拉奏一曲薩拉薩蒂的《吉普賽之歌》,瀟灑豪放的身影給他留下了深刻的印象。王鶴文對(duì)西洋樂的興趣越來越濃厚,不但學(xué)習(xí)了小提琴、小號(hào)等樂器,還掌握了作曲、配器知識(shí),成為名符其實(shí)的多面手。
在王鶴文心中,恩師楊寶忠是個(gè)極富個(gè)人魅力的人,“性情中人,特別隨和,一點(diǎn)架子也沒有”。1963年,他親自為王鶴文做媒,促成了王鶴文與京劇界大名鼎鼎的著名經(jīng)紀(jì)人李華亭之女李鳴燕女士的婚姻。當(dāng)時(shí),李鳴燕在中國京劇院擔(dān)任梅派青衣和荀派花旦主演。“我們相親、定親、過禮、結(jié)婚都是楊老師一家為我操辦的。”王鶴文心懷感激。
琴癡
受白宗浩老師和黃金陸師哥的推薦,王鶴文到中國戲校當(dāng)教師,王鶴文回津征求父親的意見。父親非常支持,“你在劇團(tuán)操琴,雖然收入高、出名快,但當(dāng)教師可以教學(xué)相長(zhǎng)。藝術(shù)猶如牛吃了草之后再‘反芻’,要不斷提煉、消化。用科學(xué)的道理講解和研究藝術(shù),將來才能真正成為藝術(shù)家和教育家。”
1956年末,17歲的王鶴文來到中國戲曲學(xué)校(中國戲曲學(xué)院前身)考試,當(dāng)天的場(chǎng)景依然歷歷在目。史若虛副校長(zhǎng)、黃寶炎隊(duì)長(zhǎng)等正襟危坐,并找來孫岳、楊秋玲、王夢(mèng)云等各行當(dāng)?shù)难輪T演唱。事先并未告知王鶴文唱哪出戲,只說是“三眼”“原板”。王鶴文先拉著過門,演員剛一張嘴,他便心知肚明了。王鶴文技藝嫻熟、狀態(tài)放松,博得了大家的一致好評(píng)。1957年3月8日,王鶴文轉(zhuǎn)正,18歲成為中國戲校最年輕的教師。
有一天,旦角學(xué)生楊秋玲跟王鶴文開玩笑:“老管你叫老師我有點(diǎn)虧。”“怎么虧了?”“你比我小,我管你叫‘小老師’吧!”當(dāng)時(shí),王鶴文每天早上要給9個(gè)學(xué)生吊嗓,3個(gè)旦角,3個(gè)老旦,3個(gè)老生,每次至少倆小時(shí)。王鶴文的基本功扎實(shí),一是有幼功,另外就是得益于在學(xué)校的刻苦鍛煉。
當(dāng)年,中國戲曲學(xué)校的教師可謂大腕云集,除“四大名旦”“四大須生”外,還有蕭長(zhǎng)華、王瑤卿、侯喜瑞、徐蘭沅、楊寶忠等藝術(shù)家。在良好的藝術(shù)環(huán)境中,王鶴文博彩眾家之長(zhǎng),虛心求教,不斷完善自我,羽翼漸豐。1958年,王鶴文因工作認(rèn)真、表現(xiàn)突出,作為中國戲曲學(xué)校代表,出席共青團(tuán)勞動(dòng)模范積極分子授獎(jiǎng)大會(huì)。榮譽(yù)并未令王鶴文滿足于現(xiàn)狀,他始終保持著謙遜、勤奮的風(fēng)格,在業(yè)務(wù)上精益求精。楊秋玲畢業(yè)時(shí)演出《玉堂春》,梅蘭芳先生前來觀看。聽完“慢板”,梅先生誠懇地說:“這位拉二胡的歲數(shù)不大,音兒拉得這么‘老棒’,真像‘王大少’(梅先生的琴師王少卿)啊!”
1964年,王鶴文應(yīng)邀赴寧夏京劇團(tuán)為“楊派”繼承人李鳴盛操琴。老生譚、余、馬、楊、奚、言、麒各派,王鶴文均得心應(yīng)手、伴奏自如。“文革”期間,全國大學(xué)樣板戲,因?yàn)橛兄詈竦奈餮髽坊A(chǔ),王鶴文在寧夏京劇團(tuán)管弦樂隊(duì)做過5年指揮。在妻子李鳴燕的記憶中,那段時(shí)間,王鶴文總是夾著一大摞譜子進(jìn)進(jìn)出出,整個(gè)人都魔怔了,滿腦子都是旋律。“《杜鵑山》這出戲的配樂很難,我整夜不睡覺背誦譜子。到后來指揮的時(shí)候,我都不用看譜子了,已經(jīng)把所有的旋律和配器都背下來了。”這段經(jīng)歷對(duì)王鶴文的成長(zhǎng)影響很大,“有人說我拉琴音不單,有氣場(chǎng),我想這是因?yàn)槲倚睦锟傃b著一個(gè)大樂隊(duì)的氣勢(shì)。小提琴教科書就20多本,而京胡到現(xiàn)在都沒有一部完整、系統(tǒng)的教材,這個(gè)任務(wù)必須由我們這一代來完成。”
1979年,王鶴文調(diào)入剛剛成立的北京京劇院,先后為李萬春、馬長(zhǎng)禮、譚元壽、張學(xué)津等操琴。尤其是王鶴文為譚元壽操琴30多年的故事,成為一段梨園佳話。上世紀(jì)80年代初,京劇傳統(tǒng)劇目全面恢復(fù),“偶然的機(jī)緣”下,王鶴文與譚元壽開始合作,書寫“一世的情誼”。
“30余個(gè)春秋的合作,先不說這其中有太多鮮為人知的精彩故事,單說琴師和演員能合作這么長(zhǎng)時(shí)間的,梨園少有。”譚元壽如此評(píng)價(jià)。王鶴文熟悉各流派,對(duì)譚派唱腔更是有深刻的理解。有了他的琴,譚元壽感覺“特別踏實(shí),唱得特別舒服,如虎添翼、如魚得水”。無論是對(duì)唱腔的烘托保調(diào),還是對(duì)人物情感的刻畫上,王鶴文都能嚴(yán)密配合,詮釋得恰到好處。
王鶴文的人品和藝德更是讓譚元壽贊不絕口。無論是清唱還是正式演出,王鶴文總是早早來到后臺(tái),和每一個(gè)合作的場(chǎng)面認(rèn)真說戲,決不允許有半點(diǎn)瑕疵。后來,王鶴文還分別給譚元壽的兒子譚孝曾、孫子譚正巖操過琴。直到現(xiàn)在,每隔一天,王鶴文都去給業(yè)已80多歲高齡的譚元壽吊一次嗓子。譚元壽的子女都說:“王叔,您對(duì)我們譚家有功啊!”
琴韻
有行家這樣評(píng)論王鶴文:“拉楊派戲,深得楊寶忠神韻,頓挫清晰,剛?cè)岵?jì);拉余派、譚派戲,極具王瑞芝的氣派,穩(wěn)如泰山;拉馬派戲,深得李慕良之精髓,琴音似語,韻味雋永,楚楚感人;拉梅派戲,又有徐蘭沅大師的風(fēng)范,華麗醇美。”
王鶴文在長(zhǎng)期的藝術(shù)舞臺(tái)實(shí)踐中,集諸多伴奏名家之長(zhǎng)于一身,逐漸形成了琴聲蒼勁、沉雄、韻味濃郁的風(fēng)格。在繼承楊寶忠老師技法的同時(shí),可以追求“嚴(yán)、足、帥、博”。
“嚴(yán)”既是要求京胡的伴奏不能有任何瑕疵,要嚴(yán)絲合縫、無懈可擊,同時(shí)拉琴的情感要細(xì)密嚴(yán)謹(jǐn);“足”不僅是拉琴時(shí)的節(jié)奏旋律緊扣唱腔,更追求一種京胡在戲曲表現(xiàn)中的氣韻生動(dòng)、飽滿;“帥”是指在伴奏的規(guī)矩中不刻板,既要呈現(xiàn)精巧的一面,又要彰顯駕馭樂器的個(gè)性與帥氣,在巧俏中見規(guī)矩,在嚴(yán)肅中見活潑;“博”即是薈萃諸家之長(zhǎng),汲取前輩名家的藝術(shù)精華,兼容并蓄。
“一位好琴師,能給演員起到‘領(lǐng)、帶’作用,一般的只能做到‘跟隨’,差一些的總是容易‘拖拉’。要跟琴交朋友,它要鬧,你像哄孩子一樣哄它,它也有靈性;也別怕它,烈馬才能跑出速度來,沒脾氣的馬跑不快。要掌握它,征服它,拉琴時(shí)才能產(chǎn)生出氣場(chǎng)。要有霸氣,不能霸道。千萬別忘了演員,你總是自顧自,催得演員提心吊膽。琴師又是演員的保健醫(yī)生,也叫‘場(chǎng)面’,一開幕先看到的是樂隊(duì),你頭不能亂晃,不能有小動(dòng)作,也不能直木老挺。總之,沒有正確的姿勢(shì),絕拉不出好的聲音。冷靜的頭腦,火熱的心,滿腔的激情,感情與理性保持平衡,能做到這幾點(diǎn),你進(jìn)步就會(huì)很快。”
王鶴文在戲曲教育領(lǐng)域幾十年來培養(yǎng)了不計(jì)其數(shù)的學(xué)生,可謂桃李滿天下。如今,已過古稀之年的他依舊為京胡藝術(shù)的傳承而盡心竭力。除了給本科生、研究生和青年教師上課之外,還為許多慕名而來的京胡愛好者耐心講解、認(rèn)真教授。
60年,王鶴文沉浸在京胡之美里,流連忘返。2009年,北京京劇院建院30周年,他榮獲“突出藝術(shù)成就獎(jiǎng)”;2011年,中國戲曲表演學(xué)會(huì)授予王鶴文“終身成就獎(jiǎng)”。2012年,王鶴文將出版一部從開蒙到研究生的京胡音像教材,希望將京胡這門國粹發(fā)揚(yáng)光大。
京劇以外,王鶴文喜歡養(yǎng)些花花草草,逗逗蛐蛐、養(yǎng)養(yǎng)蟈蟈,“人總得有點(diǎn)童心”。大自然的萬事萬物總能給人以啟迪。記得還在當(dāng)老師的時(shí)候,王鶴文問馬連良的月琴師高文靜:“高先生,您這月琴跟誰學(xué)的?”“我告訴你,我跟蛐蛐學(xué)的,蛐蛐的叫聲特別圓潤。”
“我感覺自然界的東西是最美的。海潮,那么大的聲音,但一點(diǎn)兒不影響你睡覺。”王鶴文對(duì)京胡的愛,也似大海一般,遼闊、廣博。