少勵畫廊：金牌畫廊的二十年

在中國藝術行業真正進入市場化運作的歷史中，

少勵畫廊的名字是可以進入近三十年中國美術史的少數畫廊之一。11月26日，由策展人黃篤策劃的少勵畫廊20周年大展

將同時在港島少勵畫廊的三個空間同時開幕，

在早前10月份的北京預展，一呼百應地得到了與

畫廊合作過得藝術家和藏家的支持。這樣一個展覽，

是對20年來的中國藝術歷程的一次紀念，

也是對20年畫廊經營事業的紀念。少勵畫廊1992年

由文少勵先生（Mr. Manfred Schoeni）在香港創辦，

并迅速成為在中國當代藝術領域最為重要的畫廊之一。

從上個世紀九十年代開始，文少勵先生不斷發掘和

推廣有潛力的年輕藝術家，很多今天已經蜚聲國際的

藝術家的首個個展都是從少勵畫廊開始的，

這其中包括：張曉剛、方力鈞、曾梵志、岳敏君、楊少斌、

夏小萬、劉野、祁志龍、李貴君、唐志岡、張林海等藝術家。

第一代畫廊家的創業

以1983年創立的漢雅軒、1987年創立的萬玉堂、1992年創立的少勵畫廊為代表的早期香港畫廊，對大陸當代藝術的發掘和推介，形成了有別于官方意識形態的中國當代藝術審美系統。當年，著名批評家栗憲庭先生給漢雅軒的張頌仁拉了一份“后89”大展的藝術家名單，張頌仁將這批藝術家積極推薦到國際藝術市場和重要展覽中，為中國當代藝術打開了通過國際藝術舞臺的大門。而文少勵先生創辦的少勵畫廊，不僅參與了“后89”系統的藝術家的推介，還推出了以艾軒、王沂東、張利和李貴君等一批寫實主義畫家。可以說，今天活躍在當代藝術以及市場領域的明星藝術家中，90%的藝術家在早期都和這兩家畫廊有合作關系。

上世紀90年代初，中國職業藝術家的生存環境非常艱苦，外界對于中國當代藝術家的了解非常少，但是這些藝術家仍然以巨大的熱情和鮮活的生活體驗在創作藝術作品，文少勵先生決定支持中國當代藝術很大原因來自于與藝術家接觸過程中，受到的藝術家創作熱情的感染。

從少勵畫廊創立之初，文先生就確定一個目標：畫廊要為藝術家創造更多的曝光和讓公眾了解的機會。所以他經常帶畫廊參加各類國際藝術博覽會，積極與國際美術館策展人合作，為藝術家制作畫冊，做大量細致的工作，為藝術家創作更多的露面機會，讓公眾了解。“文先生自己是一個非常有個人魅力的人，他以自己非常強烈的個人感染力，讓很多西方人或者是在香港的國際友人了解到中國當代藝術的重要性，中國當代藝術家的創作發展的整個歷程，并且說服他們支持中國當代藝術。同時文先生自己也是一個自學成才的藝術家，所以在他的性格里邊，他非常了解藝術家的想法、藝術家的需求，這也是為什么他能夠跟藝術家都有很好的交流和溝通。”畫廊的繼任者Nicole在談論他的父親—文少勵先生時，談到了這位畫廊家事業成功的最重要的品質。

第二代畫廊家的成長

有句話說，歲月是把殺豬刀，將人的青春年華奪走，但對于一家畫廊的成長來說，恰好相反。歲月的磨礪越久，越能成為聲譽與實力的見證。通常以家族事業傳承的畫廊實體，只有經歷了從第一代的創業到第二代的繼承與開拓，畫廊的事業才真正算得上得以延續。對于一家有著20年歷史的畫廊年輕掌門人來說，守業與父輩的創業相比，其挑戰性和辛勞程度絲毫不遜。2004年因為少勵畫廊的創辦者文少勵先生的意外遇難，當時23歲在讀大四的文慧賢正式接管這個由父親創辦的，在當時已有12年歷史的畫廊。

“父親離世時，我正在倫敦上學。他周一去世，畫廊在周四有個展覽要開幕，我母親在菲律賓，我周四上午到了香港，當天晚上可以算是我接手畫廊的開始。而在此之前我從來沒有工作過，我并不知道要怎么做，但我知道畫廊必須要有一位‘Schoeni’在場，這就像是一種使命，少勵畫廊必須繼續下去。”Nicole生于1981年，大學時在英國學習經濟，期間有兩年時間曾在北京師范大學學習中文。在當時選擇學中文并不是為了進入畫廊做打算，她給足了自己充分而自由的考慮時間。她原本設想在英國完成學業之后，再返回北京生活一年，一面和藝術家們打交道，一面學習普通話。與2007年采訪Nicole時相比，她的普通話有了巨大的進步，從這一點，也可以看得出這位繼承父親未竟事業的畫廊二代的努力。

Nicole接管家族畫廊以來，在延續父親的經營思路的前提下，從未間斷地繼續尋找具有想法和潛力的年輕藝術家，幫藝術家選擇嚴肅的收藏家，為藝術家通往更大的展示舞臺的過程中鋪路。少勵畫廊的成功之處正在于，畫廊經營者個人獨到的眼光，及畫廊積極為藝術家開拓市場的責任感。作為經營者，Nicole說畫廊與藝術家永遠都是魚與水的關系，畫廊理解藝術家的創作主題、創作走向、想法，尋求藝術家與畫廊雙方達成共識，才能更加清晰畫廊的經營風格。十多年前，少勵推出的藝術家目前已經成熟并具有了藝術市場不可撼動的地位，這些成功的藝術家將他們身邊有希望的新生力介紹給畫廊，也成為少勵畫廊年輕的藝術家力量不斷接續的動能。少勵畫廊在選擇藝術家的標準上，一直十分看重藝術家的基本功，認為基本功是決定作品品質的重要因素；同時藝術家創作的概念，全新的可持續性的想法，每個過程地循序漸進，而非一蹴而就，也是畫廊尋找藝術家看重的因素。Nicole說，少勵畫廊希望與既具有階段性，同時又有長遠的發展可能，與有計劃有遠見的藝術家合作。以Nicole為中心的團隊，以每月一次展覽的速度推進著，且在每次展覽上，Nicole總希望能夠在展覽中呈現一些能體現她這個時代的元素，用電子圖錄取代畫冊，更多地利用社交媒體去傳播和推廣，并積極吸引社區和學校的人群來到畫廊看展覽，更重要的是選擇和她自己同輩的藝術家合作，對青年藝術家的扶持與推廣始終是少勵畫廊的宗旨。

親自拜訪藝術家則是Nicole每年的必修課，且每每拜訪藝術家時，她做的事情更多地是收藏作品而非挑選畫廊經營的藝術家。在Nicole看來，收藏只要自己喜歡就好，而能夠對藝術家繼續創作有所幫助的話，那就再好不過。但涉及到畫廊經營，她就變得謹慎起來，因為這是代表著少勵畫廊，往往她會很看重別人的意見，去聽取他人的建議。

20年的歷程，時代在推進，藝術的創作生態也發生了變化，如同20年前還沒有中國的藝術市場，而20年后，中國藝術市場已經在全球范圍內占有了1/3的份額。20年來，一茬又一茬青年藝術家在成長，少勵畫廊的代理藝術家從以架上作品為主，到多種媒介形式都被接受。少勵畫廊在香港的空間從最初的一間，發展到現在在荷里活道、奧卑利街和贊善里三個空間。少勵畫廊的藏家，一開始甚至90%都來自歐美等國，近年來開始有越來越多的亞洲藏家，并且少勵畫廊此前在2007年結束畫廊的北京空間后，在大陸的活動逐漸減少，Nicole為我們解釋了其中的緣由：大陸當代藝術市場繁榮的開始伴隨了太多的炒作，所謂的“收藏家”更多地是投機的買家，在與這類買家交往的過程中，讓她感到不安。在藝術市場中的8年歷練，Nicole早已具備了識人的火眼金睛。

Nicole說二十周年算是個起點，未來她還將投入自己最大的熱情和全部精力在畫廊的經營上，縮減展覽數量，延長展覽周期，在質量上多把關；另一方面她也期望著創造更多到國內參與活動的機會，因為少勵畫廊的起點在中國藝術，并將一直繼續下去。