淺析賈樟柯電影作品的視聽語言特色

摘 要：賈樟柯擅長使用的固定鏡頭、肩扛鏡頭來記錄農村小城鎮中人們真實的生存狀態，自然色彩的運用，大量方言的使用，還有流行歌曲的直接應用，在反映普通人物內心的同時也在提示我們要保護民族文化。

關鍵詞：紀實主義 農村小城鎮 方言 視聽語言

賈樟柯深入骨髓里的農村小城鎮情節，站在人性的角度去關注普通人物，忠實于紀實主義風格影片的創作，等等這些都是他特有的電影藝術內涵，在研究其影片之后，我認為他的影片在色彩、聲音、音樂、語言、鏡頭等方面呈現出獨特的視聽語言風格，本文將通過對賈樟柯影片的分析，淺析其視聽語言的獨到之處。

（一)色彩呈現

色調的基本功能在于可以展現空間和作為場景視覺風格的一種修飾；更復雜的表現功能是使場景、畫面之間的和諧一致或者實現某種對比，從而具有表達的意義。[1]忠實于紀實主義色彩的賈樟柯，為了再現現實生活的真實性，自然色彩的運用成為其電影的主色調，采用樸實的原生態色彩元素，甚至是昏暗色調作為其影片的色彩主題。《小武》出場的大環境是在山西汾陽，灰黃的土地，灰暗的汾陽小縣城，街道兩旁灰色的水泥桿，還有就是灰色的墻壁上貼滿了灰色紙張的小廣告，令觀眾印象深刻的還有男主角小武一頭長發，低著頭、夾著煙，無精打采地在灰色的汾陽小縣城街上游蕩，賈樟柯通過小武身處自然和社會環境的介紹，映照了處在社會變遷中農村小城鎮人們的真實生活和精神狀態，他們的生活狀態在賈樟柯的刻意描述下，表現出對未來的不明朗。《站臺》的色調給觀眾的感覺依舊是灰色的，影片中大的背景是灰色的天空，灰色的瓦房、灰色的磚墻，灰色的礦山和黑色的煤，在被灰色籠罩著的《站臺》里，他卻有精彩的色彩運用表現，特意拍攝冬日里亮色的積雪與這些灰暗的色調形成鮮明的對比，反襯了《站臺》中的人們精神世界的冷清孤獨。《任逍遙》的背景是“煤城”山西大同，賈樟柯在《任逍遙》的導演自述里這樣說：“這灰色的工業城市因全球化的到來越發顯得性感”。[2]天空依舊是灰蒙蒙的，平房已經坍塌的不成樣子，垃圾堆到處可見，雜亂堆放的碎磚遍布在工地上，還有就是拾荒者的背影。《世界》里的色調也是如此，雖然故事發生在首都北京，但是影片中很少能看見首都的華麗色彩，更多的是展示了北漂一族生活環境，而賈樟柯電影中的北漂一族恰恰是處在中國農村小城鎮中的普通小人物，他們處于社會的底層，居住的宿舍雜亂不堪，就連吃飯的小餐館里也彌漫著煙霧，他們的工作的地點卻是北京的世界公園，通過這種巧妙地安排展現了生活在大都市中的小人物們艱辛的生活狀況。《三峽好人》中，穿著灰色衣服的韓三明，皮膚也是那么黑乎乎的，長江邊上灰舊的貨船，灰色同樣充斥著整部影片的畫面，這種色彩的運用，以及巧妙地故事情節，再現了搬遷中三峽的人和物，在敘事的同時也在告訴觀眾三峽需要被關注。《二十四城記》中通過將灰舊的街道、廢舊的機器和廠房，附近居民小區樓上掛滿了曬洗的衣物等細節一一展現在熒幕上，再現了搬遷中的軍工廠。賈樟柯對自然色彩不做任何修改就直接使用的色彩運用手法，真實再現了中國歷史進程中農村小城鎮里人物的生存環境，這也是他追求紀實主義風格的完美表現，也是他深入骨髓的農村小城鎮情懷的再現。

（二)聲音呈現

電影中的聲音并不是機械地反映現實世界的簡單工具，而是創造性地展示銀幕藝術世界的重要元素，它具有獨特的造型價值，能和影像相互作用，共同參與電影的藝術創造。[3]社會變遷中出現的聲音，我們很少有意識的去加以利用和記錄，而賈樟柯卻將它們細致的加工和處理，他把社會變遷中出現的典型事件作為影片的背景聲音素材留存起來，他特別擅長于捕捉那些瞬間逝去的聲音，例如廣播，它在中國社會傳播中有著特殊的地位，他能夠很好的利用廣播發出的聲音，通過把此類聲音加入到影片里，去真實的展現農村小城鎮中人們的精神和生活世界，再現社會大變遷過程中的種種現象。如《小武》和《站臺》中都出現的廣播聲音。在《小武》中出現的廣播聲音中有一段是這樣的：“汾陽縣公安局、汾陽縣人民檢察院、汾陽縣人民法院、汾陽縣司法局，關于敦促犯罪人員投案自首的通告，為了進一步加強一整兩打斗爭，縣委縣政府決定開展社會治安整治活動，目前這一活動已在全縣范圍內展開……”。此時，梁小武正在縣城里準備去“工作”，賈樟柯對這個片段里聲音的處理，是為小武最終被抓捕做鋪墊。《站臺》中幾次出現的電視畫面和廣播反映了當時的政治環境，像革命歌曲的聲音、為劉少奇平凡的廣播、國慶三十周年的消息，這些不同時期的廣播，內容豐富，恰當的渲染了影片的氛圍。《三峽好人》中韓三明和小馬哥的手機彩鈴是《好人一生平安》和粵語歌曲《上海灘》，電視畫面里播放的是三峽搬遷移民淚流哭泣與不舍的場面，還有船上小男孩唱《兩只蝴蝶》的歌聲，此時畫面固定在了一位尋找丈夫的護士身上，寓意十分明顯。賈樟柯將手機彩鈴、歌唱聲、電視播放等聲音組合在一起，引用到電視畫面里，構成了賈樟柯電影獨特的視聽元素。《二十四城記》中，賈樟柯通過將嘹亮的軍號，成發工人歌唱聲音，高音喇叭播放的歌聲，音樂《謝謝你》等等不同時代的聲音、自然的聲音與特定的畫面相互組接在一起，講述了三段愛情故事，再現了搬遷中的軍工廠。

（三)音樂呈現

對賈樟柯電影熟悉的朋友們來說，我們可以容易的發現，他并沒有為自己的影片去單獨創造片尾曲、主題歌，而是把那些當時或現在流行的歌曲，直接拿來運用到自己的電影中去。例如，《小武》中小武對“心雨”的深情演唱，雖然唱得的跑調，可那是刻意的安排，意在暗示他即將面臨著失戀。又如《三峽好人》中的一位少年，演唱了“兩只蝴蝶”和“老鼠愛大米”，再來看看影片《二十四城記》中被采訪的人，而這些人給出的答案是，唱得比說的話還多。另外兩部影片《站臺》和《任逍遙》更是直接以歌曲名來命名。對此，我們不難看出，賈樟柯恰當的在影片中運用流行音樂，不僅起到定位時代背景和時間的作用，還能夠通過對時間的界定來渲染烘托影片的主題和氣氛，他巧妙地將恰當的人物心理狀態和準確的時機相結合，化有限為無限，放大音樂的力量，賈樟柯發展了音樂在影片中的傳統作用，利用特定時期中出現的特色音樂渲染了主題，用歌曲代替對話和獨白，更是對其影片風格的補充，將音樂加入到影片的敘事中去，也在最大程度上表現出人物的情感，常常讓觀眾感動不已。

（四)語言呈現

通過認真研究賈樟柯電影后，我們不難發現他還擅長于在電影中使用方言甚至全部使用。我們也容易理解，只有一個人在說方言的時候，才能盡情地、準確地表達自己，但是我們卻發現在大力推廣普通話的同時，方言的影響力正在被削弱。賈樟柯影片中方言的使用，其目的一是提醒在社會大變遷的時刻，我們不要忘記自己的方言，它也是中華民族文化重要組成元素，告訴人們要重視對方言的保護。二是要認真對待多樣化地人和物，社會始終在變化發展著，《小武》中的大背景是在改革開放之際，影片反映的內容是在金錢至上的時代環境下，他的親情、愛情、友情承受不住金錢的“沖擊”，被一一擊碎。《任逍遙》中正直奮斗時期的青年卻抵制不住金錢的誘惑；繁華的《世界》中，通過對比反差，觀眾很容易看到貧富的巨大差距。我們可以從賈樟柯的電影中看出，其影片的聲音作用要遠遠大于畫面的功效，大量的使用方言，更容易去反映影片中人物的狀態，還原了故事情節，給原本平淡的場面增添了活力，也豐富了敘事方式。賈樟柯的方言使用技巧，讓我們欣賞到其電影藝術的另一番風味。

（五)鏡頭呈現

運用具有紀實風格的肩扛鏡頭和固定鏡頭是賈樟柯的又一大特色，這兩種鏡頭的優勢在于能真實的展現人物生存狀態，揭示人物的內心世界，增強影片強烈的紀實感覺。《小武》中，小武出場運用的就是肩扛鏡頭，小武招手搭乘一輛汽車，在車中的空位上坐下，假扮 “警察”身份逃票并利用鄰座打瞌睡之際偷走了錢包。肩扛鏡頭的晃動感覺，是對小武的生活狀態和躁動的心理活動的真實再現，同時也說明了小武的社會身份，交代了故事發生的空間特征。肩扛鏡頭同樣使用在《世界》的開場畫面中，攝影機跟隨舞蹈演員趙小濤在演出后臺中晃動，呈現了影片中人物的生活場面，暗示了《世界》中的人物內心的慌亂，同時也把不安的感覺帶給了觀眾。

《小武》中敘述小武給自己女朋友梅梅買來的熱水袋，兩個并肩坐在床上，女友演唱王菲的《天空》的那個片段，使用的是固定鏡頭，逆光的昏暗光線，兩個人在畫面中并不是很清晰，寓意他們那迷茫的愛情和未來，也許此時的陽光，可能會給他們帶來一絲暖意，賈樟柯試圖想表達出人物內心的孤獨，對生活的無望和期待。這種深沉、冷靜、客觀的固定鏡頭既能真實地反映電影中人物的真實生活狀況，讓觀眾靜下心來慢慢走近他們的生活，也能通過交代電影里故事發生的時空背景、人物事件等，表達出人物對生活的茫然、內心的孤獨和失落。