中國書法與西方抽象表現主義的不解之緣

摘要：中國書法作為中國傳統藝術中一種，其精神層面非常重要。二戰之后，西方的抽象表現主義藝術家學習中國的書法，開創了自己的藝術天地?？梢哉f形成了抽象藝術的全球化。并且它在潛移默化中也影響了中國的當代書法。

關鍵詞：書法；西方抽象表現主義；書法性現代藝術；

[中圖分類號]：J292.1[文獻標識碼]：A

[文章編號]：1002-2139(2012)-08-0120-01

康定斯基曾說過“一個三角形的尖角和一個圓圈接觸產生的效果，不亞于米開朗基羅畫上的上帝的手指接觸亞當的手指?！边@種高強度的形式感受是對抽象形式的內在精神高度敏銳的心靈感受力，正是這種感受力，使康定斯基開創了抽象繪畫。

而在中國書法中，中國人對抽象造型精神感應的強度，在中國書論中式俯拾皆是。東漢蔡邕在《筆論》中曾這樣描述：“若坐若行，若飛若動，若強弓硬尸，若說火，若云霧，若明，縱橫有可象者，方得謂之書矣”。

由此看出，兩者在對抽象感受上都有如此強烈的感覺。為此，兩者相互碰撞，相互影響，相互促進，延伸出了各自不同的藝術發展方向。

在二戰結束后，歐美出現的抽象表現主義藝術這股浪潮中，有些藝術家特別迷戀中國的餓禪宗和書法，甚至在任意肢解東方書法藝術的過程中完成了自己的創造。這使美國藝術史家阿納森在其著述《西方現代藝術》一書中，甚至使用了“書法風格”“書法抽象”一類詞語來描述某些藝術家的作品，包括馬瑟韋爾、克萊因、霍夫曼、德庫寧、波洛克等人。他們有些作品完全可以歸入“書象”藝術。盡管他們用的材料是油彩、丙烯、畫布，體現的是西方文化精神。那就先從書法精神對西方抽象表現主義的影響來探討。

書法，作為中國傳統藝術中的一種。其精神層面非常重要。對于這種十分難用精神語言規定的東西，中國書法中常用道、神、氣、韻等模糊概念來說明，而西方抽象表現主義卻深受這種內在精神的影響。美國著名的抽象表現主義畫家布萊斯馬爾頓曾說過“我研究過中國畫和書法的原則和它們所包含的道家思想，這也是我一個持續研究工作的全部”。他認為中國書法包含著繪畫的精神性和象征性。所以，布萊斯在深入了解了中國書法內在精神性后才創作出了自己的作品。代表作《姐妹》畫面的黃色給人以明快的感覺，長長的線條彎彎曲曲的顯得優雅隨意。黑、白、褐、黃四種線條相交而不斷，相疊卻不亂。這明快亮麗的色彩意味著姐妹們的活潑可愛；而多種顏色線條的相交錯表現出姐妹間即有矛盾沖突，又能和諧相處，使整個家庭充滿了活躍歡快的氣氛。

以上是中國書法內在精神性對西方抽象表現主義的影響，是主觀上的。那在客觀方面是什么呢？對此，稱其為書法外在形式美感對西方抽象表現主義的影響。

布萊斯說：“最初吸引我的書書法中的某些繪畫特質，這些特質表明他在視覺上沒有費心理解的必要，通過畫這些線條而傳達出的能量是原始狀態的?！彼矚g用棍棒作畫，站得離紙遠遠的，使用長長的棍棒作畫，可以夸大他的運筆。這種情況類似于寫書法中所追求的“氣勢”。而在作畫時，他用棍棒蘸取液體材料，全身心的創作他的繪畫情境。線條明暗對比強烈、揮灑自如，仿佛中國書法中的“草書”豪放、灑脫、自由。

當書法影響了西方抽象表現主義藝術時，而抽象表現藝術也在潛移默化的影響書法。

中國古代沒有抽象藝術，其強烈的抽象藝術精神卻存在于中國畫與書法內。待到改革開放，經過85新潮，中國書法的抽象因素被越來越多的西方抽象表現藝術家認知、接受到學習。并且，中國書法也似乎學到了西方藝術中那大膽、不斷創新的精神，從而形成了“書法中的當代藝術”。

一種新物種出現了，洪惠鎮曾稱其為“書法性現代藝術”。它們是把書法資源—筆墨、文字及其象形性與抽象性、結體與章法規律、韻律節奏、趣味境界等，加以開發利用，把他們作為基因，轉移到由西方現代藝術觀念培植出來的中國現代、后現代藝術中。生成一種像是書法，但實際不是書法的視覺藝術。那西方抽象表現主義藝術又是怎樣影響中國書法的呢？

上面提到的多位外國藝術家，其繪畫應稱其為“書法性繪畫”。因為那不是文字，只是類似文字的黑白或彩色抽象構成。趙無極早期抽象油畫里的甲骨文，雖是真文字，但都是被作為抽象資源利用的，與書法無關，因此也只能叫書法性抽象畫。

書法性抽象畫對西方來說很驚奇，但對中國現代書法家來說，則極具鼓舞與啟發意義。他們大膽地以熱烈的方式的打破書法界限，有意識的摘除文字的可讀性基因。開發其抽象性以及筆墨資源，書寫筆墨變化多段的文字狀或非文字狀符號。代表人物有安徽杭法基、南京羅邦泰等人。他們的作品異常解放而自由，應稱為“抽象書法”。顧名思義就是表達書法中的抽象書寫性。

在書法的當代藝術發展中，除了“抽象書法”這一學術傾向外，還有另外兩種，在此只做簡單概括。一種是結構漢字書法，此類作品基本保持漢字的結構特征，盡管有些是偽漢字或重復書寫，但堅守漢字的結構仍是它的原則，他們努力在書寫過程中求得漢字結構的新空間突破，追尋筆法與墨法上的新變化，強調畫面的視覺效果。在這類風格中優秀的代表是陳斌等。一種是裝置與拼貼書法。85新潮美術中谷文達、吳山專、徐冰、洛齊等曾都有過這方面的探索，也產生了又相當影響力的代表作品。代表藝術家與代表作品是湖南吳志立與胡偉的《墨—第一組》中的《位子》、《書法蹤跡》。

以上三類是當前中國書法向當代藝術邁進中最鮮明、也是最具有代表性的現象。其作品思想上的大膽、獨特、怪異都受到抽象表現主義的影響。洛奇曾在《書法與當代藝術》一書中，說：“抽象書法與美國的抽象表現主義或歐洲的新抽象有直接或間接的聯系”

總之，書法與西方抽象表現主義之間的影響是共同、有效的。書法在影響抽象表現主義時更多的是在內在精神和外在形式，而反過來，西方抽象表現主義對書法的影響更多是內在那種對藝術的大膽、創新的精神，讓中國書法在當代大有“改觀”，發展了多條道路，豐富了書法的當代性。兩者的不解之緣也讓我們看到了藝術魅力與驚奇。

參考文獻：

[1]、《抽象藝術史》，陳正雄著，清華大學出版社

[2]、《書法與當代藝術》，洛奇，中國美術學院出版社