《道林.格雷》電影中的異化觀

摘要：《道林·格雷》是一部充滿奇幻色彩的電影，通過主人公的人生，向我們講述了人性的丑與美。異化伴隨著人物的境遇的變化而發生發展，最終導致了人物的毀滅。本文就影片當中人的異化，物的異化試做分析，以呈現異化的具體形態，以及在我們現實生活中的反映。

關鍵詞：異化；話語；藝術

[中圖分類號]：J905 [文獻標識碼]：A

[文章編號]：1002-2139(2012)-08-0231-02

《道林·格雷》是由王爾德的小說《道林·格雷的畫像》改編而來的電影，電影中的主人公道林·格雷擁有著無懈可擊的美貌，因為要繼承祖父的巨額遺產，這位成長于偏遠地方的年輕人來到了繁華的大都市，倫敦。在亨利勛爵的誘導下，他迅速地融入到倫敦的社交名流當中，憑借年輕與美貌，所有女人都為他傾倒，他如魚得水，開始了腐化之旅。巴茲爾欣賞他的容貌，為他畫了一副異常傳神的畫像，融匯的這位美男子全部的氣質和能量，這也使涉世不深的道林做下了輕率的決定——他發誓，只要能永遠保留住自己在畫中的模樣，他愿意付出一切，包括他的靈魂。在亨利的引導下，他更加狂野地繼續著肉體的放縱，但他發現，每當他對邪惡屈服并成為幫兇，畫像都會變得愈加丑陋和恐怖，由于放縱，身體上帶來的所有病痛畫像也替他承受，而他，卻一直保留著令人側目的美貌和宛若天使的姿態。他將畫像鎖進不見天日的閣樓，巴茲爾因為堅持要看畫像，被他殺死在閣樓里，之后道林逃離了這座城市。25年后，當年的朋友都進入了垂暮之年，道林重新回到這里時，大家驚異，時間沒有給他帶來一絲衰老，他如同25年前一樣，絲毫未變。他這時開始為過去的墮落困擾，良心的責難讓他精神幾近崩潰。亨利長大成人的女兒像是一道陽光，讓道林靈魂覺醒，他們迅速相愛。亨利為了阻止他們，打開了封閉多年的閣樓，畫像的秘密終于被他找到。而此時的像中人，已變成了爬滿腐爛骯臟恐怖扭曲的老人，道林最終拔劍刺向畫像，在火中共同毀滅。

影片中，亨利勛爵是一位墨菲斯特般的人物，他誘導道林出入妓院，擺脫婚姻，沉迷在肉體的歡愉之中，他告訴道林“婚姻的迷人之處就在于它讓欺騙成為了生活的必需”，“ 擺脫誘惑的唯一方法就是臣服于它”……但是亨利也是矛盾的綜合體，他信奉的生活哲學只停留于話語，就他自身而言，卻并不執行，他與道林的區別就是，他有底線，而道林卻沒有。正是亨利這套強大話語體系，捆綁住了道林的身心，道林成了亨利的替代品，幫他完成那內心憧憬的欲望，因此在這里存在了幾重異化。首先是話語的異化，亨利的話語在道林那里變成了符號象征體系，是亨利思想里異端世界的象征，也成了道林生活的律令和宗旨。話語支配著人物的思想與行動，而這本不屬于他的價值觀漸漸內化，成了他信奉的教條，最后甚至更加極端和徹底。話語構成的符號體系將是與非的差別泯滅，原有的道德和底線在他那里成為了糞土。道林將這重話語符號內化為事實的根據，將幻化的世界定義為世界的本質，這是對自我的否定，對自身思考的缺席。話語代替了思考，熔鑄到自我本質之中，成為了指揮者和批評家。波得里亞說，魔鬼不是因存在而可怕，是在于人對其存在的相信。話語在這里的可怕不在于它說了什么，而在于人們對它的信奉。話語所象征的精神世界被無限的放大，遮蔽了現有的一切，精神世界里的有限內容泯滅了現有的豐富和無限，話語在這里異化為所有，是對現存客觀事物以及自我思考和意識的終結。

其次是道林的自我異化。道林在亨利的引導下，先是拋棄了純真的未婚妻，流連于妓院，后來酗酒吸毒，與母女亂倫，最后愈加暴烈，虐人殺人，毫無節制。人物的一切愿望和目標被簡化為對感官享受的滿足，人類豐富無休止的欲望還原到肉體的發泄。吃，喝，性行為本是生物最初級的本能，動物憑直接的肉體需要，追求著本能的滿足，人類除了本能，還應有有意識的能動實踐。①而在這里，能動的意識，自主的實踐，全都服務于感官和肉欲。人本該擁有的良知成了怯弱的標志，道德成了虛假的面紗，愛情變為不切實際的幻想，所有人性的光輝全都淪為本能的奴隸。因為有金錢這個幫兇，連動物都需付出的勞動都可以省略，人性在這里被貶得一無是處。馬克思說：“異化勞動把自我活動，自由活動貶低為手段，變為人肉體生存的手段。”②在這里，人物活動完全被目的化，只是為了滿足欲望而活動。當活動變為了工具，目的變為了本能的滿足，動物的東西就成為了人的東西，而人的東西也成了動物的東西。人物在這里完全被動物化了。可是正是這動物式的人，在社會中卻如魚得水，得到了所有人的逢迎和喜愛，不得不說整個社會也是異化了的社會，社會上需要的不是人的能力和智慧，而只是金錢和容貌。這些異化首先歸咎于維多利亞女王時代的整體風尚，工業革命正值發展的旺盛時期，資本的豐裕帶來了上流社會的市儈腐朽、新舊風尚沖突激烈，正是這外界的聲光刺激導致了異化的發生。而內在的意識匱乏是異化發生的本質原因，源于閱歷和經驗的不足，人物缺少對社會和生活的自我體認，先驗經驗的缺席使得作為人的本質的功能喪失，從而只能淪陷為被他人利用的工具卻不自知。

還有人與人之間關系的異化。人與人之間感情的貧乏，祖父對幼年道林的毆打與遺棄，亨利和道林間的利用與被利用，道林和她（他）人純粹肉體上的交易……在這里，婚姻成為欺騙的源泉，新鮮的刺激是涉獵的對象，人和人之間的相處都以利益交換為基礎，人們之間的關系被簡化成互為工具，互為手段。資本的豐盈是交往的基礎，肉體感官的滿足是交往的目的。任何純潔的人事，都因他們保留的善良和道德遭到毀滅，親情，友情，愛情沒有位置；虛假，表面，冷漠取而代之。

影片中的關鍵是巴茲爾為道林畫的一幅傳神的肖像。畫像代替道林承受所有墮落的后果。這里，畫像仿若一面鏡子，將人物與世界的關系透明的呈現出來。畫像象征性的代表了人物行動的意義，本質，以及行動后所需承擔的責任。畫像在這里也實現了自身的異化。它所代表的繪畫藝術成為了游離于我們之外的東西，客觀化了。愛倫坡曾經預言：“當藝術發展到極致，可以自律于真實之外，甚至成為能被現實模仿的另一種真實，藝術的復活以現實的枯萎為代價。”而在電影當中，這種寓言變成了有趣的置換，畫像以現實為依據，動態的衰敗著，現實中的人物卻成為了永恒。但畫像映照出的現象較之現實卻更為真實和徹底。現實是人物交出靈魂后的機械存在，它仿若漂亮的包裝，掩蓋了所有瑕疵，呈現出虛假的完美，蒙蔽了所有人。畫像反應的是靈魂應得的扭曲和變形，它直觀透徹，不加掩飾。藝術異化為更為本質的存在，這是人們主體性喪失泯滅后的結果，反映了人們現實生活的虛偽做作，或對現實的抗拒和不滿。

道林與畫像之間同樣存在著異化。畫像將人物最美的一面展示出來，藝術的魅力激發了人物新的欲望——將現實中美麗的容顏如畫一樣定格為永恒。這時“美”不再作為欣賞的對象，而作為欲望滿足的目標；藝術品也不再是人們欣賞的對象，而作為仿照的終極目的，成為人生活的方向。藝術被人創造出來，反過來囚禁了人類。藝術本該是生命的一部分，這是卻成為了生命的全部。人物與畫像處在永遠的矛盾斗爭當中，畫像呈現的真實愈加映照出現實的丑惡。當藝術成為了現實的一面鏡子時，藝術脫離了人們的控制成為了一種獨立的力量，它與人之間的關系成為了一種抗衡和對峙，人們越想掩埋的丑惡事實，藝術愈加加以曝光和放大，使得人們為了掩蓋事實，不得不不斷處在掩蓋藝術的漩渦當中。藝術被人們創造，卻擁有了人們丟棄的靈魂，人類為了隱藏變形的靈魂，須要銷毀創造出的藝術，循環往復，有始無終。

電影在最后還告訴我們，異化是一條單行線，只要開始，就無法回到從前。25年后的道林遭遇心靈的譴責，想找回最初的靈魂而求助于上帝，但神父聽了他的懺悔后也無可奈何，說明在靈魂異化面前，上帝也毫無辦法。除了死亡，一切企圖超越異化的解決辦法都被無情擊碎。異化是無法超越的，它就是與魔鬼交易的解構本身，它就是整個社會的結構本身。

當你一味地想要過驕奢淫逸的生活時，當你戴著外表光鮮的虛偽面具說著謊言時，當你將自己的罪責深深地隱藏時，當你在爾虞我詐的紛爭中用盡手段來達成自己的目的時，當你內心中的丑惡變為現實時，你就是道林·格雷。異化的可怕在于它消解了人類原初的美好，并且難以根除，當我們察覺異化的發生時，不要聽其肆意而為，將異化向縮小的方向引導，即便我們無法回到從前，但起碼我們知道原本的我們是什么樣子。

參考文獻：

[1]、黃克劍，《人韻》【M】，東方出版社，1996

[2]、《馬克思恩格斯全集》第四十二卷