描繪生活、學習生活

摘 要：作為美術的基礎，所有繪畫的根源，速寫既是一種收集創新素材、積累各種形象資料的手段，也是一種鍛煉作者觀察生活的能力、提高造型能力和表現手法的好方法。文章試圖通過對速寫學習特點及速寫形式的多樣性的描述，淺析速寫對藝術家們的重要性及我們對待速寫應有的態度。

關鍵詞：速寫；觀察；生活；發現

作者簡介：秦瑾，女，1981年生于陜西漢中。西安美術學院碩士畢業。現工作于陜西理工學院藝術學院，講師。

[中圖分類號]：J234 [文獻標識碼]：A

[文章編號]：1002-2139（2012）-23--01

一、概念、作用

速寫是快速、概括地描繪對象的一種繪畫手法，是繪畫的基礎課題，也是培養形象記憶能力與表現的一種重要手段。速寫是學習造型藝術的入門方法之一，是短時間內完成的簡捷的繪畫方法。

速寫既是一種收集創新素材、積累各種形象資料的手段，也是一種鍛煉作者觀察生活的能力、提高造型能力和表現手法的好方法。

常畫速寫，能增強我們敏銳的觀察能力，使我們善于捕捉生活中的美好瞬間，也能培養畫者逐漸形成獨特的個人風格。我愛畫速寫，每畫一本速寫我總是喜歡不時地翻閱，將所有的感情帶回到所經歷的情境中去，再次認識生活、發掘生活的意義。同時，我也愛翻閱他人的速寫，感受其他人眼中的生活，體會不一樣的風土人情，這會帶給我一些奇妙的藝術啟發。

二、發展現狀

速寫最早出現于十八世紀的歐洲，是作為油畫創作前的記錄和準備，也就是草稿。這種快速的寫生技法鍛煉了畫者的概括、默寫等綜合能力，使生活感受和想象形象化、具體化，是藝術創作的必然。

在我國，老一輩的畫家們都喜歡畫速寫，不管是素材性速寫、記憶性速寫，還是主題性速寫，他們都會努力嘗試并堅持。在五六十年代，許多畫家都相聚延安搞創作，“每天，天還蒙蒙亮，沒有誰命令，也沒有規定，大家便爭先恐后，匆匆忙忙穿上衣服，顧不得擦把臉，夾上速寫本，迎著晨曦就去畫速寫了，直到上午九點鐘開飯，才絡繹返回駐地就餐……創作組里誰也比不上劉文西，早上四點半，他就不見了，晚上九點回來，還照例要隨身找來一位老鄉，就燈下畫像至深夜方罷。”【1】

社會在發展，時代在前進，八九十年代人們“下去搞創作，帶上十幾卷彩色膠卷，舉起照相機‘咔嚓，咔嚓’，多省事……誰還傻得去畫速寫？費那勁！”【2】但是又有誰能料想得到，現今社會發展到二十一世紀，人們連進暗室、洗膠卷的過程都省略了，直接換成小巧便攜的數碼相機了，連接上電腦即刻便能看見高質量的大圖像。那么，是不是意味著我們搜集素材的傳統方式就可以丟棄了呢？實踐告訴我們，相機永遠也不能取代畫速寫，更何況速寫的作用也不止是搜集素材這么簡單。速寫不僅是畫家依照對象傳移摹寫的手筆，也是畫家對客觀事物的情感的寫照。表現事物的運動和變化，捕捉運動中的美，則是速寫藝術的著眼點。自然界中的萬物在運動中的組合分離，以及物體由于運動而呈現的千姿百態，將給予我們豐富的感受。因此，不管拍了多少圖片，也總是不及畫本上隨意勾勒的線條，這每一筆都充滿了個人情趣，流淌著真實活潑的故事。

現今，隨著網絡的發展，世界信息的同步化，我們的視野拓展到前所未有的高度，眼界開闊了，對速寫的認識也更加全面了，隨之而來的速寫的繪畫方式不再局限于傳統的鋼筆、油筆、鉛筆了，水彩、蠟筆、標簽拼貼、針線縫紉、剪貼……一切可用的材料都被應用其中，包羅萬象、無所不有。同時，速寫也變得不是那么有目的性了，似乎只是代表了當時簡單的存在而已。

三、速寫的學習要點

學習速寫應嚴格遵循現實主義的方法，從客觀存在出發，以由衷之情老老實實地歌頌生活中的真、善、美，揭露批判不良之風。要反對自然主義的刻板模擬，摒棄形式主義的唯美是從，從整體出發，循序漸進、持之以恒。

1.整體觀察

速寫是對眼、手、腦的一種有機結合的練習。通過眼睛的觀察，捕捉到感興趣的信息，而后迅速傳遞給大腦，再由大腦進行分析、判斷，通過手利用各種媒介材料表達出來。畫速寫不像畫長時間的素描、色彩那樣有調整階段，所以就更加要求作者有整體的觀察方法。下筆時，應看一眼就能把握全局，做到“胸有成竹”。生活當中要善于觀察周邊的事物，善于學習別人、借鑒別人、善于感受事物的存在，把自己融入到速寫藝術當中。

2.循序漸進、研究理解

速寫學習也要有一種良好的學習方法，少走彎路才能學得更好。但不能片面追求速寫的速、用筆的帥、線條的多樣、或是所謂的速寫的風格。殊不知速寫也是由慢到快、由不熟練到熟練、從有方法到靈活運用發揮的一個學習過程。因此要求我們平時要多觀察、多記憶、多練、勤練。速寫對象由簡單到復雜，由靜止到動態，由長時間到短時間，整個過程呈現出循序漸進的特點。

當然，無論是簡單的杯子還是復雜的人像、風景速寫，都要求我們去仔細觀察、研究理解。石魯先生曾對其弟子李世南說過：“無論畫鋼筆畫，還是畫其它，要深入去研究理解、掌握它，盡可能畫得精致，不要停留在表面上。”其實，許多初學者都會陷入這個誤區。他們往往看重數量和對象的表面特征，卻忽視了對象的精神本質，沒有停下腳步來靜靜地用心去觀察、感受、體會周遭的一切事物。其實，描繪生活也就是學習生活。在畫的同時，更要強調感受。

3.持之以恒

魯迅先生曾說過：“作者必須天天到外面或室內練習速寫才有進步，到外面去速寫，是最有益的。”這也是大多數畫者始終遵循著的定律。國畫大師黃賓虹先生一生愛山，在他七十多歲的時候還七上黃山，分別在清晨、傍晚、夜間，甚至大雨中觀山，一生中畫了幾十箱的速寫。在堅持不懈的深入自然、研究自然中，集眾家之所長，創造了獨特的個人風格。

四、小結

速寫，將日常生活轉化為筆下的畫作（一些簡單的日記）——這是一種觀察和表述現實的藝術語言。速寫是美術的基礎，更是所有繪畫的根源。它鍛煉了我們對生活的洞察力，也培養了我們的繪畫功底。作為藝術家積累素材、記錄生活、描繪個人感受的一種方式，速要求我們有生活、有感情、有修養、有技巧，要求我們悉心觀察、研究生活，研究大自然，讓“生活”和感情成為我們奮筆疾揮筆墨、記錄生活的催化劑，以此提升自己的繪畫水平，加深對世界萬物的了解與認識。城市生活中的事物不斷更迭，這為我們提供了無盡的素材，畫下生活中能畫的一切，這樣才能學到東西，并學會如何表達真實的情感。不要只考慮創作“杰作”或“漂亮的作品”，而要注意每天的生活細節，至少它還是一種可以讓你反省過去并思考的實體——描繪生活也就是學習生活。

注釋：

【1】 李世南《狂歌當哭——記石魯》，鄭州：河南美術出版社，1997.第40頁同上，第39頁

【2】同上，第39頁

參考文獻：

[1]、 丹尼·格雷戈里（英）《手繪的奇思妙想：49位設計師的創意速寫簿》，上海：上海人民美術出版社，2010.1

[2]、 李世南《狂歌當哭——記石魯》，鄭州：河南美術出版社，1997.10《造型藝術（2）》，沈陽：遼寧美術出版社，1980.8