情感知覺與藝術形式

摘 要：在一件藝術品中，每一個組成部分都是為表現主題思想服務的，如果說藝術創作的目的只是在于運用直接的或類比的方法來表現自然中的事物，又或只是為了使人的感官愉悅，那么，它在任何一個社會時期中應該占據的那種至高地位，都會使人感到茫然而難以理解。我認為藝術的之所以擁有巨大的力量，就在于它能幫助我們認識我們自身和外在世界，它在觀眾面前呈現出來的是能夠讓我們理解和相信的真實的東西。

關鍵詞：情感；藝術形式；塞尚；形體異變；蒙克

[中圖分類號]：J2 [文獻標識碼]：A

[文章編號]：1002-2139（2012）-23--01

一、情感貫穿于整個繪畫，是繪畫力量的表達

從古至今，幾乎沒有一件稱得上是藝術作品的畫作中不蘊含著情感。無論作品最終向觀者傳遞的是什么，情感總是滲透于藝術作品的每一個構成元素中。情感，表現為對待客觀對象的一定的主觀態度，這種態度與人的活動、需要、要求以至理想，也即與人的利害有密切的關系。無論是西方原始繪畫、古典繪畫、還是現代主義繪畫，作品中不可能不包涵著情感。列奧納多·達芬奇認為：“繪畫是自然界一切可見事物的唯一的摹仿者。但同時達芬奇又說：“繪畫里最主要的問題，就是每一個人物的動作都應當表現它的精神狀態，例如欲望、嘲笑、憤怒、憐憫等”。這種對情感強烈的追求，即使在如此虔誠的摹仿自然中也不可摒棄。 然而，西方繪畫真正地把情感置于主要的地位，從再現上升為表現，是始于西方現代哲學美學、現代繪畫對傳統發起的挑戰，強調藝術是一種創造，一種感情的表現，而不再是摹仿和再現。情感，便是畫家用畫筆創造出來的藝術語言。情感力量的表達方法卻很多，如形式構造，色彩疊加，形象異變等等。

二、塞尚用形式構造表達情感

在美術家中，最早發現傳統再現美學矛盾的是塞尚，他開創性的，用自己的繪畫為二十世紀現代繪畫奠定了基礎，雖然塞尚自己也同時承認傳統古典繪畫的自然描繪法有其正確、自然、和諧和合乎邏輯的一方面，也可以在畫布上闡明復雜的思想，但是“應有更為真實，更為完整地表現人類能力的東西”。塞尚的畢生都在為追求這樣的東西作著艱苦努力。

塞尚早年的作品，有強烈的情感表達，而且完全是詩化的表達，并不重視覺結構，只重內心意向的詩化表達。他的畫《麗達與天鵝》，畫的是希臘神話。宙斯化成天鵝與麗達去幽會，是帶有強烈色情意味的故事。而后期塞尚重視繪畫的形式美，強調畫面視覺要素的構成秩序。他曾說：“我的目標是以自然為對象，畫出普桑式的作品。”他力圖使自己的畫，達到普桑作品中那種絕妙的均衡和完美。他認為，畫家創作一幅畫，“哪一條線都不能放松，不能留有任何縫隙，以免讓感情、光、真實溜了出去”，這是他的創作經驗。從靜物畫《水果盤、杯子和蘋果》，可以看出塞尚的探索精神和畫風特色。塞尚將它們高度地簡化，并以深色線條勾出輪廓，使其看起來顯得明晰而堅實。為實現畫面有秩序的布局，他有意地歪曲畫中的透視關系，將水平的桌面畫得仿佛前傾，使桌上的物品得到充分的顯示。他也不在意物象的遠近不同而產生的視覺上的虛實差別，而將畫中物象在清晰度上，處理在同一個平面。這樣既強化了物象的實在性，又可以加強平面上構成的意味。

他曾說過：“我們不以嚴格的逼真為滿足……一個畫家根據自己看到的所作的變形給自然的描繪以一種新的意趣；畫家之所以位畫家，是因為他展示出的是用語言描繪不出來的東西，他將現實變換為純粹的繪畫語言，也就是說，他的繪畫已不同于自然的真實了。”塞尚曾說過：“繪畫止于繪畫。畫家作畫，不管它是一張臉還是一個蘋果，對于畫家來說那都只是一種憑借，為的是一場線與色的演出，沒有其他的。”

三、蒙克——形體異變夸張造型帶來的吶喊

德華·蒙克，他的繪畫帶有強烈的主觀性和悲傷壓抑的情調。他把心里的苦悶，用強烈的，呼喊式的手法進行處理，對20世紀初德國表現主義發展產生了影響。蒙克經常以生命、死亡、戀愛、恐怖和寂寞等為題材，用對比強烈的線條、色塊、簡潔概括夸張的造型，抒發自己的感情；在《焦慮》這幅畫中蒙克以夸張異變的造型來表現生存的痛苦，絕望轉化成了他的創作，女人的臉部因為可怕的不安發生變形，其他臉部則像溶解狀態。這可怕的焦慮彌漫著幾乎抽象的由火紅的天空上裝飾性的浪潮構成的風景。而在《吶喊》中藝術家具有創造性和神經質的象征主義達到了極度的張力。

蒙克通以他切身經歷對生存和死亡的感受來表現這些主題。例如《病中的孩子》《病室里的死亡》 《吶喊》 ，每幅畫都強烈地傳達畫家的感覺和情緒，他把現實細節簡化，把情緒夸張，而把對象本身做為表現情緒的載體，雖然它們還是具象的。蒙克作品的驚人表現，對藝術家內心世界不加掩飾的忠實表達是它的力量源泉，蒙克是在用心靈創作繪畫。

結語

藝術是有生命的，它的靈魂就是藝術家的靈魂，“畫首先要能夠打動自己，然后才能打動別人。”這樣的話，我們經常聽到，無疑，好的藝術作品所能抓住的應該是眾人的心靈，這就是他能夠吸引觀眾的力量。而只有當我們定了心神的時候，才能夠欣賞到它形式與技法的美。我說：“因為現實不完美，在另外的世界，那個超越現實的世界，也許我們可以找到完美。”那個超越現實的世界，在我們的心田里，在我們的夢幻里。我們要將靈魂釋放，在自由的國度展現給世人！

參考文獻：

[1]、（美）魯道夫·阿恩海姆 著《藝術與視知覺》視覺藝術心理學.

[2]、 （法）帕特西亞·佛里德·R卡拉薩特 著《西方繪畫流派欣賞》.

[3]、王受之 著 《世界現代美術發展》 2010年3月.