中國電影產業的發展現狀及問題分析

摘 要：隨著經濟的發展，人民生活水平的提高，大眾文化的消費能力不斷增強，電影產業作為文化產業的一種，極大地豐富了人們的精神生活，是娛樂大眾的一種重要形式。近幾年來，我們的電影影片產量逐年增加，院線規模不斷擴大，票房產值增加，電影產業的發展進入了一個新的階段。但是我國的電影產業與美國等發達國家的電影產業還是存在一些差距。本文主要簡述了中國電影產業的發展現狀及存在的一些問題，這對于中國電影將來的發展有著重大的意義。

關鍵詞：中國電影產業發展現狀問題分析

作者簡介：劉藝，女，山東臨沂大學文學院2011級文化產業管理三班學生。

[中圖分類號]： J902 [文獻標識碼]：A

[文章編號]：1002-2139（2012）-23--01

一、中國電影產業的發展現狀：

1、我國的票房收入逐年增加。2004年我國拍攝了200部電影，票房收入是15億元（包括引進的國外影片在中國的票房收入，下同）；2005年拍了260部影片，票房收入達20億元；2006年拍了330部影片，票房收入達26億元；2007年拍了402部影片，票房收入達33億元；2008年拍了406部影片，票房收入達43億元；2009年拍了456部影片，票房收入為62億元。從這組數據可以看出，中國電影市場影片產量和票房收入都增長得非常快，已成為世界年影片產量排名第二的大國，僅次于印度。（數據來源尹鴻，2008，中國電影產業備忘）。

2、小成本小制作的電影，市場競爭力不斷的提高。《瘋狂的石頭》一月之內席卷1500萬票房，它僅僅用了300多萬的低制作成本卻取得突破千萬的票房成績，近幾年，不少電影人都盲目迷信“大片主義”，把中國電影的希望押寶在兩三個“大導演”動輒幾億元的瘋狂“燒錢”行為上。但事實已經證明，迄今為止沒有一部“中國大片”是真正取得成功的。雖然在票房上都有收獲，卻由于消耗了普通觀眾對中國電影和具體導演藝術創作的期待，而對中國電影產業和導演自身產生了非常大的傷害。巨額資金的投入必然迫使導演把創作的重點放在制造“影像奇觀”上，而低成本電影受資金限制，反而會讓主創人員費盡心思用真誠和熱情吸引觀眾，所以“大片”基本上都是用錢換錢，而低成本電影都是用智慧換錢，這是環球定律。

3、院線和影院發展速度較快。2002年6月，中國電影開始實施院線制改革。之后2003年到2010年中國的院線數從32家增加到37家，影院數從1045家增長到1993家，新增的影院數從28家到了313家，銀幕數從1923塊增加到6256塊，新增銀幕數從110塊增加到了1533塊。（數據來源尹鴻，2008，中國電影產業備忘）。2002年6月，實施院線制改革它減少了發行的層次，擴寬了發行的渠道，建立了新型的生產關系，解放了電影企業的生產力，更好的營造了良好的市場環境，促進電影制片、發行、放映良性循環和建立有利于優秀國產影片發行放映、占領市場的有效機制。院線制不斷地向中小城市延伸，以便更好的吸引人們觀影，充分的挖掘潛在的電影市場，使電影市場更加的繁榮。

4、中國的電影投入產出低，盈利水平低。電影《功夫》《無極》《夜宴》《十面》《埋伏》《投名狀》《赤壁》《大兵小將》這七部電影的票房收入低于它的投資水平，處于一個虧損的狀態。

5、中國電影票房過億的影片越來越多，類型越來越豐富。從2002年只有電影《英雄》票房過億到2010年過億的影片高達17部。中國電影的類型豐富多彩，有故事片、文藝片、武俠片、紀錄片、動畫片、歷史片、言情片、娛樂片等。

二、中國電影發展中存在的問題：

1、與北美相比中國的觀影人數較少，增速較慢。從2006年到2010年中國的觀影人數共計8.55億，而北美五年的觀影人數共計68.94億，是中國觀影人數的八倍。從平均票價來看，中國電影的平均票價為31.19元，而美國的平均票價為7.20美元匯率劃算以后，平均票價差不多，但是從工資的水平來看，中國的票價遠遠的高于美國。票價貴是中國觀影人數少的一個重要原因。

2、國產電影缺少品牌和國際號召力。以美國時代華納改編拍攝的哈利波特電影系列為例，自2011年起，八部哈利波特電影在十年的時間里為華納公司帶來了74億美元的票房，更重要的是近百與哈利波特有關的商品獲得了生產許可授權；一些衍生產品暢售全球，以電影內容為題材的主題游戲創造了約十億美元的產值；哈利波特主題公園在2010年正式對外開放，掀起了一陣哈利波特主題旅游的熱潮，衍生品強大的吸金能力甚至超過了電影的票房。哈利波特也因此形成了品牌效應。但是在中國電影市場上真正著重于衍生開發的作品非常少。而國產動畫片《灰太狼與喜羊羊》盡管在衍生品經營上獲得了巨大的成功，但是票房和植入廣告仍然是電影收益的主要來源。

3、電影的優秀人才相對較少，一提起中國電影的導演，我們通常會想起的也就只有馮小剛、張藝謀、姜文、陳凱歌等，他們這四位導演在2010年的票房前十的國產影片的票房的和超過了總票房的百分之三十。從演員上來看，喜劇片的代表演員則是周星馳、葛優，李連杰和成龍則是動作片的代表演員，可以說在目前的中國電影市場上，有些導演和演員個人的號召力遠超過了電影的本身。票房拼得也不僅僅是電影的本身內在價值，一定程度上也取決于電影導演和演員的知名度。

4、我國電影的海外影響力和競爭力低。從2006年到2010年五年的時間里，中國電影海外票房占北美電影總票房的比為百分之二十六，而進口電影在中國的票房收入占中國總票房收入平均比為百分之四十二。

5、我國的電影缺乏對題材的深度挖掘，沒有把文化資源轉變成文化資本。《功夫熊貓》中的熊貓形象和功夫是中國的，但電影《功夫熊貓》卻是中國沒有的。功夫熊貓中處處充滿了中國文化的氣息，其中有中國的面條、豆腐、包子等飲食文化，煙花爆竹等民俗文化的運用，中國的針灸和書法藝術，陶瓷、服飾、龍文化等，這些稱之為中國文化精髓的東西在影片中有很好的體現，但是當中最突出的當數中國的功夫和熊貓。可以說《功夫熊貓》這部電影是包裹著中國的文化軀殼和美國精神內涵的一部影片。《功夫熊貓》這部影片應該帶給擁有五千年文化的中國人深深地思考，如何充分的運用中國的元素，去創造出更有民族性和國際性的電影作品。

參考文獻：

[1]、《中國產業發展現狀及問題分析》何萍三江學院

[2]、 《中國電影競爭劣勢及對策分析》鄒一鳴韓斐北京第二外國語學院

[3]、 《功夫熊貓1帶給中國電影的啟示》西安財經學院陜西西安張翠玲

[4]、《衍生品：電影產業鏈下游的掘金點》曹坤李景怡張晨光

[5]、 《回望與期待：電影院線制改革十年的思考》劉漢文

（本文在寫作過程中得到文學院劉成學和金銀芳老師的指導和幫助，在此表示衷心的感謝！）