論北方戲劇的美學(xué)特色

摘 要：本文主要闡述，以遼寧現(xiàn)實(shí)主義戲劇為代表的北方戲劇的藝術(shù)特色與審美追求。關(guān)注現(xiàn)實(shí)、關(guān)注生活，追求深刻、樸實(shí)、厚重的審美風(fēng)格和生活質(zhì)感；以宏大的場(chǎng)面，恢弘的氣度，營(yíng)造史詩(shī)般的莊嚴(yán)和輝煌。融合中西文明，彰顯民族文化神髓。現(xiàn)實(shí)主義的深刻與樸實(shí)，充滿浪漫的恢弘與張揚(yáng)，當(dāng)代語(yǔ)境下的中西合璧共同譜寫了北國(guó)大地上的審美樂章。

關(guān)鍵詞：北方戲劇；遼寧戲劇；現(xiàn)實(shí)主義

[中圖分類號(hào)]：I053 [文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼]：A

[文章編號(hào)]：1002-2139(2012)-01-0098-02

古老的戲劇藝術(shù)，作為以舞臺(tái)為載體的綜合藝術(shù)，集各種藝術(shù)表現(xiàn)手段于一體，對(duì)觀眾有著全方位的審美吸引力。它以特有的、不可替代的方式，參與著社會(huì)的每一次變革，發(fā)揮著不可替代的積極作用。遼寧雄踞中國(guó)的北方，東北亞的核心地帶，是我國(guó)文化大省。尤其是自“國(guó)家舞臺(tái)精品工程”實(shí)施以來，先后產(chǎn)生了歌劇《蒼原》、話劇《父親》、《凌河影人》、《矸子山上的男人和女人》、芭蕾舞劇《二泉映月》、評(píng)劇《我那呼蘭河》等“舞臺(tái)精品”劇目，在中國(guó)戲劇界刮起了強(qiáng)勁的“東北風(fēng)”，充分體現(xiàn)了北方戲劇的藝術(shù)特色和審美追求。

一、關(guān)注現(xiàn)實(shí)、關(guān)注生活，追求深刻、樸實(shí)、厚重的審美風(fēng)格和生活質(zhì)感

生活是創(chuàng)作的源泉，關(guān)注現(xiàn)實(shí)、關(guān)注生活，用現(xiàn)實(shí)主義手法表現(xiàn)生活從來都是一條當(dāng)代遼寧乃至中國(guó)藝術(shù)探索從未中斷的線索，而深刻、樸實(shí)、厚重、直面生活的現(xiàn)實(shí)主義態(tài)度，也是遼沈戲劇在中國(guó)戲劇界的形象和分量所在。

遼寧人民藝術(shù)劇院創(chuàng)作的話劇《父親》就是遼寧體現(xiàn)現(xiàn)實(shí)主義精髓的力作。話劇《父親》是一部題材、風(fēng)格、技藝高度契和的作品，是一度、二度完滿融合的一個(gè)整體。它沒有激烈的戲劇沖突、沒有奇妙的時(shí)空轉(zhuǎn)換、沒有夸張的表演、更沒有絢麗的場(chǎng)景，一如我們每天的日常生活一樣平凡，卻有讓觀眾屏氣凝神近兩個(gè)小時(shí)的磁力，《父親》的成功充分顯示了遼寧戲劇的積累和底蘊(yùn)。

《父親》的成功，首先得益于對(duì)生活的敏感和深入的體驗(yàn)，越是平凡的生活素材，當(dāng)它被提煉、升華為戲劇作品時(shí)，往往其后越是凝結(jié)著更多的智慧和心血。《父親》看似平凡，但是不空泛，不拖塌，這首先得益于故事結(jié)構(gòu)的完整和梳理的有條不紊，而這一切沒有捷徑，必然是對(duì)生活的深入理解和挖掘，必然伴隨著老老實(shí)實(shí)甚至“笨拙”的艱辛勞動(dòng)；其次，呈現(xiàn)視角的準(zhǔn)確、巧妙:《父親》的舞臺(tái)的構(gòu)思看似平凡，但卻很巧妙，再?gòu)?fù)雜的東西也只能通過一個(gè)或平面或剖面呈現(xiàn)給觀眾，那么這個(gè)點(diǎn)的選擇便很重要了，這也是戲劇藝術(shù)的張力所在。《父親》正是準(zhǔn)確地把握了這一個(gè)點(diǎn)，將幾代人思維的碰撞濃縮于區(qū)區(qū)八平米的一方屋檐下，將幾代人的人生跨越濃縮于社會(huì)轉(zhuǎn)型的動(dòng)蕩變革關(guān)口，通過這小小的舞臺(tái)折射出了整個(gè)社會(huì)的深刻變革。《父親》的這個(gè)展示點(diǎn)選擇的頗顯功力，恰如其分；再者，超凡的表演功力是現(xiàn)實(shí)主義戲劇表現(xiàn)力的基礎(chǔ)：《父親》這樣一出戲，一度和二度創(chuàng)作必然是交織在一起的，大的框架結(jié)構(gòu)完成，許多對(duì)白必然會(huì)在體驗(yàn)生活中來完成才會(huì)鮮活，所以，表演者必須參與策劃和劇本的創(chuàng)造，如果沒有好的一度創(chuàng)作做基礎(chǔ)，表演會(huì)因失去理性支撐而顯得矯情，而生活化的表現(xiàn)方式和寫實(shí)的手法，如果沒有超強(qiáng)的表演來呈現(xiàn)，又必然會(huì)顯得很暗淡。而正是演員們準(zhǔn)確、到位的表演，確保了平凡的生活場(chǎng)景閃現(xiàn)了誘人的光芒。表演者和人物已經(jīng)合而為一，無法區(qū)分，這種境界顯示了超強(qiáng)的表演功力，如此形神兼?zhèn)涞谋硌莶荒懿唤o觀眾以心靈的震撼，《父親》不失為現(xiàn)實(shí)主義的力作，也標(biāo)志著遼寧戲劇的主流走向和高度。

《父親》的成功是毋庸置疑的，《父親》的成功是遼沈地區(qū)文化沉淀的成功，是遼寧戲劇創(chuàng)作現(xiàn)實(shí)主義傳統(tǒng)的成功，同時(shí)也是遼寧藝術(shù)執(zhí)著的創(chuàng)作觀念的成功，它集中體現(xiàn)了遼寧戲劇的審美追求。

二、以宏大的場(chǎng)面，恢弘的氣度，營(yíng)造史詩(shī)般的莊嚴(yán)和輝煌

松遼平原，地廣天闊。美麗的大自然使這里的人民生性熱情奔放，輝煌與大氣是北方人民骨血深處的心靈向往，歌劇《蒼原》典型地代表著黑土文化的恢弘氣度和遼寧戲劇追求宏大的審美取向。

《蒼原》把我們的視野帶到了300年前的中俄曠野，土爾扈特部落不堪忍受沙皇的暴政，歷盡千難萬險(xiǎn)回到祖國(guó)懷抱的歷程，體現(xiàn)了華夏兒女的心靈相通、相吸和中華文化的強(qiáng)大影響力，有著很強(qiáng)的現(xiàn)實(shí)意義。《蒼原》的成功首先是選材、立意的新穎和準(zhǔn)確，既大氣又很巧妙，尤其在當(dāng)前祖國(guó)渴盼統(tǒng)一的大環(huán)境下，《蒼原》的立意突破了再現(xiàn)的層面和兒女情仇的局限，因而，有了更宏偉的感染力和震撼力，引起更廣泛的共鳴。這種戲劇底蘊(yùn)的宏大為其后主題的開掘奠定了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)，為舞臺(tái)呈現(xiàn)提供了廣闊的想象空間。

《蒼原》在二度創(chuàng)作上顯現(xiàn)了遼沈戲劇罕見的“大手筆”，帷幕拉開，無論場(chǎng)景還是音樂都充滿激情、讓人震撼。《蒼原》動(dòng)用了龐大的演員陣容，燈光、音響、服裝、舞美也很精美氣派，營(yíng)造出了史詩(shī)般的莊嚴(yán)和輝煌。宏大的場(chǎng)面，恢弘的氣度，畫面有很強(qiáng)震撼力和沖擊力，就像看蘇里科夫的油畫，精美而厚重。在劇情的鋪陳上，為張揚(yáng)歌劇藝術(shù)的華麗，將渥巴錫、娜仁高娃、舍楞的感情糾葛作為主線貫穿全劇，在蒼茫的冷灰色中增加了亮麗的色彩。《蒼原》的排演顯現(xiàn)了“不取巧，拼實(shí)力”的創(chuàng)作觀念，追求完整、均衡，強(qiáng)調(diào)整體的完美和感染力，《蒼原》也是得益于各個(gè)行當(dāng)?shù)耐隄M均衡，交響樂團(tuán)的雄渾音樂，舞美服裝的精美厚重，共同營(yíng)造了一出充滿視聽震撼的大戲……

雖然，《蒼原》也有一些藝術(shù)問題值得商榷，主要表現(xiàn)在看過這樣一臺(tái)豐盛的視聽大餐和歌劇的華麗之后，值得仔細(xì)品味的東西還是太少，《蒼原》雖然演員陣容龐大，但眾多的演員大多只存在于在烘托氣氛的背景中，并沒有和主演有機(jī)的形成整體，達(dá)到飽滿的藝術(shù)效果，過分奢華的視聽效果并沒有同戲劇的張力形成正比。這提醒我們：宏大的場(chǎng)面固然震撼，但精致的結(jié)構(gòu)不可或缺。

三、融合中西文明，彰顯民族文化神髓

在歐洲藝術(shù)走向現(xiàn)代的進(jìn)程中，對(duì)東方文明的借鑒、吸取以及東西方文化的融合成為內(nèi)在的脈絡(luò)，歐洲的現(xiàn)代藝術(shù)正是揉進(jìn)了許多東方的藝術(shù)因素才使西方藝術(shù)取得了由物質(zhì)到精神的升華。可見，沒有文化的融合就沒有當(dāng)代藝術(shù)，前蘇聯(lián)戲劇藝術(shù)當(dāng)歐洲藝術(shù)翻開異彩紛呈的現(xiàn)代主義一頁(yè)時(shí)，卻漸漸銷聲匿跡了。尤其是伴隨著它的解體使中國(guó)戲劇尤其是源自前蘇聯(lián)的話劇，在經(jīng)濟(jì)高速發(fā)展的環(huán)境下失去了參考坐標(biāo)。而中國(guó)當(dāng)代現(xiàn)實(shí)主義戲劇在現(xiàn)代化的進(jìn)程中如何突破，成為必須面對(duì)的問題，遼寧人藝的話劇《凌河影人》價(jià)值正在于此。

如果說《父親》是用寫實(shí)的手法塑造了一群當(dāng)代工人的雕像，那么遼藝的話劇《凌河影人》則在現(xiàn)實(shí)主義的基調(diào)上揉進(jìn)了東方的浪漫色彩，更像是中國(guó)的水墨丹青。《凌河影人》不是一般的抗日題材，它巧妙地將戰(zhàn)爭(zhēng)置于背景而聚焦于民間，通過普通人人性的深刻發(fā)掘體現(xiàn)了民族精神，《凌河影人》通過兩、三個(gè)家庭之間的愛恨糾葛，表現(xiàn)了民間皮影藝人在國(guó)恨家仇之間的抉擇。對(duì)比同一劇院、相同主演的《父親》，我們會(huì)發(fā)現(xiàn)明顯的風(fēng)格差異，更注重寫意、傳神，不去在意塊面的細(xì)節(jié)和真實(shí)感。編導(dǎo)方面傾力于幾條劇情發(fā)展的線條的梳理，在線索交叉的部分交代得很清晰，而其它部分則一帶而過，虛實(shí)對(duì)比強(qiáng)烈，尤其是戲劇結(jié)構(gòu)的精致和整體性幾近完滿。在不斷地改進(jìn)中，后期現(xiàn)代化手段的運(yùn)用也恰到好處，沒有像很多戲劇那樣使形勢(shì)游離于內(nèi)容之外，增強(qiáng)了戲劇的表現(xiàn)力和“東方式”的空靈、浪漫。表演方面，更注重了人物情感發(fā)展的線條而非復(fù)雜性和立體感，尤其強(qiáng)調(diào)了形體動(dòng)作的戲曲化，來體現(xiàn)激烈的情感落差。《凌河影人》讓我們看到了話劇等外來劇種本土化的進(jìn)程和脈絡(luò)——本土化不僅是表現(xiàn)內(nèi)容的中國(guó)化，更深層次的應(yīng)該是戲劇形式語(yǔ)言的中國(guó)化，不僅是表演和符號(hào)的中國(guó)化，更應(yīng)該是整個(gè)戲劇創(chuàng)作體系的中國(guó)化。《凌河影人》突出之處正在于，泊來的戲劇劇種在戲劇語(yǔ)言上向中華文化的靠攏，因而，有了更濃重的探索色彩和更本質(zhì)的文化融合。

現(xiàn)實(shí)主義的深刻與樸實(shí)，充滿浪漫的恢弘與張揚(yáng)，當(dāng)代語(yǔ)境下的中西合璧共同譜寫了北國(guó)大地上的審美樂章。通過這些優(yōu)秀劇目的創(chuàng)作思路，我們清晰地看到了遼寧戲劇創(chuàng)作觀念的發(fā)展和演進(jìn)，也看到了遼寧戲劇發(fā)展的走向。一個(gè)更具探索性和創(chuàng)新精神，一個(gè)更多元更具活力的戲劇環(huán)境，一個(gè)更具審美價(jià)值的戲劇舞臺(tái)讓我們充滿期待。