李叔同與學堂樂歌

摘要：李叔同可以說是我國現代歌曲的啟蒙先驅，他受到歐洲音樂文化的熏陶，把一些西方歌曲的現成曲調拿來自己填寫新詞，這便是學堂樂歌了，它帶著強烈的外來曲調特點，歌詞卻是舊體詩詞。學堂樂歌宣告一個新的時代的到來，李叔同也由此完成了啟蒙者的歷史任務。

關鍵詞：李叔同；學堂樂歌；感悟

《送別》是李叔同在五四時期最出名的一首歌曲，那不斷縈繞卻又淡淡的憂傷正好表達了青年人此時迷茫的心情。在五四時期最能把歌詞寫得如此雅致的大概非李叔同莫屬了，他是一個性情中人，多愁善感又文采斐然。李叔同可以說是“學堂樂歌”最為杰出的作者，而且能較早注意將民族傳統文化遺產作為學堂樂歌的題材。

我們都知道“學堂樂歌”產生在19世紀末期中國內憂外患的形式下，反對封建專制的呼聲日益高漲，一些有識之士深感科舉制度的各種弊端，要求廢除科舉制度辦新學。康有為曾提出：“今則廣開學校最為要矣。”此外，他還規定了學校的具體教學：“教以文史、算術、輿地、物理、歌樂、八年而卒業。”從此，“樂歌”第一次被作為學校的正統課程之一。到了20世紀，一些曾先后到日本等留過學并學習過西洋音樂的沈心工、李叔同、曾志忞等人，從日本的“明治維新”中汲取感想觸發了他們用“樂歌”來改變、提高國民的思想精神。比如1904年沈心工出版《學校唱歌集》是我國最早出版的一部學堂樂歌教材；李叔同在1905年編印出版的供學校教學用的《國學唱歌集》，從《詩經》《楚辭》和古詩詞中選出13篇，配以西洋和日本曲調等供學生學習演唱。

李叔同曾創辦我國第一部音樂刊物《音樂小雜志》，提倡音樂“琢磨道德，促社會之健全，陶冶性情，感精神之粹美”的社會教育功能。雖然這本刊物只有一期，但是我們可以從中窺見有志青年主動接受西方文化思想的端倪。到了1903年，清政府迫于壓力頒布了《奏定學堂章程》，這是中國現代教育的開端，從此在中國延續了幾千年的科舉制度得以廢除，“樂歌”正式成為學堂課程的一部分。“中學為體，西學為用”作為當時的指導思想，“樂歌”成為激發人們愛國之心、開啟民智的啟蒙教育。

由于在早期，大部分作曲家缺乏自主作曲的能力，故大多借用現場的西洋歌曲曲調填上新詞，后在學生中傳唱，猶如現今的校園歌曲。“樂歌”作為最感性與直接的音樂形式，對人的精神上的改造十分重要。李叔同一生寫下大量的樂歌作品，他填詞的樂歌繼承了中國古典詩詞的優良傳統，文辭秀麗、聲轍抑揚頓挫，意境深遠并富于韻味。他選用的曲調清新流暢、優美動人，使詞和曲結合貼切、相得益彰。李叔同作為中國早期藝術教育家，雖然未必如梁啟超等人那樣對社會未來的改造想得十分深遠，他作為一個藝術家，所感興趣的或許僅僅是音樂對個人精神的影響罷了，故李叔同可以說是在早期的音樂實踐中是最有藝術化的學者，而不是把音樂當教學的器具。梁啟超想用音樂來開啟民智也是受到儒家“移風易俗，莫善于樂”的思想。

《送別》這首歌的曲調原先是一首美國歌曲，李叔同的巧妙填詞使之成為一首廣為傳唱并具有東方曲調的歌曲。這首填詞歌表達了遠離故鄉，對親人的思念、傷感的情緒。李叔同中年落發為僧，將隨身物品贈予老友學生后飄然而去，似乎應驗了《送別》里的歌詞：“今宵別夢寒”的意味。這首歌曲終流露出來那淡淡的憂傷是我非常喜歡的，那種無法用語言來描述的，帶有一絲寂寞孤獨的意味，使我常常沉湎在莫名的悵惘中。“長亭外，古道邊，芳草碧連天，晚風拂柳笛聲殘，夕陽山外山。天之涯，地之角，知交半零落。一壺濁酒盡余歡，今宵別夢寒。”歌詞十分優美，具有古典詩詞的氣息。與那個時代宣稱愛國救民的學堂樂歌不同的是，《送別》十分藝術化，雖充滿憂傷卻并不顯頹喪，與原來的曲調配合得天衣無縫。

如今，“學堂樂歌”早已成為歷史的遺物漸漸被人們所淡忘，但李叔同的《送別》卻傳唱至今。雖然這首歌的基調現在已經離我們很遙遠了，但是從另一方面來說，如今的我們常面對著快餐式的生活，迎面的高樓大廈常使人們感到浮躁與不安。現在的我們失去的是那些神圣寶貴的內心詩一般的體驗。那時期的憂傷與悵惘，如今被各種浮躁喧囂所取代。李叔同就是看透厭倦了塵世間的種種痛苦煩惱選擇皈依佛祖，他的一生在現在看來都是一個永恒的迷，正如《送別》的歌中所吟唱：“一壺濁酒盡余歡，今宵別夢寒。”

參考文獻：

1.聞逸書卷編.《弘一法師——李叔同》.四川文藝出版社.

2.楊少波著.《李叔同：兩世悲欣一扁舟——大象人物聚焦書系》.河南教育出版社.

3.西陵下著.《《別后芳草碧紅塵：弘一大師李叔同的詩詞人生》.吉林出版集團有限責任公司.

4.鯤西著.《聽音小札》.廣西師范大學出版社.